Опера "Алкана", Болшой театър: ревюта, описание, история и интересни факти

До усещането за театралния сезон на 2017 г. можете да включите операта "Alzin" Handel Нова сцена на Болшой театър.

През октомври 2017 г. плакатите на операта театри в Москва зареден с две продукции. Тази опера-приказка, произведенията на които се изпълняват в Болшой театър - "Alcine" Хендел и "Хензел и Гретел" Хъмпердинк в "Новата опера".

Плакат "Нова опера"

По думите на директора на "Нова Opera" Г. Sibirtseva в плановете на театъра производство за "Хензел и Гретел" не беше този сезон. Но поради факта, че производството е било отложено други планирани в репертоара на приказки, директор Д. Odegova предложи да бъдат включени в репертоара на "Хензел и Гретел" - опера за деца, който е бил в своите планове за близкото бъдеще. Това производство е много популярен в предварително революционна Русия, но под името "Ваня и маша", и отиде в частни руски опера.

Одегова вярва, че това е много навременна продукция, тъй като тя е приказна оперна песен за децата, въпреки че феноменът е рядък на вътрешния етап.

"Alcina" в Болшой театър

"Алца", популярна в Русия, не се използва. Първият път, когато е пристигнал от балтийските държави като гостуващо представление на Талинската опера през 1985 г. и на опера в Рига през 2003 г. На творбите на Хендел в време са третирани много рядко, а "Алцсина" става третата продукция след "Джулия цезар", организирана в Болшой театър през 1979 г. и премиерата на операта "Роделинд" през 2015 г.

16 януари 2015 г. в чест на 330-годишнината от рождението на Хендел бе представен в концертна форма, операта "Алцсина" в зала Чайковски. Звездата на латвийската опера Inga Kalna участва в концертната програма. Тя изпълнява в ролята на Алсион седем много трудни арии. Певецът участва в концертна програма с бронхит, но въпреки това пее всички арии. И както отбелязва публиката в ревютата за операта "Altsina" Handel в Болшой театър, тя пее по-добре от колегите си без бронхит. С тази партия спечели световната оперна сцена.

Тези изпълнения са признаци на откритост Европейския театър култура и желанието да стане част от световната театрална пространство, да се присъединят към бароков репертоар, който вече повече от половин век за развития Запад.

От историята на операта на Хендел

Германът Георг Фридрих Хандел живее в Англия много години, пише опери в италиански стил и на италиански език. Той е признат и най-много велик композитор, които са живели някога. Написана през 1735 г. от Хендел операта "Алцсина" се отнася до магията и прилича на нова фантазия. След първото си продуциране на операта по някаква причина изчезва от репертоарите за дълго време. За нея запомни само през 1928 година.

През ХХ век критиците открояват само две успешни продукции: през 1960 г. опера се провежда в театър La Fenice (Венеция), през 1999 г. се помещава в Парижката опера. През 1978 г. на фестивала в Екс-ан-Прованс, "Alcina" не е универсално разбран и приет. Бернар Фоккрал, художествен ръководител на фестивала, вярва, че това е съвсем нормално, защото тук има консерватори и модернисти, които имат своите виждания за това, което се случва на сцената.

Оценката на Хендел

В операта на Хендел любовната линия е изобразена от образите на воин Ruggero и неговия любим Bradamante, облечен в войн и отиде в търсене на любимата си. Неговата задача е да извади Ruggiero от обгръщащите се очарования на Alcina. В резултат на Хендел се записват психологическите състояния и чувствата на героите, отразяващи страстта и отчаянието в неговите мелодии. Той в своята работа използва инструментариум, за да разбере и да чуе в резултата на операта големи и истински чувства. Между другото, операта на Фридрих Хендел често се поставя на различни стадии на Запада и по наше време.

Съвместен проект

Съвместната работа по операта на Моцарт "Дон Жуан" от творци на Болшой театър и на фестивала в Екс-ан-Прованс започва през 2011 година. През пролетта от 2017 г. от руския етап от солистите на Болшой театър и в Екс-ан-Прованс, две продукции Кейти Мичъл са извършени: "Писано е върху кожата" и "Траурна нощ." Съвместният продукт и продължаване на сътрудничеството между тези групи е постановката на операта "Alcina" в Болшой театър нов етап.

Това е третата опера на Хендел, която ще бъде премиерата на Новия етап на театъра. Персоналът не е първият, който оперира тази опера. През 2015 г. на фестивала за статут в Екс-ен-Прованс театърът "Болшой" съвместно издава продукцията си.

Версия от Кати Мичъл

Днес можем да отговорим на версиите на представленията, чиито директори подлагат работата на преосмисляне, тълкувайки ги въз основа на актуалните реалности. Не е изключение известната англичанка, режисирана от Кейти Мичъл, чието въображение няма граници. Героините на представлението й се преместват от ерата на Гендлер в нашия век, като дават приказка за реалността на наши дни. В резултат операта се оказа необичайна и ярка. В Русия, като цяло, много рядко се оперира барок (написан пред класиците на Бетовен и Моцарт), тъй като се смята, че няма певци, които да изпълняват древна музика. Не беше изключение и се появи от опера на Кати Мичъл, където основните партии пееха гости на оперни певци.

Премиерата на "Alcina" в Болшой театър се състоя на 18 октомври 2017 г., а още четири представления през октомври бяха също премиери и се състояха на Новата сцена на Болшой театър. През цялото това време московците и гостите на столицата бяха под заклинанието на Алкана.

