Ecfrasis е описание на произведение на изкуството или архитектура в литературен текст: примери

Често писателите са принудени да докосват други видове изкуство: изображения, музика, архитектурни структури. Тази традиция датира от древни времена, продължава в съвременната литература и е вид "текст в текста". Най-очевидният вид интертекстуалност се нарича "екраза".

Концепцията за екраза

Ecfrasis е описание в литературния текст на предмет на изкуството: картини или архитектура.

Има по-обща концепция. Екфразата е всяко изкуство, възпроизведено в друг. Това включва музика, бродерия, ако вземете късните видове творчество, можете да включите кинематографията и фотографията.

Екфраза в Древна Гърция

Екфраза в древна литература беше толкова широко разпространено, че дори формираше отделна посока. Например, в един от най-тракт Филострат, наречени "Pictures", авторът описва изображенията и техните значения. Това е един от най-ecphrasis първите примери, които имаха за цел да подобри морала: в началото на работа, авторът пише, че "Pictures", написана след разговор с младите хора по този въпрос по чл.

Омир в епосите си често използва екфрази. Примери могат да бъдат намерени в неговия "Илиада". Това бяха триизмерни текстове с богати описания на картини, архитектура, оръжия, брони, дрехи и дворци. По-често Омир описва не само обект, но и неща, изобразяващи цял сюжет. Например, светът рисува върху щита на Ахил.

Екстразис в европейската литература

Много филолози ограничават използването на екраза от Ренесанса в европейската литература. Тази техника обаче може да бъде открита и в произведения от 17-ти и 19-ти век под авторитета на Умберт Еко, ЕТА Хофман и Хонор де Балзак. Един от най-впечатляващите примери е романът "Окара Уайлд на картинката на Дориан Грей". В него портретът на главния герой играе ключова роля в разказа.

Ако се върнем към епохата на Възраждането, роман на Виктор Юго "Нотр Дам дьо Пари" е най-добрият пример ecphrasis. Тази работа е за един от най-забележителните сгради на човечеството, и съдбата на хората на съдийството в стените му, служат само една цел: да се покаже разнообразието на Божията църква в Париж.

Еккразис в ранната епоха на руската литература

През Средновековието много автори на ходещия жанр използват в своите бележки за пътуване описания на архитектура, сгради, свещени предмети и изображения.

По-късно ролята на ефразата се променя. Това вече не е просто описание на произведение на изкуството или архитектура в литературен текст. Приемането придобива първостепенно значение в романите, където говорим за хора на изкуството, художници.

Изображение на изкуството в литературата от XIX-XX век

NV Гогол използва тази техника в работата "Портрет". В тази история собственикът на платното получава описан стар късоглед, който носи нещастие.

Героите на произведенията на Ф.М. Достоевски "Идиотът" и "Анна Каренина" на Лео Толстой са също гледани от картини и това има определен ефект върху главните герои. Във Фьодор Михайлович героите говорят думите на автора, предавайки личното си впечатление от картината "Мъртвецът в гроба" на Ханс Холбейн. Лев Николаевич пита в текста за смисъла и целта на изкуството. По този начин понятието "екразис" се разширява и преминава в степен на философия.

През ХХ век изкуството навлиза в ново ниво. В него се появява величие и обхват, които преди това не се случиха. Има обществени снимки и кинозаписи.

Една от първите истории на ИА. Бунин в изгнание "Луд художник". В главния герой се борят две тенденции: възхищение към Запада и идеализиране на Русия и руския народ. Авторът обръща специално внимание на методите на изразителност и изображения на картини: цветни символи, визуален речник. Интересно съпоставяне на идеите и въплъщението на картините. В историята, истински картини също се познават: "Синтин Мадона".

Историята на БА. Lavrenieva "Гравиране на дърво" повдига въпроси като ролята на изкуството в обществото, интуитивната природа на творчеството. Лавренджев свързва новото изкуство със създаването на характер, който ще замести отегчените прототипи.

Някои автори използваха ekfrasis като езопски език при общуване с властите. Ей Замятин в романтичната си дистопия "Ние" описва изграждането на огромен кораб, символ на величието на цялото човечество. В същото време обществото, в което се създава такава мащабна структура, далеч не е съвършено: хората се наблюдават за хора, те са под пълен контрол. Това, разбира се, е алюзия към съветската власт, за която антиутопията Замятин отдавна е публикувана само в чужбина.

През ХХ век екфрасизът действа като средство за разкриване на темата за Русия и революцията. В същото време, съветската власт и нейните присъщи патос са много силни. А. Платонов в работата "Pit" възхвалява изграждането на "една обща пролетарска къща". Замятин и Платонов, виждаме, че не става дума само за възпроизвеждане на естетическата част на изкуството в литературата, но и за нейната връзка със социално-историческото движение.

Важна част е влиянието на иконографията върху литературата на ХХ век.

Ekfrasis в поезията на Сребърната епоха

Разцветът на Сребърната епоха на руската поезия е началото на двадесети век. По това време създателите се стремяха да отидат отвъд изкуството, затова се потърсиха на кръстопътя на литературата, театъра, музиката.

Можете да си спомните AS. Пушкин и неговият "Бронзов конник" - паметник, около който се развиха събитията от следващия наводнения в Санкт Петербург.

Acmeists от Сребърен век Ахматова и О.Е. Манделстам придава на екфразата по-голямо "материално" и значимо значение от поетите-символисти: A. Bely, A.A. Block, V.Ya. Брус.

SA Есен в стиховете често използва мотивите на музиката, които могат да бъдат приписани и на приемането на екфрази. Авторът често използва в текста образ на вятърни инструменти, фолклорни музикални мотиви. В стиховете "Пугачев" и "Марфа Посадница" има изображение на позвъняване. Кабарето мотиви са въплътени в Москва "таверна". Към музиката на китарата и хармонията се разкрива душата на лиричния герой. Чрез музикални образи Esenin изразява собствените си мисли за целта на изкуството и смисъла на живота.

I. Анински в стихотворението "Бронзовият поет" прави паралел между възродената бронзова статуя и скулптурите в поезията на Пушкин. Тук темата за разрушителността на времето и безсмъртието на твореца се издига.

Влиянието на художествения прием върху фантастиката

Ekfrasis се отличава сред другите типове "текст в текста" - неговата визуалност. Преди други видове интертекстуалност има няколко предимства. Ekphrasis - техника, която дава възможност на авторите да тъкат в текста са реални примери на световното изкуство, обозначени с техните собствени преживявания, чувства играят герои от съзерцание на предмети на изкуството. Преводът на изображения и архитектура в устна форма предоставя на писателите възможност за метафорично описание.

Ecfrasis дава възможност на писателите да създадат илюзията за естественост. Съществуващите художествени образци, които авторите описват в своите книги, всеки читател може да види на живо, да сравни чувствата с чувствата на героите.