Музикални знаци, символи и инструменти. Музикална работа, изпълнявана като знак за поздрав

От незапомнени времена чрез изкуството хората въплъщават своите чувства, мисли и преживявания. Някои рисувани шедьоври на живописта, изобразяващи предмети на вдъхновение, ежедневието, както и запомнени епизоди от собствената си биография. Други изграждат различни видове структури и паметници, като им дават някакво символично значение. Най-необикновените от тях започнаха да се наричат ​​чудесата на света. От ръцете на третия след друг излязоха страници от бъдещи стихове, романи, епоси, където всеки път, когато парцелът беше избран, силен, релевантен по думите на автора думата.

Имаше обаче и такива, които се вдъхновиха от звука. Те създадоха специални инструменти, за да изразят своите емоции, които бяха претоварени от тях. Тези хора се наричат ​​музиканти.

Какво е музика?

Понастоящем на понятието "музика" се дава огромен брой дефиниции. Но ако обективно разсъждаваме, това е вид изкуство, чийто основен предмет е този или онзи звук.

Трябва да се отбележи, че на много древни езици тази дума означава "дейност на музите".

Съветски учен Арнолд Sochor, от своя страна, смята, че музиката еднозначно отразява реалността, както и осигуряване на експозиция на човека чрез смислен и специален начин, организирана височина, и с течение на времето на звука последователност, която е основен компонент от които са тоновете.

Кратка история на музиката

От древни времена хората са обичали музиката. В древна Африка, с помощта на различни песни, които са част от ритуалите, те се опитват да се свържат с духовете, боговете. В Египет същата музика се използва главно за религиозни химни. Имаше такива понятия като "страсти" и "мицерия", приравнени към жанрове. Най-известните творби на Египет са "Книгата на мъртвите" и "Пирамидите", описващи "страстите" на египетския бог Озирис. Древните гърци са първите хора в света, които в своята култура могат да постигнат най-високия израз на музиката. Заслужава да се добави фактът, че те за първи път забелязаха съществуването на някакъв вид закономерност между математическите величини и звуците.

С течение на времето се създава и развива музика. Тя започна да идентифицира няколко основни области.

Според класическата теория до ІХ век на Земята имаше следните музикални жанрове: Грегорианско пеене (т.е. различни видове църковно пеене, литургия), бардична песен и светска музика (ярък пример за такъв жанр е химн). В процеса на взаимодействие на хората тези жанрове постепенно се смесват помежду си, формирайки нови, различни от предишните. Така че, в края на XIX век се появи джаз, който станал родоначалник на много съвременни жанрове.

Какви са музикалните знаци и символи?

Как можете да записвате звуци? Знаците за означаване на музика са условни графични символи, които се намират на лагера на персонала. Тяхната основна функция е да определят височината, както и относителната продължителност на определен звук. Това не е тайна музикална нотация е практичната основа на музиката. Въпреки това, тя не се дава на всички. Изучаването на музикални знаци е доста труден процес, плодовете на които могат да опитат само най-търпеливи и упорити.

Ако започнем да се впускаме в характеристиките на съвременната нотация, тогава тази статия ще стане, много меко, много голяма. За това е необходимо да се напише отделна, доста обширна работа за музикални знаци и символи. Един от най-известните символи, разбира се, е "високата клиф". По време на съществуването си той става символ на музикалното изкуство.

Какви са музикалните инструменти и какви са те?

Елементите, които правят възможно извличането на различните видове звуци, необходими за създаване на произведение, се наричат ​​музикални инструменти. Съществуващите днес инструменти, според техните способности, предназначение, звукови качества, са разделени на няколко основни групи: клавиатура, перкусия, вятър, низ и тръстика.

Има много други класификации (системата Hornbostel-Sachs е добър пример).

Физическата основа на почти всеки инструмент, който произвежда музикални звуци (с изключение на различни електрически устройства) е резонаторът. Една струна, така наречената осцилаторна верига, колона от въздух (в определен обем) или всеки друг обект, способен да съхранява енергията, прехвърлена към нея под формата на колебания, може да действа както тя.

Резонансната честота определя първия тон (с други думи главният тон) на звука, който се произвежда в момента.

Заслужава да се отбележи, че музикалният инструмент има способността едновременно да възпроизвежда броя на звуците, равен на броя на използваните резонатори. Дизайнът може да предвижда различен номер. Извличането на звука започва в момента, когато енергията се въвежда в резонатора. Ако музикантът трябва да спре силата насила, тогава може да се пристъпи към такъв ефект като потискане. Ако се използват някои инструменти, резонансните честоти могат да се променят. При някои инструменти, които произвеждат не-музикални звуци (например - перкусии), това устройство не се използва.

Какво е това? музикални произведения и какви са те?

В по-широк смисъл, музика, или, както се казва, опус, е всяка пиеса, импровизация, народна песен. С други думи, почти всичко, което може да се предаде чрез подредените колебания на звуците. Като правило тя се характеризира с определена вътрешна пълнота, материална фиксация (чрез музикални знаци, бележки и т.н.), нещо като мотивация. Също уникална е уникалността, която като правило е чувствата и емоциите на автора, които той иска да представи на слушателите на работата си.

Трябва да се отбележи, че терминът "музикална работа" като утвърдена концепция се появява в сферата на изкуството сравнително наскоро (точната дата е неизвестна, но някъде в района на XVIII-XIX век). До този момент тя беше заменена по всякакъв възможен начин.

Например, Вилхелм Хумболт и Йохан Хердер вместо този термин използва думата "дейност". В ерата на авангард името се заменя с "събитие", "действие", "отворена форма". В момента има огромен брой различни музикални произведения. Предлагаме Ви да разгледате най-известните, интересни и необичайни от тях.

I. Песен (или песен)

Песен - едно от най-простите, но обичайни музикални произведения, в които поетичният текст е придружен от проста мелодия, която е лесна за запомняне.

Трябва да се отбележи, че песента е едно от най-развитите направления в смисъл, че в момента има много различни форми, жанрове и т.н.

II. симфония

Симфония (в гръцки - "хармония, благодат, хармония") е музикално произведение, което е предназначено главно за изпълнението на оркестър, който може да бъде вятър, низ, камера или смесени. В някои случаи вокалите или хорът могат да бъдат включени в Simony.

Често тази работа се обединява с други жанрове, като по този начин се образуват смесени форми (например, симфония, симфония, стихотворение, симфонична фантазия и т.н.)

III. Прелюдия и фуга

Прелюд (от латинската прах - "идването" и лудос - "игра") - това е малка творба, която за разлика от другите няма строга форма.

Повечето прелюдии и фуги са създадени за инструменти като клавесин, орган, пиано

Първоначално тези произведения са предназначени да дадат възможност на музикантите да се "затоплят" пред основната част от представлението. Но по-късно те вече бяха определени като независими независими произведения.

IV. процъфтява

Този тип също е доста интересен, тъй като не обръща много внимание. Touche - (от френския "ключ", "въведение") е парче музика, изпълнявана като знак на поздрав. Терминът е използван за пръв път в Германия в средата на 18 век.

Основната цел на тази работа е да привлече вниманието на аудиторията към това, което се случва, както и въвеждането на подходящо емоционално оцветяване в случай (по правило това са различни тържествени церемонии). Често парче музика в поздрав се изпълнява от духова група. Със сигурност всички са чували трупове, които се извършват по време на награждаването и т.н.

В нашата днешна статия разделихме какви музикални инструменти, знаци, произведения. Надяваме се, че това е полезно и информационно за читателите.