"За тялото и душата". Отзиви за възвишеното поетично кино от Илдико Ениди

През 2017 г. основната награда на Берлинския филмов фестивал е унгарският проект, режисиран от Илдико Ениди, известни сънародници във филма "Моят двадесети век" с Олег Янковски. Според резултатите от гласуването, четири награди бяха връчени на лентата "Златна мечка", Гран При на ФИПРЕССИ, "Всеобщата награда на журито" и зрителски симпатии. Очевидно всяка от тези срещи на критици и зрители искаше да отбележи създаването на проект, който неумолимо и изключително прецизно предава чувството на изтръпване, което е от значение за модерното общество. Ревюта "На тялото и душата" е изключително подкрепящо, рейтингът на филма IMDb: 8.00.

Фирмен ръкопис

Илдико Ениди не е заснела игрален филм през последните 20 години. Продуцентът е ангажиран в създаването на телевизионни, късометражни и документални филми. "На тялото и душата" мнения режисьорите се позиционира като завръщане към голямото кино, което ясно показва, че директорът не е загубил всякакъв късче от своята корпоративна идентичност: програма за откъсване от политиката, играе с мечти, огледални отражения и двойки, търсенето на себе си и любов от главните герои, и най-важното - много ясна женска гледна точка на заобикалящата го реалност. Не е случайно, "на тялото и душата" критиците описан като болезнен и възвишен поетичен кино.

Вдъхновението за създаването на проект за енди е стихотворението поета от Унгария Агнеш Немес Наги, който ясно казва, страст, наистина бушува вътре всеки жител, дори и в най-отдалечената.

Идеална извадка от женското кино

По оценки на експерти на филма, съобщи в прегледа на филма "На тялото и душата", картината е перфектно съобразени и да се съединят, понякога дори прекалено много, защото на съвета на автора и точно разположени акценти история е твърде предсказуеми. Но това привлича зрителя, който понякога обича да не се чувства по-глупав от създателите на проекта.

Много от зрителите в прегледа на филма "На тялото и душата" основната му добродетел се нарича непонятната игра на животни. Разказът отваря сценична панорама на покритата със сняг гора с нейните обитатели - величествена двойка еленчета. Мъжът, който е намерил фуража на приятеля си, я гледа как дъвче, след това отиват в езерото, пият, периодично докосват влажни носове. Този спокоен епизод внезапно е заменен от сцена в кланицата, действието, което се провежда, не губи нервите на аудиторията. Ееди без разкрасяване демонстрира кървавия процес на превръщане на кравите в говеждо месо.

Кратко описание на историята

Нова служителка Мария (Александра Борба) пристига в кланицата, заемайки мястото на инспектор по качеството. Тя напомня на колегите си за чужденец. Жената се възприема като несъзнаван робот. Героинята е надарена с изключителна способност да си спомня, рационално мислене и напълно лишена от сантименталност. Това е обратното на лидера му Ендре (Geza Morsani), мъдър човек с житейски опит за самотен мъж с парализирана ляв ръка и възрастен дъщеря. Ръководителят, както обикновено, се опитва да установи връзка с новия служител, но се сблъсква с отчуждението на новосъздадения инспектор за качество. Скоро психолог пристига за продукция, която по време на разпит на работниците открива, че тези две са редовно преследвани от мечтите, включващи двойката елени, описани по-горе.

В разказа на касетата "На тялото и душата", експертните прегледи се съсредоточават върху много непредвидими завои, но имайте предвид, че е много интересно да се съзерцава дуетът на добрия актьор. Творческият тандем на Геза Морчани и Александра Борба е надарен с истински животински органик.

Реализмът и човечеството

Филмът "На тялото и душата" прави преглед на похвалата на публиката, както и рецензиите на филмовите критици. В същото време много автори твърдят, че на някои места лентата е трудна за гледане. Проектът на Илдико Енид, от етична гледна точка, е безупречен жест. Създателите, които са проникнали в съществуващата кланица, са премахнали рутинния производствен процес с разрешението на ръководството и служителите. В името на снимките, нито едно животно не е било повредено, напротив, смъртта на животното е обезсмъртена в хуманистична лента, че няма разлика между елени, крави и хора. А тези, и другите, и третият, понякога са обречени на самота и накрая на смърт. За тях никой няма да дойде на помощ. Само гледката на другия или на обектива на камерата може да разклати за кратко душата на тялото, осъдена на страдание.

Спецификациите на процеса на снимане

Авторският начин на стрелба дава допълнителен ефект върху филма. Визуализацията е изключително минималистична. Ето защо, ако не с красотата си, тя може да се твърди, че postanovschitsy с Mate оператор Herbal реши да се придържа към правилата "Догма-95", според което твърдените действия са забранени, музика се използва, ако е в картината, стрелба изцяло на място, действие - тук и сега. В допълнение, героите са неизменно в затворени пространства - у дома и на работното място, гледайки лениво на лаптоп или телевизионен монитор. Улицата се вижда само в отражението на прозорците, скрита във вечерния здрач или пейзажът е много размита.

С всичко това, филмите "На тялото и душата" отзивите не се характеризират като метафизична притча, авторите в рецензиите са склонни да преценят филма на ежедневните трагикомедии. Всъщност касетата е много забавна и абсурдна, точна, сантиментална и докосваща.