Балетен театър "Джейкъбсън"

Далече 1966 г. бе отбелязано от такова ярко събитие в руския балетен и културен живот, като създаването на уникален и уникален по този начин балетен театър - сега Държавен балетен театър в Санкт Петербург. Л. Джейкъбсън. За първи път в историята на театралното изкуство балетната трупа се отделя от оперативния колектив и съществува досега.

От историята на театъра

Народен художник на СССР През първите три години Пьотър Гусев застана начело на балетната трупа, след което театърът беше оглавен от почетния художник на RSFSR, изключителен хореограф Леонид Якобсън. Много неща се промениха с пристигането му: трупата бе подновена и колективът получи ново име. Балетният театър Якобсон започва да носи името "Хореографски миниатюри" и се намира в ниско и малко помещение на приземния етаж. Трупата се състоеше основно от посещаващи художници, непознати за обществеността и обучени в балетно изкуство далеч от най-добрите училища в страната.

Съдбата на художника

Разхождайки се по творческия си път, Якобсон винаги усещал опозицията и отхвърлянето на властите. Които са инвестирали живота си в идеята, той не се откаже от опитите да се докаже, че в допълнение към класическия балет с неговите одобрени канони и правила, има и други форми на изпълнение на изразителен изкуство. Привържениците на академичната се опасяваха, че свободата на мисълта и иновациите Джейкъбсън може да подкопае основите на класическата взето форма през годините, и тъй като цялата му дейност се състоя на фона на постоянна борба, въпреки пълното признаване от страна на публиката и любовта на художници. Противниците на неговата работа не могат да позволят на свободното си въображение да проникне и да се вкоренява класически балет.

Джейкъбсън отдавна се надяваше да отиде на турне: искаше да представи на света творбите си, но тези планове от дълго време не бяха склонни да се осъществят. Съществуващите в Съветския съюз под игото на правителството, Джейкъбсън балет имаха възможност да преминат границата на РСФСР, докато години по-късно, и то само за едно пътуване до една от републиките в съюза. Съвременник на Джордж Баланчин, Джейкъбсън не по-малко гениален, отколкото е бил, а може би дори по-, защото за разлика от Баланчин, живее и работи независимо от многото обстоятелства, които затъмняват кариерата си.

Раждане на шедьоври

Работата, която се случи в случай на продължаващи конфликти с длъжностни лица и спорове с комисионни за правото да се показват пиеси, беше непоносима за такъв блестящ художник, какъвто беше Джейкъбсън. Балетът, който създаде, беше наистина уникален. Якобсън често е импровизиран по време на работа. Деликатно усещане за музиката, той лесно въплъщава в движение всяка музикална фраза, която идва от писалката на всеки композитор. За него нямаше затворени, недостъпни теми и творби, които не можеше да предприеме и които не можеха да си представят в танцовите си скици. Той искрено обичаше творбите си и ги създаваше винаги за определен изпълнител, като се има предвид неговата индивидуалност и по този начин откриваше бездната на таланта дори и на най-обикновените танцьори, които не преминаха класическото училище. Хореографията му успява да превърне изпълнителите на музикални картини в звезди на сцената, чийто успех не може да се повтори дори и от най-опитните балетисти. Якобсон винаги искаше от себе си и неговите изпълнители, а не от разбиране, а не от признание или от работа, а не от пълна отдаденост и усърдие.

Балет като форма на въплъщение на живота

Балетът "Джейкъбсън" има свои уникални черти. Например, това предполага движение хореография за всеки нов музикален звук, който изисква значителен труд и умения от изпълнителите, принудени необичайно бързо да реагира на променящите се настройвам и поддържа бърз и динамичен танц. Джейкъбсън с извънредно внимателно да се мисли за всеки жест и поза на танцьорката, извайва картините му на сцената по време на репетиции и вдъхват живот на тях, които все още не могат адекватно копират неговите последователи. Една от най-добрите продукции на Jakobson може да включва такива творби като "Wedding Cortege", "Rodin", "Spartacus", "Bedbug".

непрекъснатост

След смъртта на маестрото през 1976 г., Джейкъбсън балет се премества в юрисдикцията на Народна Изпълнител на СССР, лауреат на Държавна награда на СССР, Асколд Макаров. Преди това беше един от художниците, изпълняващи основните героични партии в миниатюрите на Джейкъбсън. Повече от двадесет години Макаров бил ръководител на балетната трупа, поддържане на традицията и на паметта на знаменития си предшественик, но е в този период от репертоара на театъра възражда първите класически постановки: "Лебедово езеро" и "Жизел". Артистичният директор на балет на Джейкъбсън впоследствие беше заменен още два пъти: през 2001 г. той стана Юри Петухов, и от 2011 г. - Андриан Фадеев. Идеологическата ориентация на балет на Джейкъбсън се промени значително досега. Сега театърът има пред себе си в продължение на три цели, които не се случват по време на целия живот на своя основател и ръководител, и тези цели са да се поддържа художественото наследство на Якобсон, разширява репертоара на трупата и хармонично общение с класически балет.

Призовайте се към класиците

Известни шедьоври на академичния балет не се оставят без внимание в театъра Якобсон. Балетът "Лебедово езеро", популярен навсякъде по света, се превърна в истински скъпоценен камък в продуцирането на трупата. Премиерата на новото представление беше през юни 2015 г. Вячеслав Окунев, талантлив театрален художник, работи върху нов ярък сценичен дизайн. Разплащателната почит към руската класическа балетното изкуство, трупата продължава тази работа, да го представи във версия близо до оригиналния: балет пуснати от музика Пьотр Илич Чайковски, а също така запазен хореография на Мариус Петипа, но делът на иновациите, която винаги е била характерна за балета Джейкъбсън. "Лебедово езеро" е актуализирана версия на академичната работа.

Най-добри изпълнения за историята на театъра

Вдъхновен от скулптури на Роден, Джейкъбсън създал много танцови картини като "Минотавърът и нимфа", "The Eternal Idol", "Целувката", "отчаяние", "Паоло и Франческа", "Вечната пролет", а някои от тях по-късно са били подложени на жестоки атаки от страна на Съветския цензурата , Маестрото и неговите артисти буквално трябваше да поискат разрешение да покажат номерата си. Специално живост и изразителност влива жанрови миниатюри Джейкъбсън: "Снегурочка", "Селска Дон Жуан", "виенски валс", "Баба Яга", - списъкът продължава и върху, тъй като тя е пълна с неизчерпаемото въображение на един художник на гений.

Отделна заслуга заслужава "Лебедът" на Джейкъбсън - музикална миниатюра, съставена от него по мотива на прочутата творба на Камил Сен-Сенс. В лебеда й се появява балерина, облечена в черно, и изпълнявайки партито й по необичаен начин.