Афоризми на Раневская Фаяна Георгиева за жените, мъжете, за живота и за себе си

Колко трябваше да имаш таланта, за да бъдеш почти без да играеш водещите роли, да бъдеш известен като една от най-добрите актриси на твоя век? Трагикомична актриса, която никога не е играла водещата си роля. Тя била обречена на самота поради таланта си.

Афоризми Ranevskaya изненадващо популярни, честотата на цитиране на нейните "маркови" изрази може да бъде завиждана от всеки писател. Тя възприема театъра като отделен уникален свят. Тя беше невероятно влюбена в него. Очевидно е, че на такива хора се провежда изкуството.

Нейното истинско име е Фаяна Гиршевна Фелдман. Името на баща й беше Гирш Кеймович Фелдман, а майка й - Милка Рафаиловна Заговайлова. Момичето ще излезе с прякора "Раневская" само след двадесет години. Момичето е родено на 27 август 1896 г. в семейството на индустриалец Таганрог, в края на среброто и желязните векове. Душата й принадлежи изцяло на Пушкин. И тя беше предназначена да премине през светлия и трагичен път на самотата си. Става въпрос за това - красноречиви афоризми за живота, каза тя сама.

Детство, младост

Природата на момичето се появи в гимназията. Тя напълно отказа да посещава гимназията "Маринская", за да изучава точните науки. Но с удоволствие отделих много време на литература, пеене. Фейна Раневская в младостта си вече е непоправима идеалистка. Придвижвайки се напред, казваме, че е същото за цял живот. Тогава тактични родители преместваха дъщеря си в домашно училище.

На 15-годишна възраст момичето решава да стане актриса и се обучава в творческо студио, а на 19 години напуска Москва за актриса.

Московското изпитание. Помогнете на балерината

Файна беше в отчаяние: тя не можеше да си намери работа в нито един столичен театър. Фейна Раневская в младостта си беше като грозното патешко на Андерсън. В едно високо, срамежливо и неудобно момиче режисьорите не смятаха дарбата на актрисата. Парите за живот не бяха (родителите са емигрирали). В отчаяние Фаяна поиска пари от бизнес партньора на бившия си партньор, но той отказа.

Очевидно обаче съдбата се намеси. Само на нея улица, която не е имал поминък, самотен и безнадежден Наклонената върху колона оперен театър в Москва, той видя известната балерина Екатерина Geltser. Тя съжаляваше за "най-нещастното момиче в света".

Благодарение на участието си Раневская Фейна Георгиева стана актриса в театъра дача край Москва, Малаховка, в трупата на мадам Лавровская. По това време, с леката ръка на актьорите на Малаховка, я последва прякор, който по-късно стана сценично име "Раневская". Чекова хероин на "Cherry Orchard", както знаете, е склонен да губи пари. Фаяна Георгиева наистина беше като нея в това отношение. Понякога нейното потапяне в нейния вътрешен свят доминираше здравия й разум ...

Веднъж в Керч, където се забавляваше кънтрият театър, Раневская отиде до банката, за да получи заплатата си. Излизайки на улицата, тя замислено държеше сметките в ръцете си. Когато внезапно един порив на вятъра духаше тях тече, тя само vspromoglas казват: "Колко тъжно, когато те летят," никой не нарича След това, според Фелдман фамилия епизод ... Но това polusamodeyatelnaya компания не може дълго да се хранят си талант.

В отчаянието от измамата и посредствеността на съучениците си на турне в Феодосия (тя не е платена спечелените пари), актрисата ги напуска и отива в Ростов.

Всъщност театърът "Дача" може да бъде за Фаяна Георгиева само като междинен етап в творчеството. Всъщност това дори не беше като храм на изкуството. Безработни в длъжностите на актьори и директори, разстройство на домакинствата. Несъответствието между идеите на актьора и реалността се потвърждава от много от твърденията на Раневская.

Помощ за актрисата Павла Волф

Народен артист на бъдещето, а само мечтали сцени столични театри, отново просят ... обслужващи Ростов брилянтна актриса Пол Улф беше именно творческия учителя, който се нуждае от романтичен, влюбен в изкуството на момичето. Много афоризми на Раневская се различават в разбирането на същността на професията на актьора.

