Импровизация на китарата. Съвети за начинаещи китаристи

Повечето хора, които слушат музика, но никога не вземат инструмент в собствените си ръце, по някаква причина често изглежда, че импровизацията на китарата - това е много просто. Наистина, изглежда, че е така - човек седи и сортира струните.

Изглежда, че дори не трябва да знаете бележки, китара просто следвайте струните с пръсти, като периодично затягате нещо на шията. Добре е, ако изпълнителят има музикално ухо, но ако не го направи, тогава не е страшно.

Това мнение е дълбоко погрешно, преди да импровизирате китарата, трябва не само да се научите да играете добре, но и да овладеете различни стилове музикални изпълнения. Всъщност, импровизацията е специален начин за игра, а също има свои собствени канони и правила.

Какво трябва да започнете?

Основният трик, който подобрява китарата с шест струни, е петотоничен. Всъщност това е същата гама, но се състои само от 5 звука. Пентатоничното е лишено от полутонове. Това означава, че е достатъчно да не загубите в обикновената гама стъпка, образуваща полутонове.

Какво може да дойде по-удобно?

Всеки музикант, изпълняващ импровизация, независимо от стила и инструмента, има в тактилната си памет един вид "библиотека", "хранилище".

Това е багаж от буквално назъбени, не само учебни, музикални фрази, фрагменти от различни композиции, всякакви клишета и сола. Тяхното присъствие в паметта ви позволява да се чувстват уверени, не само на импровизация, за сметка на тези, натрупани знания и създава впечатление, че лицето е просто седеше на един стол, а самата музика се ражда, без никакви усилия.

Какво трябва да направя?

Често този въпрос е зададен от начинаещи в музиката, той се позовава на серия от въпроси - "къде са бележки за китарата", "защо гама" и други подобни са необходими. Фактът, че при опитни музиканти такива въпроси предизвикват усмивка, не означава, че те не трябва да бъдат задавани.

Напротив, първото нещо, което начинаещият трябва да направи, е да попита. Попитайте за всичко и за всички, дори ако въпросът изглежда глупав, това не означава, че не е нужно да знаете отговора му.

Второто нещо, което новодошлите трябва да правят в музиката, е да импровизира китарата - не се страхува да опита. Много голям брой талантливи китаристи, които перфектно изпълняват "завършени" произведения в различни жанрове, никога не са играли нито една импровизация.

За преодоляване на психологическата бариера между проверена, музика и прекарва една единствена идва от душата и от песента на струните на сърцето, което е импровизация на китара, е по-трудно за тези, които вече са натрупали опит, са особено трудно да се направи възпитаници на музикални училища.

Тоест, колкото по-скоро китаристът се опитва да импровизира, толкова по-лесно и по-лесно ще му се даде този вид музикално изпълнение.

Как да практикуваме?

Има два вида музиканти, практикуващи импровизация. Първият тип играе само когато има настроение, вдъхновение, желание. Вторият тип е готов по всяко време, за да вземе инструмента и да извърши нещо "сам".

Често можете да чуете, че трябва да работите, а не да чакате за вдъхновение. Но това е индивидуален момент, като се има предвид вече работата на музикантите, които се представят пред обществеността. По време на овладяването на инструмента, импровизацията на китарата трябва да бъде ежедневна, като всички други учебни упражнения, като се запомнят клишетата и шаблоните, с единствената разлика, че учебниците трябва да бъдат премахнати.

Много китаристи съветват да се напишат произволно интересни музикални фрази. Това е добър съвет. Важно е да запомните какво е излязло от ръка и след това да го използвате.

Първите стъпки в импровизацията ще изискват само желание, внимание и записващо устройство. Неговата игра, без значение колко "тромава" може да изглежда, да записва, да слуша и анализира винаги трябва да бъде.

Колко време да дам на импровизацията?

Друг често задаван въпрос от новодошлите. Няма ясен отговор на това. Освен това, ако начинаещ китарист чуе нещо от поредицата "най-малко един час на ден", "от няколко часа", "40 минути" и така нататък, тогава отговорът на този начин не е необходимо да потърсите съвет.

Факт е, че концепцията за времето е точно в импровизацията - индивидуален въпрос. Това не са упражнения, които поставят ръка или плънка техника. Единият човек импровизира часове, слушайки свирените, записвайки нещо от резултата, опитвайки се отново. Другото седи, свива музиката с ясно разбираемо логическо начало и край. И двете опции са правилни, всичко зависи от човека.

По отношение на времето, има само едно правило - часовникът трябва да бъде премахнат. Единственият "хронометър", разрешен по време на импровизацията, е метроном.

В кой жанр да започнем?

Въпросът за избора на жанр е доста интересен. Разбира се, има музиканти, които знаят точно кой жанр искат да импровизират и да играят. Те, като правило, го научават, често напълно игнорирайки другите.

Повечето от тези, които правят първите стъпки в музиката обаче, не осъзнават особено ясно какво искат да изпълнят. Не е нужно да избирате жанр предварително. Това означава, че опцията - "Искам да слушам рок, импровизацията ще бъде в този жанр" - погрешно. Освен това, предварителният избор често води до факта, че привидно доста добър музикант не прави нищо скъпото звучене в импровизацията.

По време на овладяване на импровизацията, търсейки своя собствен начин на изпълнение, музикантът не избира жанра, а точно обратното. На практика това се случва така - китаристът седи и играе напълно, без да мисли за какъв вид жанрова музика звучи.

Ден, две, трилипса - в някакъв момент, слушайки записа на импровизацията, човек изведнъж ясно чува, че играе добър блус. Или тази джазова импровизация на китарата излезе от пръстите му.

Този жанр, който се оказал сам по себе си - най-добрата база за овладяване на техниката на импровизация, е в него, че китариста може да достигне максимални височини.

Жанровете могат да бъдат различни? Кой инструмент е по-добър?

Много начинаещи, които да научат китарата, често се притесняват, че постигането на определено ниво на умение може да бъде само в една посока на музиката. Както при изпълнението на произведенията, така и в собствените им импровизации.

Това изобщо не е така. Нещо повече, импровизацията може да комбинира напълно противоположни жанрове в рамките на един състав. За да не се забиете в нещо и да не станете монотонен, трябва да научите клишета, фразите и шаблоните от различни музикални посоки. С разнообразието от основни материали в "вътрешната библиотека" импровизациите никога няма да бъдат скучни и от същия тип.

Почти всички новодошли се интересуват от какъв инструмент трябва да се научите да импровизирате. Всъщност, за да се овладее този начин на изпълнение на музика, всеки инструмент е подходящ. Беше доста забавен инцидент, който в действителност е много тъжно - начинаещ басист купил "класики", независимо, че усвоили, която бе дадена на човек е достатъчно трудно, а не в смисъла на изкуството, както и поради факта, че "душата не лъже." И всичко това беше само заради желанието да се научим как да импровизираме, така че публиката "да носи парче край устата си".

Всъщност не се изискваше изобщо да се промени инструментът. Принципите на импровизацията са еднакви за всеки вид китара. И самата импровизация е музика, идваща от сърцето, тоест инструментът трябва да бъде обичан, трябва да бъде продължение на художника, иначе нищо няма да излезе.

Както казва Рей Чарлс, импровизацията е звукът на етер, който преминава през човек, за миг става музиката и има само един момент да чуем. В тази фраза същността на този начин на изпълнение.