Живопис от Кончаловски "Люляк в кошницата": описание

Люляк певица, този художник, в наследството на които повече от четири дузини картини и много повторение на авторското право, посветени на тази невероятна растение. Боядисване Кончаловски на "Люляци в една кошница", която рисува на гроздето са също толкова добри, колкото тези, изобразени в други натюрморти - на плетен стол до прозореца в кесията и ваната на пода, смеси, и ако мога така да се изразя, е увенчан с поредица от творби, посветени на този цвят. И не откъснати от храстите, и се поставя в най-различни вази и съдове, както и по всяко време на деня на пролетта - люляк върху платната на Петър Петрович винаги невероятно красиви.

Платове, които раждат поезия

Това по своята красота, която тече от картините Кончаловски (1876 - 1956), Александър Кушнер е посветил голяма стих да се четат в пълен размер, защото тя е толкова красива, колкото цветята в различни картини на художника, включително картината "Люляк в кошницата "," лилаво, бяло, лилаво, лед, синьо, шантаво пред очите появи sirenhellip- "Това е много елегантен - и стихове и картини, особено ако се вгледате ретроспективни или поне няколко" лилави "картини.

Как можете да назовете тези цветя, които са преминали през цялата творба на художника? Червената линия, причината за живота, основната тема или символ на творчеството? Вероятно последната дефиниция ще отговаря на най-много, защото на повече от хиляда написана от Пьотър Петрович картини при споменаването на името му пред очите изпъкват тези цветя, и най-вече рисуване Кончаловски на "Люляци в една кошница".

Винаги престижна тема

Трябва да се уточни, че Петър Петрович има няколко запазени живота с това име. Те изобразяват групи от различни цветове (както вече бе посочено, бяло, лилаво, виолетово), различно избрани букети, се различават един от друг по тъкане на кошници. Те са изненадващо добри, всички от тях различно - цветове, флорални, контейнер, местата, където са поставени букети. Това е перваза на прозореца, а масата, сега покрита с нещо, после гола. Често художникът изобразява люляк на пода, вероятно, за да подчертае изобилието от изрязани клони. Добър люляк в градината (на едно платно се вижда в отворения прозорец).

Най-популярното платно

Но най-често се споменава картината на Кончаловски "Люляците в кошницата". Това е известен неподвижен живот, написан през 1933 г. Показва кошница на фона на тъмна стена, а в нея - купчина люляци. Изглежда, че наскоро бяха отрязани и все още ароматни. И сега, дори в кошницата, те предават красотата на света около тях. Кончаловски използва в картината бели, лилави, лилави, бургундски, сини нюанси. Този многоцветен подчертава красотата на пролетта, успокояването изпълва душата.

Някои хора чуват музиката съименник художник на Чайковски от "Спящата красавица" (Waltz Фея Люляк). Чувството за мир, радост и щастие създава трогателна картина Кончаловски на "Люляци в една кошница". Художникът е толкова свързан с тези цветове, които при вида на красиви букети мнозина биха искали Кушнер да възкликне: "Има Кончаловски, докосна с ръце и присви glazahellip;" Но художникът с баща си Суриков пътувал много страни в Европа с скицник и привлече достатъчен брой красиви цветя. Но любовта на люляка от Кончаловски - като любов към родината. Някой го свързва с руското поле, с бреза, а с него - с люляк.

Изображения на фантастична реалност

Руснаците са много добре запознати с този модел, както и в школата на нея пише есе. "Люлякът в кошницата" е много плодородна тема, развива фантазия. На пръв поглед - просто цветя и още по-внимателно - това просто не се вижда. Само еластични четки, отидете, опишете. Цветова схема, реалистичен образ! Има легенда, че Петър Кончаловски, знаейки как да изглеждат естествени цветове върху платната си, преди следващата екскурзията е бил прикрепен към боядисани букет от жива клон, и никой не обърна внимание на шегата, така че естествено се побере в тъканта.

- Нито щастлив, нито тъполип ...

"Лилак в кошницата" Konchalovsky пише през 1923, 1933, 1937, 1954. И само един люляк, всеки, всеки възможен, той рисуваше винаги, всяка година, до смъртта му.

Малко заплетени, нежни спокойни тонове люляк художник, рисуван през 1937 година. Много добър ощетюр - не е пламен, не е дразнещ, но не и погребение. Още през 1941 г. Кончаловски се обръща към любимата си тема, защото очевидно люлякът е символ на живота и може би дори победа. Както друг поет казал: "Люляк със скръб до невъобразим" - И отново е уместно да си припомним написаното през 1933 г. "Лилак в кошницата". Кончаловски каза, че изображението на цветята не може да бъде лекувано небрежно "така". Той твърди, че има всичко в цветето, което съществува само в природата, но в по-сложна, изтънчена и изискана форма.

Важни подробности

Прави впечатление, че само по себе си коша, както и други контейнери за фино нарязания тютюн клони, художник прекалено на сериозно. Кошници в неподходящи условия са различни. В 1937 г. тя беше бледо жълто, изтъкан от тънки клони, за да се справят: изглежда, че само внесени от градината и накратко казано в коридора. Букет през 1933 г. в съвсем различен капацитет: Кончаловски лилаво в кошница поставя в защитен, здрав, подходящ за мощен, богат букет контейнер. Тъкането е голямо, шините са широки - надеждни, въпреки относително малкия обем. Тъмната маса, кошница тъмни, дълбоки сенки от букета на стената - всичко подчертава красотата на букета, създаване на триизмерно пространство, тъй като тя носи букет на зрителя. Листата блещукат нюанси на зелено и също укрепване на изпъкналостта на цветни купчини.

Чрез този уеб, разбира се, не се вписва в невероятна поредица от Осип Манделщам: "Художникът ни боядисани дълбока несвяст sirenihellip;" Но от друга страна натюрморти пасват защото Кончаловски люляк в кошница боядисани всички - и триумфално, героичен и деликатен, клатушкащи. Букетът, който училищната програма препоръчва за писане на творби в 5-ти клас, е наистина добър избор. Той предизвиква различен мащаб, но само благи и радостни чувства. Работите по такива теми поучават децата да се гордеят с родината си, с радостната си красота и героична история. Картина "Люляк в кошница", написана през 1933 година, размерът на 79 х 104 cm се съхранява в Третяковската галерия.

Неговият уникален стил

Петър Петрович Кончаловски се нарича сезанист. Но не само творчеството на френския пост-импресионист имаше силно влияние, а не само под влиянието на французина беше наш сънародник. просто Пол Сезан в духа е близо до началото на Konchalovsky. В творбите на века един от основателите на "The Jack на Diamonds" - авангарден художник Пьотър Кончаловски - наистина се чувстват влиянието на известния автор на "Пиеро и Арлекин", но в по-късните картини, като "Люляци в кошница" (прикачена снимка шедьовър), но там е гений домашен художник със своя индивидуален, разпознаваем начин на писане.