Резултат от Кати Мичъл

Ако в рамките на 400 години, публиката видя операта "Alcina" в зрението формат й от мъжки пол, Кейти Мичъл е открил резултата, като се набляга на феминисткото парцел ядрото. Разказа историята си в операта "Alcina" в Болшой театър - това е умно движения и добра продукция. Резултатът от пиесата е просто виртуозен. Тази трансформация е безвреден бароков опера от Хендел в еротична игра, където главния герой пее арии Alcina мнозинство в леглото.

Поставянето на Кати Мичъл е отражение на човешката същност, естествеността на човешките реакции и инстинкти. Доктрината на пиесата е илюзията за младостта. Алкана никога не е познавала любовта и имала само сексуален опит. Тя се влюбва за първи път в много векове от съществуването си. Мичъл в бароковата си опера описва отношението на жената към любовта, секса и възрастта.

Кинематографично представяне

Преди зрителя на сцената на театъра, представляващ два етажа, се появява цялата магия на операта в реално време. Старата грозна магьосник Алцчина и нейната сестра Моргана живеят на един остров, който се превръща в нашия апартамент в наши дни, заобиколен от сиви, не осветени ковчези - отдолу на лукса. Именно в тях се осъществява истинският живот на Алчина и Моргана (долния етаж на сцената).

Според Мичъл, операта, създаден от рицарски стихотворение "Орландо Furioso", написана в XVI век, не замъци и рицари, но има и хора с пистолети и носенето на камуфлаж, има огромна легло в центъра на сцената за секси сцена с камшици и въжета , Тук Алтсина се превръща в сексуални роби на всички, които пресичат собствеността си. Сред тях обичам скучно, те се превръщат в един вид препарирани животни в лаборатория, която се намира на втория етаж на сцената - таванско помещение. В рецензиите за "Alcine" в Болшой театър публиката отбелязва необичайната природа на представлението и приликата с кинематографията, когато е възможно да се наблюдават няколко действия едновременно.

Интересни изводи от представлението

Интересна находка на Кати Мичъл в нейното продуциране е един вид дублиране на художниците. Всъщност ролите на Алчина и Моргана се изпълняват от две оперни певци и две драматични актриси. Чрез този Alcina и сестра си Морган в един миг от луксозни красавици се превръщат в стари дами, които пресичат им komorok стена, както и обратното, връщайки се към средата на сцената, като става завидни красоти. Това е един миг трансформация на публиката харесва какво са написали в своите мнения за "Alcina" в Болшой театър,

Голяма заслуга при създаването на декори и костюми в пиесата принадлежи на сценичната дизайнерка Хлое Ламфорд, костюмичката Лаура Хопкинс.

Състав на певци и музиканти

Уникален ценител на бароковата музика от Средновековието, италианският диригент Андреа Маркон работи в болшовия театър със смесена композиция. Те били театрални музиканти и гости на изкуството на древни инструменти като бароков месинг и групата continuo. Имайки ограничено време да подготви изпълнението, Маркон все още постига разбиране за музиката от онези музиканти, които не се специализират в него. За да овладеете уменията на играта, е необходимо да правите тази музика не от всеки отделен случай, а систематично.

Маркон обясни, че барокът има почти същата свобода за солист, колкото джаза. В барокова операта думата и текстът на ариите са първични, инструментален съпровод е вторичен. Ето защо не бяха реализирани всички разумни изисквания на диригента. Причината е ограничението на гласовите способности на солистите.

В продукцията присъстваха поканени западни певци, които знаят как да пеят стара музика, където не са необходими големи силни гласове с вибрации. Те са Хедър Енджерцсън (Алцсина), Дейвид Хансен (Ruggiero), Катарина Брадич. Въпреки това, дори и с Хедър Енггебретън, не всичко в ариите се развиваше, както настояваше Маркон. Тя имаше достатъчно невестишки звуци, свързани със светъл тембър и разкъсване на музикални фрази. Както твърдят критиците, солистът на "Болшой театър" Анна Аглотова (Морган) може да излезе с гласови способности за ролята на принц Алкана.

Отзиви

"Алцсина" в Болшовия театър бе представен на зрителя пет пъти през октомври и принуден да преразгледа традиционния поглед към операта. Публиката не пропусна изпълнението. Видяха превратностите на романтичната любов с цялата си капризност, фатализъм, глупост и слабост. Режисьорката Кати Мичъл предполага, че аматьорите от операта имат рядко удоволствие да наблюдават разкриването на реалността и илюзията, истината и измамата. Отзивите за операта "Алцсина" в Болшой театър са смесени.

Много неща бяха казани в ревютата за представлението, насочено към изпълнителя на водещата роля на Altsina American Heather Engebretson, който първи участва в бароковата опера. Публиката също така отбелязва, че понякога седят, след като са загубили напрежението си, толкова неочаквано за мнозина е текстът на пиесата на режисьора.

Вярно е, че не винаги работят заедно. Трансформациите понякога (не във всички изпълнения) се извършват лошо, а зрителят видя едновременно красива жена и стара жена. Понякога имаше несъответствия в забележителните подробности, като например израстването на певица и актриса на подразделение. В края на краищата старият Морган не може да бъде по-висок от себе си млад? Това може да се прочете и в рецензиите за "Alcyone" на Болшой театър. Много фенове на операта харесваха Алексей Кореневски - Млад певец, който изпълнява ариите си почти безупречно. Той е млад и как ще бъде певец след мутация на преходна епоха, трудно е да се каже, но в музиката той разбира и го усеща.

Определянето на барокови опери на сцената на Болшой театър най-вероятно не е случайно. И те ще влязат в репертоара на трупата или не, това все още не е излязло.