Тя преподава Фаина наистина работят креативно върху роля като демиург: първо, да я разберем, след като разгледа до най-малките нюанси, като видя самата душа на героинята, а след това вдъхновено дишане живот в нея с играта си. Несъмнено, благодарение на нея, момичето се държеше като творческо лице и нейният уникален талант беше подреден. Пол Улф учеше най-добрия си студент да не играе, а да живее на сцената, да види какво писа авторът между линиите и да го покаже.

В трудни времена Пол Пол защитавал я, спасявал я от ужасите на гражданската война и го отвел до сравнително спокойния Теодосий. И вече вече успяха да издържат на глада и да се хванат за всяка роля. Голяма помощ беше помощта на човек, който живее недалеч от тях (а именно в Коктебел) Максимилиан Волошин. Без рибата, която им донесе, щеше да е доста гладно ...

НЕП. Театрално размразяване

През годините 1923-1924. започна периодът на НЕП. Накрая страната е пълна, гладна! Това е ера на джаза, която по онова време е свързана със свободата на маниерите. Пресата престана да показва само укази и хората нетърпеливо четат за знаменитости, като научават, че:

• поети Balmont и Yesenin mnogozhenstvovali и пиха;
• Ахматова, след като се влюби в Блок, се разведе с Гумилев и след това безразсъдно влезе в серия от бракове;
• А. Блок не живее със съпругата си, а В. Маяковски живее с непознат.

Млад, пълен с творчески сили, актрисата мечтала за славата на зрителя, тя искала не само да свири на сцената, но и на живо на изкуството. Изявленията на Раневская за това свидетелстват.

В това бурно време Пол Пол и Фаяна Раневская получиха покана за един сезон от Казанския театър. После и двамата се преместиха в Москва. Раневская Фейна Георгиева се срещна с водещия актьор на Московския театрален театър В. Качалов. Приятелството с този човек я свързваше до края на живота си. Нейната мечта беше да свири в този театър. Обаче, за да се види, по това време не трябваше да се реализира. Василий Иванович дори й подготви среща с Немирович-Данченко, но Раневская вече бе смутена и объркана преди това, че я нарече "луд".

Игра в различни театри на СССР

През 1925 Ranevskaya Фаина успя да играе в три зали: Москва MONO в санаториум театър Артемовск, в работната театър Баку. В последната среща с актьора Михаил Захаров. Тя блестящо успя да участва в ролите на изпълненията "Наша младост" и "Ураган".

През 1926-1927 години. Павел Волф и Фаяна Раневская се представиха първо в Хомел, после в Смоленск. В представлението си възпроизведе играта за продукцията на К. А. Тенев "Любовта Яровая". Тогава Фейна Г. промени още две театри: Архангелск и Сталинград. В последния момент, благодарение на помощта на режисьора Борис Пяецки, самата Раневская започнала да измисля роли за себе си. Той намери ключа към таланта си. "Трябва да играете!", Каза той на актрисата. Така тя играе в "Закона на честта", "Буря".

Камерен театър, Централен театър на съветската армия

След това, пътувайки почти целия Съветски съюз, Фейна Георгиевна се завръща в Москва. Въпреки това, за още два сезона: през 1930 и 1931 година. Павел Волф и Раневская отиват в Баку. Първият е поканен за педагогическа работа, а втората - за Театър на работещата младеж. Директор Савченко, благодарение на финото си виждане за истинския дух на класиците, впечатли актрисата. Вече не беше това наивно момиче, което дойде да изучава театралното изкуство.

Фейна Раневская за жените може би е казала повече афоризми, отколкото всеки класически драматург. Между актрисите на театри имаше тежка конкуренция. Не винаги честен, понякога вредни за изкуството. Но благодарение на разработеното въображение, Реневская можеше само да изведе фраза към чистата вода, за да покаже кой е кой. Характеристиките му са дълбоки и изобретателни:

• смес от звънец на полето и гърмяща змия;
• срещу когото сме приятели, момичета (разказани на актрисите, които шепнат зад кулисите);
• тя няма лице, а копие.

