Артист Грицй Алексей Михайлович: биография, творчество

Gritsay Алексей Михайлович - господарят на четката. Ръцете му са създадени с истински художествени шедьоври. Много хора се интересуват от съдбата на творческите хора. И това е оправдано, тъй като след като са научили за техния живот, човек може да усети пълната сила на своето изкуство.

Нещо от биографията

Gritsay Алексей Михайлович е роден през 1914 г. в Петроград (днес - Санкт Петербург). Получава художествено образование в Всеруската академия на изкуствата. Преобладаващо боядисани пейзажи, но това не беше обикновена картина. Gritsay работи в традициите на 19-ти век. Артистичните критици и ценителите на изкуството поласкали за произведенията на художника, като казали, че в тези картини благородството и простотата са хармонично съчетани. Гритсей никога не се стреми да изобрази нещо, което всъщност не е било, или да привлече прекалено проблясващи картини. Напротив, той избира най-неприятните, прости естествени ъгли и показва цялата красота на тези места.

Нов стил в света на изкуството

Изкуството по онова време се отличава с неговата монументалност и внимателно обмислени композиции. Но благодарение на Гритай и неговите прости и прости картини в изкуството се формира нова тенденция. Картината "Snowdrops" служи като пример за такова интимност и простота на пейзажа. Но в периода на обучение художникът е подготвен изцяло за други произведения - за монументални, задълбочени, внимателно обмислени и построени технически.

Години на обучение

През 1932 г. Gritsay Алексей Михайлович влиза в Художествената академия. Преди това получавал ценни инструкции от скулптора Бах Р. Самият млад художник не вярвал, че може да премине в приемния изпит. Но искреността, усърдието и наивността, които бяха проследени в неговата работа, не останаха незабелязани, а Грицай беше успешно приет в художествената школа.

Учителят на Алексей беше ВН Яковлев. Като основа за обучение Яковлев си взе копия от старите майстори. Преди всичко те бяха сложни академични рисунки. За "Грица" това беше отлично училище, но неговият лиричен талант все още не можеше да се прояви в най-голяма степен. Въпреки това художественото училище се превърна в солидна платформа за по-нататъшно творческо развитие на художника.

Известният съветски художник И. Бродски става следващият учител на Грицай. Дипломната работа на началния художник предизвика смесени мнения. Това беше една сериозна монументална картина, в която Грицай Алексей Михайлович трябваше да представлява предаването на държавния документ за използване на земята. Той се справяше със задачата, но не напълно успешно. Самата картина, по-точно нейните основни елементи, не се справя много добре, но пейзажите, които са били изобразени върху нея, заслужават специално внимание. За тях изследователската комисия оценяваше работата на художника.

Изходът

В средата на 40-те години художникът пръв видя художника. Преди това, художникът Gritsai Алексей Михайлович се бори на преден план през войната години. Когато на фронта имаше свободна минута, художникът направи снимки на военния ежедневие. По същество това бяха пейзажи. Специално внимание заслужаваха картините "Последният сняг" и "Клязма: сив ден". След войната Gritsai активно продължи своята художествена дейност, която придобива поетичен характер. Работа "над река", "The обрасло парк", "Пролет в очите", "май Night" и много други, написани в следвоенния период, заслужават специално внимание. Тези и други снимки просто са хипнотизирани. Художникът Gritsay Алексей Михайлович в творбите си умело съчетава простота и висока елегантност. Творческият начин се изразява в създаването на специално настроение, определено завладяващо, дълбоко.

Славата донесе на автора картините "Над Волга" и "В Жигули". Тези творби напълно отразяват таланта на Грица като господар на ландшафта. Стилът на художника е донякъде напомнящ за начина, по който Васецов или Мешков В.

Ново в творчеството

Но през 1954 г. леко променя начина на рисуване Gritsay Алексей Михайлович. Неговите картини придобиват съвсем различен характер. Той пише по-директни етюди, без да се концентрира върху детайлите. Пейзажите се оказаха по-замъглени, но това им даде особена изтънченост. Художникът просто се разтваря в природата, пише заради себе си, а не заради рисуването. Той изобразява най-уединените ъгли на природата, на които много малко хора обръщат внимание. Ако го сравним с поезията, то не изглежда като тържествена ода, а лирична. Ярък пример за това произведение е картината "Snowdrops: Osinnik", написана през 1957 г. Тази работа спечели бронзовата награда на Международната изложба в Брюксел. Въпреки лирическото настроение, което напомняше цялата картина, тя показва и академичното обучение на художника.

Камерните пейзажни образи бяха картите на Грица в цялата творческа работа. Пълната работа постепенно се превърна в по-обобщена картина. Това създава поредица от картини "Пролет", върху които Gritsay Алексей Михайлович работи в продължение на две години. Смешни потоци, събуждане на природата, цъфтящи дървета - любимите мотиви на художника. Според него човекът и природата са свързани помежду си чрез силни връзки. Тази връзка се отразява във филма "Вечер". Авторът също обичаше животинския свят. "Мъгла, телета" или "Първи зелен" - стадо - картина, която отразява ярко треперещото отношение на животните към животните.

Любимата пролет

Алексей Гритсей обича да изобразява преходни етапи. От сезоните това е пролетта, от времето на деня - здрач. Есен, зима, лято - без тях също не струват картините на художника. Природата и всички промени в поредицата от картини са особено ярки.

Цветът е основният критерий за Gritsay. В този момент обръща специално внимание. Следователно всички негови снимки са хармонични, лесни и безплатни. Но зад тези шедьоври е трудна работа. Например, написването на картина "Времето на пролетта" продължи около 6 години. Но тя бе справедливо призната за една от най-блестящите. Той има малко специфики, но е напълно разкрит образ на пролетта природата във всичките й проявления.

В продължение на много години художникът е верен на начина си. В различни периоди от живота може да се промени малко, но любимата тема на пролетта винаги е била приоритет. Картината "Ice drift", написана през 1985 г., е пример за непостоянството на стила на художника.

Gritsay Алексей Михайлович (1914-1998) - икона на ландшафта и майстор на пролетта. Той беше извършен от неговите дела.