Режисьор Дмитрий Кримов: биография, творчество, снимка

Дмитрий Кримов е режисьор, художник, учител, сценограф и невероятно талантлив човек. Той е член на Съюза на художниците и Съюза на театралните работници в Русия, неговите изпълнения винаги резонират, те правят зрителя да мисли. Зад Кримов има много награди на международни театрални фестивали. Неговите картини са изложени в най-добрите художествени галерии на света. Кой е той, какво живее и какво си мисли за свободното си време? Всичко това в материалите на нашия преглед.

биография

Дмитрий Анатолиевич Кримов е роден през октомври 1954 г. в Москва. Баща му е известен режисьор. Анатоли Ефрос, майката - театрален критик и критик на изкуството Наталия Кримова. Дмитрий все още в детството си получава фамилното име на майка си, защото баща му принадлежи към еврейското семейство, а в Съветския период това е определен етикет. Анатоли Ефрос трябваше да преодолее многобройни пречки в кариерата си, произтичащи от почвата от неговия произход, а родителите решиха да защитят бъдещето на сина си от ненужни проблеми.

Дмитрий Анатолиевич последва стъпките на талантливите си родители. Веднага след като получи сертификат за зрялост, веднага отиде в производствения отдел на Московското театрално училище. През 1976 г., след дипломирането, отидох да получа първия си професионален опит Театър на Малая Броняя. Дмитрий създава първите си композиционни проекти за продукциите на баща си. Сред изпълненията на онези години можете да разграничите "Живата труп" от Толстой, "Месец в селото" на Тургенев, "Лято и дим" от Уилямс, "Мемоарите" на Арблизов и др.

Театрална дейност

От 1985 г. е работил по Krymov художествени представления в театър Таганка: "Войната не е женско лице", "Един и половина квадратни метра", "The мизантроп" - с участието си, видя светлината на тези изпълнения. Дмитрий Кримов работи не само с театър "Таганка". Сценографът сътрудничи с театри от Рига, Талин, Санкт Петербург, Волгоград, Нижни Новгород. Географията на творческата му дейност обхваща България, Япония, страните от бившите синдикални републики. В рекорда на Кримов-художник-сценограф около сто изпълнения. Дмитрий Анатолиевич си сътрудничи с такива изтъкнати режисьори като Товстогьов, Порнов, Ари, Шапиро и др.

След разпадането на Съветския съюз в страната имаше трудна ситуация и Кримов беше принуден да напусне работата на сценичния дизайнер. В допълнение, малко преди събитията от началото на 90-те години на миналия век остави баща си Дмитрий - Анатоли Ефрос. Според самия режисьор и сценографа, след смъртта на родния си човек, театърът става неин интерес. Осъзнаването на величието на баща му в професията и собствената му безпомощност се установяваха в душата. Тогава му се струвало, че никога повече няма да влезе в тази вода и в живота му няма да има повече визуално театър. Дмитрий Кримов реши да сложи край на всичко и да се озове в нов бизнес. Започва да рисува, рисува, и заслужава да се отбележи, че го е направил много добре. Снимки на Дмитрий Анатолиевич изложени в руския музей, в музеите на Западна Европа - Франция, Германия, Англия.

Днес картините на художника са в Третяковската галерия и Музеят за изящни изкуства е кръстен на Пушкин.

От 2002 г. Дмитрий Кримов преподава в Руската академия театралното изкуство. Той ръководи хода на театралните художници. Освен това директорът ръководи и творческата лаборатория в театъра "Модели на драматичното изкуство" в Москва. Заедно с възпитаниците на ГИТИС и училището Шчукински, Кримов олицетворява собствените си идеи и мисли на сцената на театъра, пиесите участват в международни фестивали по света.

За модерния зрител

Кримов е невероятно интересен събеседник. С него можете да обсъждате различни въпроси, той има всичко за собствената си преценка. Модерният театър е една от острите теми. Днес в света на изкуството има ясна конфронтация между класическото театрално училище и иновативните подходи към създаването на пиеси. Според директора тези спорове са вторични. Кримов уверено заявява, че днес най-важното е интереса на потребителя.

Влизайки в пиесата, зрителят трябва да е ужасно любопитен. Той, от една страна, трябва да се интересува от всичко, което се случва на сцената, от друга - не трябва да разбира напълно значението на всичко, което се случва. Разбирането трябва непрекъснато да наваксва интереса и в крайна сметка те трябва да се сближат. Разбира се, модерният зрител е сложен гурме. Изчезнали са дните, когато хората са гледали всичко, което са дали. Днес всичко е различно. Следователно всичко, което се изисква от режисьора, е да накара зрителя да има такова любопитство и интерес и задачата на зрителя е да отблъсне скептицизма и да се опита да "храни" в себе си любопитство.

