Как да напишете самата песен. Как да композирате песен на китара

Изглежда, че в наше време музиката и текстовете са написани от всички, които не са твърде мързеливи, често не мислят за музикалното и литературно съдържание на композицията. Ето защо има такова огромно количество нискокачествен музикален "боклук". Някои изпълнители маркират албуми с тонове. Както се оказа, в повечето случаи няма нищо интересно в тях. Нека разберем как да напишем самата песен, така че да се докосва до слушателите.

Музикална и текстова основа

Първо, бих искал да кажа няколко думи за основните компоненти на всяка песен. Това е музика и текст. Нека да поговорим веднага: какво да пишем първо - музика или текст, всеки се избира. Но мисля, че ако първият писмен текст, който има сравнително строги правила за изграждане на рими, музикално razverneshsya особено не тук, а в състава може да получи монотонен и повтарящи се. Както свидетелства световната практика, на първо място е по-добре да излезете с мелодия и едва тогава да я изрежете. И вариациите в този случай ще бъдат много по-големи.

Отговорът на въпроса как да се напише песен е неразривно свързан с основите на съставянето на композиция от гледна точка на музиката. Като правило песента може да съдържа главния стих, рефрен, третата мелодична линия и т.н. В допълнение, в плана за подреждане често се приема, че има запис и завършване (кодове). Естествено, всичко това не е предпоставка. Например, в "тежката" музика, много често, вместо хор, има повторение на една фраза или фраза. Обикновено те са имената на песните.

Има много примери. Вземете най-малко ранните композиции на групата Metallica. В албумите от 1983, 1984 и 1986 почти всички имена на композициите звучат като фрази в хор.

Напиши себе си музика

Нека да продължим да пишем мелодията на бъдещата песен. Първо трябва да решите общото съдържание по отношение на темпото, стила и т.н. Ясно е, че при решаването на въпроса как да се напише песен за любовта, като правило всеки има само една асоциация - бавна балада (въпреки че изключенията не са редки). Така е, защото любовта е възвишено чувство, така че е невъзможно да си представите нещо в духа на скорост-метал в този случай.

Много композитори и продуценти следват доказано правило: мелодията на стиха, или една трета мелодична линия, може да бъде много прост, но припева трябва да бъде "по часовник", така че яде в главата му от първо слушане. Между другото, това е начинът, по който се създават повечето хитове.

Ако говорим за това как да напишем песента в това отношение, можем да съветваме неопитен или начален музикант да прилага стандартните хармонии на най-популярните хитове от всички посоки. Много популярен е например "италианският площад" и неговите сортове. Това е акорди прогресии Em / C / Am / H7 (или D), Em / G / C / H7 (D), Em / G / Am / H7 (за ключа в E-minor). Да, и започването на китаристи да играят такива последователности ще бъде много проста, защото дори не е нужно да използвате метода "barre".

След като изучават основните хармонии във времето, ще дойде разбирането за промените и прилагането на нестандартни последователности на акорди. Но това не означава, че не можете да експериментирате с последователности. Често начинаещите музиканти, които не познават основите на хармонията, намират по-интересни решения от професионалните музиканти, сформирайки стереотипите си. Не е чудно, че много известни музиканти започнаха кариерата си дори без да знаят бележките, въз основа на интуитивната концепция за хармония.

Създаване на текст

Сега нека видим, как да напиша добро текстове на песни. Литературните изследвания и предпочитания са различни за всеки, затова е много трудно да се дадат съвети в това отношение. Единственото нещо, което си заслужава да се спомене, е качествената рима и развитието на основната идея. Текстът не трябва да бъде, така да се каже, "за нищо". Това е загуба на време. Развитието на парцела, дори минималното, трябва да бъде налице. В този случай мелодията може да се развие съответно.

В допълнение, обърнете внимание на коректността на езика по отношение на правописа (изработване на изречения) и рими. Ние даваме най-простия пример. Вероятно много хора чуха популярната песен "Между мен и теб" (Шамил Оскар). В рефрата има думи: "Между вас и мен - само думата" Къде си? ". Ясно е, че авторът на текста искаше да получи римуване, но от гледна точка на изписването на руския език "Къде си ти" - това не е нито една дума, а две, т.е. комбинация от думи. И такива примери могат да бъдат доведени до нашата платформа до безкрайност. Понякога фразите дори не съвпадат в смисъл (същата "ViaGra" с нейната крилатична "фраза" колкото по-висока е любовта, толкова по-ниска е целувките ").

И още. Избягвайте многобройни повторения на същата дума, съюзи или предлози. Подредете думите така, че текстът да не отрязва ушите ви. И, разбира се, не използвайте предложения, които са откровено "вода".

Как да напиша песен: полезни съвети за съпровод

По отношение на съпровод, всеки избира инструмента. Например, пиано и китара са подходящи за балади. Как да напиша песен на китарата? За баладите в техниката на играта най-често се използва търсенето на струните. В хор, особено ако има някаква агресивност или емоционалност, може да използва "битката" техники. Въпреки това, в техниката на играта трябва да изхождаме от способностите на инструмента и от начина, по който се използва за предаване на емоциите, присъщи на състава.

Не е изненадващо, че абсолютно всички рокери използват играта с квинта и кварталите (по-рядко - трети). Ефектът е подобрен със специални "джаджи" като Overdrive, Fuzz, Distortion и др. Този звук подчертава агресивността на стил и композиция.

уговорка

Важен аспект при търсенето на отговор на въпроса как да напишете самата песен е съпътстващата музикална подредба (съпровод, подреждане и т.н.). Няма унифицирани правила за това, но се смята, че стихът трябва да е наполовина празен, а рефренът - най-наситен по отношение на използваните инструменти, въпреки че това не е догма.

За начинаещите композитори могат да се посъветват електронни инструменти с автоматично съпровождане, което ще създаде пълен състав за няколко минути и в същото време и ще покаже основните принципи на подреждане.

Най-популярните модели са серията Yamaha PSR, някои модификации на Korg PA или Casio. Изборът е достатъчно голям. В някои случаи можете да използвате софтуерни синтезатори или секвенсери, оборудвани с такива функции. Вярно е, това все пак някои стандарти, така че е по-добре да научите малка музикална грамотност и да направите своя уникална уговорка, която ще допълни само мелодичния и текстовия състав на композицията.

вокали

Вокалът (гласовото изпълнение на песента) се счита за почти основно в изпълнението на композицията. Това е човешкият глас, който е уникален инструмент, който може да предава най-малките нюанси на настроение, емоции и емоции.

Вероятно не е необходимо да обяснявате, че трябва да се чувствате много тънки не само мелодията и текста, но и настроението на слушателя. Въпреки това, можете и не можете да пеете професионално. Понякога дори рецитатив, разговорен в шепот в любовна балада, може да има по-голям ефект от обичайното пеене по глас. Но тук всичко зависи от самия художник, макар че е желателно да има малко повече или по-малко доставян глас. Съгласете се, без значение колко добър е съставът, може лесно да бъде развален от неестествени вокали.