Наталия Гончарова - художник: биография и снимка

Наталия Гончарова е артист-абстракционистка, която представлява доста рядко женско авангардно изкуство. Животът и работата й са ярко отражение на тенденциите в развитието на обществото и културата на 20-ти век. Днес нейните картини струват много пари и по това време тя е била преследвана и критикувана заради нейния специален поглед към света.

Детство и произход

Наталия Гончарова е родена на 4 юни 1881 г. в село Лъджино, регион Тула, в имението на баба си, което не е далеч от Ясная поляна. Според баща си Наталия се връща в семейството на Гончаров, откъдето идва съпругата на Пушкин, съименника на художника Наталия Гончарова. Семейството им идва от търговеца Афанасий Абрамович - основателят на занаятчийската фабрика в района на Калуга. Бабата на Наталия е дошла от семейството на известния математик П. Чебишев.

Бащата на художника Сергей Михайлович е бил архитект, представител на съвременната Москва. Майка Екатерина Илинична е дъщеря на професор в Москва в Богословската академия. Момичето прекарва детството си в имение в провинцията и това завинаги вдъхва в нея любовта към селския живот. Връзката с народното изкуство остави следа в нейния мироглед и затова изкуството критици обясняват такава декоративност на своето изкуство. Когато момичето беше на 10 години, семейството се премести в Москва.

учене

След пристигането си в Москва Наталия Гончарова, художничка в бъдеще, влиза в гимназията на жените, която завършва през 1898 г. със сребърен медал. Въпреки факта, че момичето имаше несъмнени тенденции за рисуване, тя сериозно не помисли да стане художник в младостта си. В края на гимназията тя се оглеждаше, опитала да работи в медицината, опитвала се да учи в университета, но нищо от това не я очарова. През 1900 г. тя се интересува много от изкуството и година по-късно влиза в Московската школа по живопис, скулптура и архитектура в скулптурния клас на С. Волуххин и П. Трубецой.

Нейните проучвания са дадени добре, през 1904 г. тя дори получи малък сребърен медал за нейната работа, но скоро остави обучението си. През 1903 г. тя пътува до творческия бизнес пътуване до Крим и Тираспол, който спечели изготвяне на плакати за изложбата на селското стопанство, както и пише скици и акварели в импресионистичен стил.

Художникът Михаил Ларион я посъветва да не губи време на скулптура и боя: "Отвори очите си към очите си. Имате талант за цвят и сте ангажирани с форма ", каза той. Срещата с Ларионов променя живота и намеренията си, започва да пише много и да търси стила си.

През 1904 г. Гончарова се завръща да учи, но се премества в живописното студио за К. Коровин. Скулптурното момиче не се отказва и през 1907 г. получава друг медал. През 1909 г. Наталия накрая решава да спре своите изследвания, като се съобразява с другите хоризонти.

Греди

Заедно с Михаил Ларионов, Наталия Гончарова, биографията на изпълнителя вече е завинаги свързан с новото изкуство в началото на 1910-те, той става основател на тенденциите авангарда в живописта - Rayonism. Този ток призова за връщане към първоначалните източници Старо руско изкуство. Особено важно бе свързано с ритъма на фолклора, музиката откриваше достъп до историческата памет на човека и събуди художествената фантазия.

Човекът, според Гончарова и Ларион, възприема света като колекция от пресичащи се лъчи, а задачата на художника е да предаде тази визия чрез цветни линии. Ранната работа на Гончарова беше много ярка и изразителна. Не само, че се вдъхновяваше от идеята за лъчезарна енергия, но и се опитваше да олицетворява всички нови идеи, в които културата тогава изобилстваше.

творческа биография

От 1906 г. Наталия Гончарова, художник, чиито снимки могат да се видят днес в каталозите на най-престижните музеи в света, започва да пише много интензивно. Едно пътуване до Париж, където тя е вдъхновена от произведенията на фаувистите и П. Gauguin, я принуждава да се отдръпне от импресионизма и да насочи очите си към нови тенденции. Любимият художник се опитва в примитивизма ("Измийте платното" през 1910 г.), кубизъм ("Портрет на М. Ларион", 1913 г.), абстракция.

Много по-късно критиците на изкуството ще кажат, че такова хвърляне не й позволява да развие всичката сила на таланта си. В същото време тя е много продуктивна и активна. От 1908 до 1911 г. тя провежда частни уроци в художественото ателие на художника И. Машкова. Наталия също се връща към декоративното и приложното изкуство: пише чертежи за тапети, подготвя фризове на къщи. Художникът участва в дейността на футуристичното общество, като сътрудничи с В. Хлебников и А. Крученски.

През 1913 г. Гончарова е заснет в експерименталния филм "Лейди в кабарето на футуристи номер 13", лентата не е запазена. На единствената оцеляла рамка, гола Гончарова е заснета в ръцете на М. Ларион. През 1914 г. отново посещава Париж по покана на С. Дигилилев. През 1915 г. художникът е изправен пред сериозни затруднения в цензурата. През 1916 г. той получи предложение да направи картина на църквата в Бесарабия, но тези планове предотвратиха войната.

Изложбена дейност

През 1910 г. Гончарова излага много, участва в дейността на арт-обществата. През 1911 г. тя, заедно с М. Ларионов организира изложбата "Джак на Diamonds" през 1912 г. - "Опашката Магаре" и "Салон на Златното руно", "Светът на изкуството", "цели", "№4". Художникът е член на Мюнхенското дружество "Blue Horseman". Гончарова активно подкрепя редица действия и ангажименти от онова време. Заедно с футуристистите, тя обикаля Петербург с боядисано лице и се появява в техните филми. Почти всички тези събития, включително изложби, завършиха със скандали и полицейски разговор.