Тя беше силно привлечена от Московския театър на изкуствата. Въпреки това, тя започва да завладява Москва от камерен театър, режисиран от Александър Тайров. Този път не е минало напразно. Философията на маестрото, че истината на изкуството често не съвпада с истината на живота, правеше Раневская игра по такъв начин, че зрителите усещали заговора като част от техния истински живот. Ролята на Зинка в "Патетичната соната" Кулиш направи ценителите на театъра (например професор Гитис Голубовски) да говорят за това като звезда от първата величина.

В Централния театърът на съветската армия актрисата Файна Раневская се срещна за пръв път с режисьора, на когото беше против антипатия и с когото впоследствие трябваше да работи в продължение на много години. Става въпрос за Юрий Александрович Завадски. - Е, какво ми каза сега Фаяна? - попита завадливо Завидски. Всъщност, Раневская не е смазвала фразите, има само няколко:

• Гертруд (директорът носи заглавието "Герой на социалистическия труд");
• Пуф (беше плешив);
• Lilliput, удължена по дължина (поради високия растеж).

А Завадски беше любовен, заблудил много приятели Раневская: Марина Цветаева, дъщеря на Павла Волф. Всъщност имаше основателни причини за антипатия.

Въпреки това, говорейки обективно, Раневская трябва да бъде благодарна на Завадски за факта, че всъщност е спасил жив всички актьори на трупата, след като през 1936 г. е постигнал прехвърлянето на театъра в Ростов. Заедно с Раневская имаше Вера Маретская, Вячеслав Плиат, Павел Вълк, Николай Мордвинов.

В траурните дни след смъртта на Максим Горки Раневская за пръв път и блестящо играеше ролята на Васа Железнана (пиесата лежеше под плата за 25 години). Нейната игра тогава разтърси целия театър Москва. Изглежда, че мечтите се сбъдват - тя чака поканата на режисьора Судаков от театъра Маля. Съветското правителство обаче не приветства движението на персонала по тяхна инициатива. Режисьорът Попов (Завадски му даде поста) даде истинска примамка на актрисата. Логиката е класически съветски: "Днес вие сте" флаер ", а утре - враг на народа!" Въпреки това Раневская все още е останала! С скандал, оставен без подслон. Пол Уолд я спаси отново, приютявайки се.

Театрално преследване. Бягство към кинематографията

Актрисата остана без театър. Чрез усилията на партитократите и интригантите тя никога не успяла да се изкачи на сцената на Театъра Маля, където блестеше грузинският и гоголецът, Владиславски и Головин. Отново молеше, продаваше нещата си ... Вицове, афоризмите на Фейна Раневская от този период се различават в преследваната рязкост. Те наистина осъждат. Например това, на снимката по-долу.

Файна Раневская дойде в киното. Тя е поканена от режисьора Майкъл Ром на ролята на г-жа Лойза в мълчаливия филм "Pyshka", базиран на работата на Maupassant. Актрисата откровено третира високото изкуство, затова тя прочете романа в оригинала и на аранжимента, съставен на френски език. Ромен Роланд, който видя това, беше напълно екстатичен. Групата чакаше успех в света, французите дори купиха филм. Вторичният герой, г-жа Лойзау, затъмни главната героиня на Писчка! Галина Сергеева обаче, която играеше Писка, се превърна в заслужен художник на Русия.

Тогава Фейна Георгиева има епизодична роля на свещеника във филма "Думата за казашкия Голота", режисиран от Савченко. На Раневская бе дадена свобода при проектирането на образа на свещеник, който отсъстваше от оригиналната работа. Какво стана? Оказа се наистина смешно. Филмовият екипаж се държеше за корема им. Епизодът стана украсата на филма.

Любимата на хората

Въпреки това, истинската слава й бе донесена от ролята на мадам Скороход във филма "The Foundling" (1939), който тя мразеше, защото тя отрони живота си. Клише "Mulia, не ме притеснявай" се повтори дори и от Леонид Брежнев, който я подаде Орден на Ленин. Когато си на улицата, за пореден път бяха свързани деца, вика фразата, е живописно се обръща към него и казва: "PionEry, отидете на zh..u" (тази фраза също става популярен).