Според Дмитрий Анатолиевич, за да "наблюдавате" правилно изпълненията на Лабораторията, е необходимо да изпълните само няколко прости неща: да дойдеш на пиесата, да седнеш, да легнеш на колене и да гледаш. И Дмитрий Кримов не препоръчва да се носят якета, къси рокли и обувки на висока платформа - по негово мнение, ще бъде ужасно неудобно за зрителя да седне на малки столове. Разбира се, това е хумор, но има и рационално зърно.

Руски психологически театър

Днес ние все повече се сблъскваме с аргументи по темата, че има драматичен психологически театър. Ето защо има призиви да го защитите (театъра) от псевдонавиване. Този проблем е познат на Кримов и, по негово признание, той е много обиден. Решението на режисьора е следното: ако сте привърженик на психологическия театър, не се обадете на никого и нищо - просто направете това. Живейте, докато проповядвате. Но в същото време дайте възможност на друг да се изрази, както той иска. Да, това може да бъде приятно или, напротив, досадно, но е необходимо да се примири с факта, че то съществува. Да се ​​противопоставиш на нещо ново и нестандартно е еквивалентно на противопоставянето на съвременните художествени творби. Това е страхотно, когато зрителят има избор и алтернатива, а изкуството, както знаете, е безгранично.

Според Кримов модерният режисьор трябва преди всичко да бъде силен човек със собствени мисли. Разбира се, той просто трябва да може да разглоби работата на класическото училище. Но това е само скелет, основа за по-нататъшни индивидуални конструкции и фантазии.

Действително изкуство и работа с учениците

Дмитрий Анатолиевич казва, че днес е неприятно да наблюдаваме много неща, които се случват в Русия. Има замяна на понятия, неизпълнение на задължения, липса на реформи. Например, днес директорът не харесва такъв популярен израз като "действително изкуство". Той не разбира смисъла на тази фраза. Действителното изкуство е по-евтин тип изкуство? Как тогава, за сметка на религията? Може ли и да е нисък клас?

Има Кримов и съображения за реформите в театралното образование. Режисьорът твърдо вярва, че не може да бъде просяк. Заплатите на университетските учители са позор за цялата образователна система. Длъжностните лица трябва да научат, че преподаването не може да се основава на голия ентусиазъм на хора, които просто ще прекарват времето си със студентите. И за да може театралната среда да донесе плодове като талантливи актьори и интересна за зрителя на продукциите, са необходими условия - днес те не са физически.

Дмитрий Кримов тренира своите ученици по лични методи. Директорът заявява, че младите хора могат да се научат само да възприемат опита на другите, но не може да отиде за тях. Момчетата трябва да чуят вътрешния си глас, да се доверят на него и да изберат пътя. Опитът на другите само показва, че всичко е възможно. Ако нещо се е оказало за друго, това ще се окаже за вас. Необходимо е само да се работи усилено.

Дмитрий Анатолиевич Кримов: кой е той?

Първо, той е син на своята родина, отдаден и обичан. Попитан за емиграцията, Кримов твърдо заявява, че няма да напусне Русия. Има много причини за това: има студенти, актьори, голяма ферма. Тук са погребани неговите родители, на гроба, за който той идва на рождения си ден от много години. Кримов признава, че днес има все по-малко територии, на които се чувствате спокойни, но докато можете да живеете и създавате, няма смисъл да напускате.

Той не празнува рождения си ден, той непрекъснато работи. В допълнение към най-талантливия режисьор, лабораторията на Дмитрий Кримов използва скелет от актьори, включително и Училището по драматично изкуство. Сред поканените, които официално не влизат в лабораторията, но с които театърът постоянно сътрудничи, такива звезди като Лия Ахеджакова, Валери Гаркалин.

Дмитрий Кримов е директор, който признава, че се интересува от общуването с младите хора и от това как те постигат резултати. Той е много взискателен и стриктен във всичко. Дмитрий Анатолиевич е убеден, че театралното представление се извършва от единствения човек - директора, а той, от своя страна, трябва да бъде заобиколен от правилните хора - онези, които го разбират. Кримов твърди, че се интересува от мнението на другите и е отворен за диалог. Разговорът обаче трябва да бъде конструктивен по същество.

Важно за режисьора е, че на изхода на творбата му има три компонента: собственото му удоволствие от процеса, удовлетворението на актьорите на трупата и интереса на зрителя. Ако тези компоненти се сближат, директорът получава мощен стимул да се движи напред. Кримов твърди, че може да бъде жестоко, ако нещо затруднява изпълнението на плановете. В тази ситуация той винаги избира борба и показва упоритост. В други случаи Кримов е нежен човек, който уважава и обича хората, с които работи.