Картините на Чърчил - история на красотата

Сър Уинстън Чърчил (1874-1965) е не само изключителен политик и журналист и писател, който получава Нобелова награда за литература през 1953 г., но и талантлив самоук художник. Той оставил огромно наследство в тази област: повече от петстотин творби. Работи предимно на открито, а в студиото създава портрети и веднага започва да пише само с масло. Сега ще разгледаме някои снимки Уинстън Чърчил,

Извадки от биографията на потомък на херцозите на Марлбороу (клонове на семейство Спенсър)

Той е роден преди време. Майката в този миг беше на топката и, без да има време да стигне до стаята, раждаше дете в коридора, покрито с горни дамски дрехи. Той учи в Брайтън, в училището на сестрите Томпсън, добре, но поведението получи най-ниските оценки.

Вече добре известен политик и член на Първа Властелинът на Адмиралтейството, на Министерския съвет, Чърчил през 1915 година, като се стреми да донесе края на войната, имаше неуспешна операция в Дарданелите. Съюзническите войски бяха победени и претърпяха огромни загуби. След това държавникът подаде оставка. Той се е заселил със семейството си в Хю Фарм. Беше време на дълбока депресия. Семейството на Чърчил беше посетено от по-малък брат със съпругата му, която обичаше акварел и прекара цялото време в парка. След като наблюдаваше снаха си известно време, сър Уинстън отне 40 години за бои и четки. На снимката е изобразена картината на "Чърчил" "Дом и градина в Хю Фарм". Там той прекарваше часове с страстно написване на пейзажи и портрети, забравяйки за неприятностите и горчивото разочарование. Така Чърчил излезе от депресията. По-късно, след завръщането си в политиката, той вече не напуска класове по живопис, давайки му много време. Тя, придружаваща остатъка от живота си, му донесе спокойствие.

Отношение към живописта

Всички приятели и семейство се възхищаваха на неочаквано открития талант. Но художникът се отнасяше към рисуването само като хоби. През 1921 г. приятелите са убедени да изпратят картините на Чърчил на международната изложба в Париж в престижната галерия "Дует" под псевдонима Чарлз Морийн. Сред други творби е изложен и автопортретът му. Журито отбеляза появата на нов оригинален художник. Всички тези снимки бяха успешно продадени. През 1925 г. в Лондон се провежда изложба на непрофесионални художници. Картините на Чърчил също са представени върху него под предполагаемото име. Една от картините му заема първо място! По-късно, през лятото на 1947 г., ангажирани в висшата политика, любител художник насочена работата си под името на Дейвид Зима в Кралската академия на изкуствата в Лондон и своя голяма изненада, бяха взети две картини. Един от тях "Зимното слънце. Чаръл ", все още е в къщата му, а друга ;" Реката. Приморски Алпи "принадлежи към националната галерия" Тейт "в Лондон. Художникът със скептицизма, присъщ на него, не се хвалеше сериозно. Чърчил лесно дава снимки на приятели, а сега неговите произведения на търгове се оценяват на милиони долари. Това е преоценка на истинската стойност на Чърчил като художник.

Сериозен и умен художник

Въпреки че политикът никога не е учил в професионални институции, източникът на неговата работа е бил приятел на известния ирландски художник сър Джон Лайвър. Той също имаше голямо влияние на импресионистите, когото срещнаха в Париж, както и много важно е приятелството с най-големите британски художници на XX век от Уилям Никълсън за него, за което той каза, че човекът, най-го учи живопис. Картините на Чърчил ни показват човек, който вижда красота в целия околен свят. Те го разкриват като художник, който си задава сложен технически проблем. Този знак вече не е любител, а професионален. Нека да илюстрираме това с един пример: картината на Чърчил "Езерото със златни риби". Тя е доминирана от прозрачни къдрици на вода и нежен рояк от златни рибки. Това великолепие е оформено от издълбаните листа на растенията на брега, като внимателно са отпечатани техните отражения във водата. Художникът успешно се справя със състава и перспективата, разбира и предава всички сложности на формата на листата, се възхищава на мистериите на светлината и сенките, се радва на цвят. Притежаването на зелени нюанси е голямо предизвикателство и в тази работа те се представят добродетелно. Не е изненадващо, че всички професионални приятели единодушно се възхищаваха на работата му.

Дневникът на изкуството на Чърчил

Където и да трябваше да отида на един политик, а той е пътувал половината свят, където и да се статив, платно, четки и бои. Ето защо, в картините на Чърчил сега можем да видим не само типичните за възгледите на Англия, къщи и имоти на своите роднини и приятели, но и италианските Алпи, египетските пирамиди, вида на Мароко, на Френската ривиера, Маями. От гледна точка на състава, работата "Хиподромът в Ница е много интересна". Изглед от под железопътния мост ». Неговата сводеста полукръгъл припокриване дава картината на атмосферата на италианския Ренесанс. Небето с най-светлите облаци се отразява в синьото на прозрачната вода, чиито брегове са покрити с малки камъчета. В далечината, сградата на хиподрума, която е на линията на златния участък, заблестява в мътността на горещия ден на златния бряг и затова е много хармонично вписан в пейзажа.

Любовта към живота

Всички картини на Чърчил показват своята любов към живота. На практика всичките му творби са доминирани от ярки, топли цветове. Те носят добро възприятие на света от художника, което се предава на неговия зрител. Сър Уинстън, както много англичани, много обичаше животните. Сред неговите домашни любимци са котката Нелсън, пуделът първо Руфус I, после Руфус II, вълнообразният папагал Тоби. Той е бил привързан към агнетата, които е заловен на платното "Чартуел". Пейзаж с овце "и прасетата, за които той каза, че те гледат на нас, сякаш са с еднакви условия. Понякога той бил преодолян от неустоим копнеж. То е причинено не само от претоварване, но и от международната ситуация.

Преодоляване на сложността на битието

Още преди Втората световна война Чърчил написал през 1938 платното "Плаж във Валмер". Тази сцена е реакция на коварната политика, когато нацистите прехвърлят част от Чехословакия. Ръцете на Чърчил бяха вързани. Той бе отстранен от активната работа в правителството. Защото написана от една страна спокойна спокойна сцена, където семейството играе на златен плаж, но огромно оръдие от континента е насочено към барел на Великобритания.

По време на войната с Хитлер се появи "черно куче" Чърчил. Това ли е картина? Не, тази метафора означава черна депресия, символизира меланхолия, болест, тъмнина и куче, защото има тясна връзка с човек. Черно куче беше навсякъде с него, седеше в скута си. Това беше тежестта и напрежението, които придружаваха ръководството на страната в разгара на войната. В очакване на зловеща цел на нацистите, през юни 1940 г., Чърчил говори в Камарата на общините, нещо като това: "Ако не успеем, тогава целият свят ще бъде потопен в тъмната бездна на века." Преодоляйки песимизма си, използвайки целия потенциал и силните си сили, Чърчил се справи с черното куче.

След войната

Чърчил отново беше отстранен от голямата политика. Той дойде в САЩ, където е написал пейзажи и ги е дал на Г. Труман и Ф. Рузвелт. В Америка е написан много топъл и весел пейзаж "Долината на Орики и Атласките планини". По-късно здравето му започна да се проваля и Чърчил се отдръпва, но продължава да пише снимки. Той почина на 91-та година от живота си след друг инсулт в лондонския си дом през 1965 г.