Защо Раневска успя да играе блестящо? Може би, Иракли Андроников отчасти отговори, заявявайки, че успя да покаже в ролята не само "човешкото същество", но и "личното отношение към него". Тя получи по-голямо чувство за това как да задълбочи и развие дизайна на автора. В живота - скромен, неуравновесен, винаги се съмнява в себе си, Фейна Георгиева блестящо играе жени на власт, арогантни, дързостни, лукави.

Роли във филми

През 1942 г. се снима във филма "Александър Пархоменко", блестящо изигра текстурирана tapershu: Вярата в стила падежът студено, дълбае monpase и бутер тютюнопушенето. През 1943 г. Раневская се завръща в Москва. Там тя играе много роли в театъра на Драма: започвайки с баба на Олег Кошевой, завършвайки със съпругата на професор Лозев.

По това време капитанските актьори, гладни за работа, се връщат масово от евакуацията. Фаина се отстранява във филма "Човекът в дело" и "Сватбата" (1943), "Небесен куршум" (1945), "The Elephant и момичето" (1946 г.), "инженер Грешка Кочин", "Пепеляшка", "Пролет" (1947 ). На сцената на "Пролет" тя се запознава с Орлов Любов, която високо цени нейната пиеса.

Директор на филма "Пепеляшка" Юджийн Швартове позволи на Раневская, за да й достави удоволствие, да редактира ролята на мащехата, колкото й харесва. И тя допринася за ролята си ноу-хау: "страхотна свиня", която се основава на "мрежата на правилните хора" и такива, че "царят завижда".

Във филма тя стига до сравнително късно, вече известната театрална актриса на 38 години. Единствената й главна роля във филма "Dream" е толкова запомняща се пред публиката, че не я пуснаха да мине на улицата, възторжено рецитира: "Mulia, не ме притеснявай!" Афоризми Ranevskaya попълнени с тази безсмислена фраза, която е станала синоним на човек-henpecked.

Много ценители на таланта й са изненадани, защо има толкова малко произведения на изкуството? Самата тя отговори на този въпрос с кратка, изгладена фраза: "Да бъдеш свален в лош филм означава да плюеш във вечността!"

Конфронтация: актрисата Раневская и режисьорът Завадски

През 1949 г. директорът Завадски покани Фаяна Раневская в театъра си. Публиката отиде "до Раневская". Ролите й са украсени с изпълнения "Панаир на суета" и "Буря". Но един ден Завадски изхвърли от представлението "Буря" епизода си, за да угоди на театъра, бившата си съпруга Вера Марецкая. Разбира се, Файна Георгиева се обиди. Нейният престой в Московския театър на изкуствата изобщо не беше безоблачен. Не е тайна, че Фаяна Георгиева усеща и разбира изкуството по-фино и многостранно от мъжа, който го е насочил, директорът на Московския академичен театър за изкуства Завадски. Техният дуел, който се случваше в течение на десетки години, беше като бикоборство. Причината е ясна: директорът не искаше да признае примирението на Фаяна Георгиева и не можеше от своя страна да "свали бара си". Независимо от това, книгата на афоризмите на Фейна Раневская включва тези нейните перли:

Тя успява в театрите (Пушкин, Московски градски съвет, Червена армия, Малка театър, театър драма). Работила е в много градове на СССР. Въпреки това се върнах Московския градски съвет, където тя работи до сбогом (на 86 години) полза изпълнение в пиесата, където нейният партньор е Ростислав Plyatt.

През последното десетилетие от сценичните й дейности Раневская се сблъска с такъв феномен като прекалено свободната интерпретация на класиците от режисьори и полу-образовани актьори. Тя съвсем разумно обявява вредите на този подход и нарича варварство, когато например съдържанието на произведението на същия островски е деформирано на сцената.