През 1914 г. се провежда голяма лична изложба на творбите на Гончарова, тук са изложени 762 платна. Но също така има и скандал: част от работата е била заловен по обвинения в неморалност и обида към обществения вкус.

Причината за такива прекомерни авангардни събития често е била Наталия Гончарова, художник, чието изложение на произведения е било проведено за последен път в Русия през 1915 г. След това Русия никога не е видяла личните изложби на този оригинален художник.

Цензурата и ограниченията

През 1910 г. по време на изложението на Дружеството на безплатен Естетика Наталия Гончарова, на художника, чиято работа в миналото многократно е бил признат като неморално, той показва няколко снимки на голи жени в духа на Венера фигурки. Работи бяха арестувани по обвинения в порнография, която е необичайно за този период от Царска Русия, където произведения на изкуството не са обект на цензура. След поредния скандал баща на Наталия написа отворено писмо до вестника, в който критиците упрекнаха, че не виждам живия дух на креативност в делата на дъщеря си.

През 1912 г. на прочутата изложба "Козина на магарето" Наталия Гончарова, художничката вече с утвърдената репутация на авангардния художник, излага цикъл от 4 картини "Евангелисти". Тази работа предизвиква гнева на цензурите с нетривиалното си изображение на светиите. През 1914 г., с лична изложба на художника, са премахнати 22 творби, след което цензурите дори отиват в съда, като обвиняват Гончаров за богохулство над светилищата. Много художници от времето се изправят пред него: I. Толстой, M. Dobuzhinsky, N. Wrangel. Благодарение на адвоката М. Кодашевич случаят беше спечелен, забраната за цензурата бе премахната. Гончарова се оплаквала на приятелите си, че не е разбрала, че тя е била управлявана от истинска вяра в Бога.

Гончарова - илюстратор

Наталия Гончарова - художник, който се опита в различни форми на проявление. Нейното приятелство с футуристите я накара да записва графики. През 1912 г. издава книги A. Kruchenykh и В. Хлебников "Мирсконца", "Игра в ада". През 1913 г. - работата на A. Kruchenykh "Vzorval", "The Hermits. Пустиня "и колекция от книги" Садок съдии номер 2 "К. Болшаков. Гончарова една от първите книги в Европа използва техниката на колаж. В някои от творбите си тя действа равнопоставено с писателите.

Така например, книгата А. Kruchenykh "Две стихове" на седем страници са поставени 14 рисунки, които в еднаква степен представляват идеята за работата, както и думи. По-късно в чужбина Н. Гончарова създава илюстрации за кампанията "Лей на Игор" за немската издателска къща и за "Приказки за цар Салтан".

емиграция

През 1915 г. Наталия Гончарова (авангардна художник), заедно с нейния спътник на живота М. Ларион, заминава за Париж да работи с театър Сергей Дигиъллев. Революцията им попречи да се завърнат в Русия. Те се заселили в Латинския квартал на Париж, където бил посетен целият цвят на руската емиграция.

Във Франция двойката се е сляла в кръга на местните бохеми. Младите хора организираха благотворителни топки за начинаещи художници. В къщата на Гончарова-Ларионов често се срещаше Николай Гумилев, по-късно Марина Цветаева, която стана много приятелска с Наталия Сергеевна.

Гончарова работи много усилено през годините на насилствена емиграция, но не оцелява такава творческа експлозия, както през 10-тата година в Русия. Въпреки че циклите й "Пауни", "Магнолии", "Торни цветя" говорят за нея като зрял и развиващ се художник.

Театрални произведения

Наталия Гончарова е художник, чийто театър стана истинско призвание. Работила е с А. Тайров в Камерния театър за продукцията на "Фен". Тази работа беше високо оценена от V. Meyerhold. Също през 10-те години започва да си сътрудничи със С. Дигилиле, като продуцира продукции в "руските сезони". В Париж работи с балетите "Firebird", "Spain", "Wedding Party". Гончарова продължава да си сътрудничи с този театър дори след смъртта на импресарио.

Най-добрите творби

В света не са толкова много жени, художници, толкова по-успешни. Една от тези уникални дами беше Наталия Гончарова. Художникът, чийто испанец беше продаден за повече от 6 милиона паунда, остави богато наследство. Работи в много от най-големите музейни и частни колекции в света. Най-добрите произведения включват: "Измиване на платното", "Избелване на ябълки", поредицата "Испанците", "Bird-Phoenix", "Горски", "Самолет над влака". Наталия Гончарова е художничка с най-високата цена на живописта. Нейната работа "Избелване на ябълки" (1909) бе продадена на търг за близо 5 милиона паунда.

Личен живот

Наталия Гончарова - художник, чийто личен живот е много тясно свързан с творчеството. Дори в училището тя се срещна с него с Михаил Ларионов и бе обвързана със съдбата за живот. Те бяха като мислещи хора, приятели, много близки хора. Дори когато в Париж Ларионов е любител на Александра Томилина, двойката остава заедно. През 1955 г. те регистрират брак, въпреки че връзката с Томилина Ларион продължава. Всички живееха в една и съща къща, но на различни етажи. И веднъж, когато се сблъска по стълбите със стареещата си, слаба съпруга на любовника си, Томилина избута Наталия Сергеевна. Тази есен ускори смъртта на Гончарова. 17 октомври 1962 г. светът остави изключителен руски художник. Тя била погребана в гробището на Иврия в Париж.