Френският композитор Жан-Филип Рамот: биография, творчество и интересни факти

Жан-Филип Рамео е популярен композитор от Франция, известен с музикалните си експерименти. Той е известен в цяла Европа, служи като съдия композитор с френския крал. В историята на световната музика той влезе като теоретик на бароковото направление, създател на нов оперен стил. Неговата подробна биография ще бъде описана в тази статия.

Биография на композитора

Жан-Филип Рамеу е роден през 1683 година. Роден е във френския град Дижон.

Баща му е бил органист, така че момчето от детството е привързано към музиката. В резултат на бележката той научи пред азбуката. Образованието Жан-Филип Рамеу получи в йезуитско училище. Неговата страст към музиката е силно подкрепяна от родителите му. Следователно, веднага след като е навършил 18 години, той е изпратен в Италия, за да подобри музикалното си образование. Жан-Филип Рамеу учи в Милано.

Връщайки се у дома, той първо установява цигулар в оркестър в град Монпелие, после отива в стъпките на баща си и започва да работи като органист. Той непрекъснато е изпълнявал в Лион, родния си Дижон, Клермон-Феран.

През 1722 г. Жан-Филип Рамео, чиято биография е в тази статия, най-накрая се установява в Париж. Започва да композира музика за театрите в столицата. Заслужава да се отбележи, че той е написал не само светски, но и духовни произведения. През 1745 г. той е назначен за съдия композитор в двора на Луи XV Христов.

Най-известните творби

Известна за героя на статията ни донесе светски произведения. Жан-Филип Рамео създава много пиеси за клавесин, които станаха толкова популярни през 20 век, че дори започнаха да бъдат изучавани и изучавани в детските музикални школи. Също така сред произведенията му заслужават да се споменат до пет концерта за цигулка, клавесин и виола, характерни парчета, отличаващи се със светъл и запомнящ се стил.

Има и духовни творби в активите на композитора. На първо място, трите латински мотети, т.е. полифонични вокални произведения, които са били изключително популярен през Средновековието в Западна Европа, не са изгубили значението си върби Ренесанс.

Сред популярните пиеси на "Рамео" са произведенията "Пиле", "Тамбурин", "Чумерс", "Дауфин", "Повикване на птици".

Музикални експерименти

Днес Rameau е известен като смел музикален експериментатор. Особено често той поставя експериментите в писането на пиеси за кладенеца. Рамо експериментира с ритъм, хармония и текстура. Контемпорите пряко наричат ​​своя семинар творческа лаборатория.

Илюстративен пример за пиесите "Циклопс" и "Савидж". В тях Рамео успя да постигне изненадващ звук поради необичайното разгръщане на тоналният гриз. Беше много изобретателно и необичайно за музиката на онова време. В пиесата "енхармоничен" Рамо един от първите в света, да се прилагат енхармоничен модулация, която се използва за съвпадение на височината на звуци, акорди, интервали и ключ, който в този случай са различни за писане.

Инструментът на Жан-Филип Рамо е органът. С него също многократно експериментира, като търси съвсем нов звук.

Нов оперен стил

Жан-Филип Рамео създава нов оперен стил. Това, може би, беше най-известен сред съвременниците. Можете да го оцените по най-известните музикални трагедии на автора. Например, това е "Иполит и Арисия".

Това е първата му опера - либрето, на което Саймън написал Джозеф Пелегрин. Опера се основава на известната тракигия на Ракейн, наречена "Федра", която на свой ред е написана на базата на трагедиите "Иполит" на Еврипиди и "Федра" на Сенека.

Интересно е, че тази опера е била единствената на Рамеу, която не е била популярна сред публиката. Но това доведе до оживена полемика. Привържениците на оперни традиции вярвали, че това е твърде сложно и изкуствено. Поддръжниците на музиката на Рамеу силно се противопоставяха на тях.

Заслужава да се отбележи, че Рамео написа първата си опера, когато е навършил 50 години. Преди това той е бил известен като автор на произведения на теория на музиката и колекции от светли парчета за клавесин. Самият Рамеу работи в продължение на много години, за да създаде чудесна работа, достойна за Кралската опера, но не успя да намери писател, който да му помогне да реализира тази идея. Единственото познание с абат Пелегрен, който по онова време вече е бил известен, като автор на либрето за операта "Иевфея", е спасил ситуацията.

Пелегрен се съгласи да сътрудничи, но според слухове поискаха да му бъде изпратена сметка от Rameau, в случай че продуктът не успее. Едно от основните нововъведения, които композиторът използва в тази опера, са връзките, които възникват между превъзходството и съдържанието на самата опера. Така той успя да илюстрира опозицията на главните герои на труда - Иполит и Федра.

Работата по нова опера стил Рамо продължи в операта "Кастор и Полукс", операта, балета "Галант Индия" работи "Дардан", "Празници на Хеба, или лиричен талант", "Найда" "Said", "Заратустра" "Бореад", лиричната комедия "Платела". Повечето опери се представят за първи път в Парижката опера.

Днес седем кантати са станали изключително популярни, които никога не са били публикувани по време на живота му. Често хористите изпълняват своя "Химн на нощта". Вярно е, че наскоро стана известно, че това не е делото на Рамеу, а по-късно обработката на темата на операта "Иполит и Арисия", направена от Нойон.

Третира по теория на музиката

По това време Рамео става известен като велик музикален теоретик, благодарение на който френската класическа музика и операта се движат далеч напред. През 1722 г. издава прочутата "Третиса за хармонията, съчетана с естествените си принципи".

също така са известни и използвани досега са на интерес от страна на експертите на своите работни методи, съпровод на клавесин и орган, изучаването на произхода на хармония, демонстрация на нейните основи, наблюдение на човешката склонност към музиката.

През 1760 г. продължителна дискусия задейства неговия трактат "Законите на практическата музика".

Признаване на композитора

След смъртта на композитора, той бързо се забравя, тъй като Рамео е заменен от още по-смел реформатор - Кристоф Глук, който създава фундаментално нова опера. През почти целия XIX век, произведенията на Рамеу не са изпълнени. Музиката му внимателно се проучва само от самите композитори. Например интересът бе показан от Ричард Вагнер и Хектор Берлиоз.

Едва в началото на 20-ти век произведенията на Рамеу се връщат на сцената. днес той се е превърнал в признат гений на френската музика, една от най-влиятелните фигури от средата на осемнадесети век.

В чест на композитора, дори нарече кратера на планетата Меркурий.