Актриса-философ

В допълнение към действащия талант, тя получила бог и друг талант, философски - способността да мисли фигуративно и да формулира мисъл. Цитати и афоризми Фаяна Раневская понякога дори груби, но точни са изненадващи. В своето убеждение Доброто трябва да бъде активно и Истината - каза директно в очите. Нейните изрази се раждат по различен начин, много от които по-късно стават популярни сред хората. Най-често едновременно, незабавно и точно в контекста на житейската ситуация, която ги инициира. Умът й е вродена, беше като рефлекс (съвременните експерти смятат, че актрисите от IQ са изключително високи).

Фейна Георгиева по принцип не прие компромиси и винаги с отворен визьор отговори с мощни харизматични фрази за грубост или злоба в нейния адрес. Като актриса тя имаше една силна черта, с която всеки беше принуден да помисли: да превърне епизодичната роля в шедьовър. Ето защо директорите, които тайно искаха да я ограничат на сцената, поради тази игра, бяха принудени отново да й дадат ролите. В края на краищата публиката отиде в театъра заради Фая! Само тя можеше да замести цялата трупа. Има случаи, когато в недовършена пиеса, в която актрисата приключи да играе местния епизод, обществеността, гледайки играта на великата актриса, просто стана и си тръгна.

самота

Афоризмите на Раневская за живота са предимно тъжни. И какво друго биха могли да бъдат те? Съдбата я оставила сама, без роднини. Никога не се оженила, нямала деца. Затова тя построи собствената си съдба, съвсем различна от останалите. Фаяна Раневска е била краткотрайна, когато тя лично говори за нея. Известно е обаче, че тя не харесва мъжете. Появявайки се два пъти в детството си и младежки чувства за противоположния пол, изправени пред грубост и безцеремонност. За първи път, когато едно момче-гимнастичка едновременно покани я и истинския си приятел на среща, Фейна, плачеща, само им каза: "Бог ще те накаже!"

Работейки в театъра "Моно", тя се влюби в водещия актьор. Самият той се срещна в къщата си. Въпреки това, той се яви там пиян и с ходеща жена. След този епизод Фаина обобщи отношенията си с мъжете.

Как развива отношенията си с колегите в художествения отдел? Абсолютно различно. Въпреки това тя винаги остава любезна ирония. Афоризмите на Раневская за мъжете са известни, в които ги подвежда за тяхната безгрижие и безразборния избор на приятелки. Биографите-историци на изкуството назовават имената на жените, близки до нея: Пол Волф и Анна Ахматова.

Въпреки това, според биографите, връзките с мъжете и дори бременността на Раневская били, но ги прекъснала, адаптирайки се към ежедневието на театъра. Така станало възраст: не загрява от внуците на смях, не е доволен от пристигането на деца.

Смъртта, която разтърси страната

След смъртта на близките си приятели - Павлия Волф и Анна Ахматова - Фаяна Раневская живееше в най-страшния, последен акт на трагедията, където тя беше главната актриса.

На стената от любимите й стаи, в съчетание с кабинет и хол, окачени портрети на приятели и уважавани хора: Мая Плисецкая, Мери Babanova, Анна Ахматова, Маяковски.

Когато тя все още можеше да се разхожда, тя вдигна полуза замръзнала мандрала и я приюти в апартамента си. Имаше още една радост - обем от най-обичания поет - Пушкин. Ужасна, ужасна самота.

Един ден една жена, която гледала 86-годишна актриса, влязла в апартамента, я намерила мъртва, а до нея кучето изруга от скръбта.

заключение

Самата фаяна Георгиева Раневска се оплаквала, че е реализирала в работата само нещо от 1% от 100%. В изкуството тя е била абсолютна максиалистка, доказана от нейните афоризми. Раневская актриса се характеризира с такава черта като постоянно творческо недоволство от нивото на нейното лично изпълнение на ролите. Може би, следователно, нивото му на интерпретация на ролята на порядък, по-голям от дълбочината на настройките на режисьора. За съжаление, често последните, притежаващи организационна сила, буквално ревнуваха уникалната актриса към изкуството, осъждайки ролята й на епизоди. Цитатите и афоризмите на Фейна Раневская свидетелстват за енергията на уникалната актриса, която не е разпределена на сцената ...