Мохалов Павел Степанович, актьор на Малкия театър: биография, творчество

Павел Степанович Мочалов, чиято биография е предмет на този преглед, е най-големият представител на романтичната тенденция в руското театрално изкуство от първата половина на 19 век. Неговата креативност и майсторство на прераждането направили силно впечатление на съвременниците си и до голяма степен определят развитието на романтичната посока в определеното време.

биография

Мохалов Павел Степанович е роден в семейството на художниците-художници в Москва през 1800 г. Родителите му свириха в домашния театър на Н. Демидов, а баща му започна да свири в Московския театър, чиято трупа след известно време стана член на групата имперски театри. Последното обстоятелство допринесе за факта, че шест години по-късно семейството бе изкупено и получи безплатно. Бъдещият известен художник получил добро образование, учил е в частен пансион, а също така изучавал френски език. От детството си имаше добра памет. Според мемоарите на дъщеря си Мохалов Павел Степанович е учил известно време в Московския университет, но не е бил включен в списъците на студентите.

Ранна кариера

Той е започнал да играе, тъй като 1817 в театъра на Мос, но след това се превръща в постоянна сцена на сцената на театър Мали. В края на 1830 е от решаващо значение за живота на актьора, тъй като по това време той играе ролята си корона на Хамлет, значението на които е увековечен от VG Belinsky, в известната си статия на анализа на художника на играта. Но в средата на 1840-те, Павел Степанович Мочалов появи непотърсени дължи на промяна в посоката на културата. На мястото на романтизма дойде реализъм, в който импулсивната емоционална игра на художника не беше на място. Художникът умира през 1848 г. от студ в Москва.

Характеристики на играта

По-горе е казано, че цветът на сценичните дейности на художника пада върху епохата на романтизма. В съответствие с тази посока е създадена играта на актьора. Мохалов Павел Степанович изгради своята игра по контрастите, които доведоха публиката до емоционална наслада. Той създаде рязък преход от бурни емоционални изблици на така наречените "mochalovskih минути", в която внезапно прекъснати, а след това отново започна да се каже репликите си, какво доведоха публиката в екстаз, така внезапно и ефектна промяна. Мочалов Павел Степанович играе предимно в романтичния репертоар, въпреки че в началото на кариерата си, отдаде почит на класицизъм, играе няколко роли на древни трагедии.

образи

Актьорът създал на сцената редица герои - сингли, бунтовници по природа, които се противопоставят на обществото и предизвикват социални и морални пороци. Мохалов (актьор) въплъщава на сцената хора със силни герои и страсти. Например, той играе Жорж де Германи на пиесата "Животът на играча", където той показа един човек, който прекара целия си живот в играта. Този герой е напълно погълнат от нея и вече не може да спре. В същото време той играе Хамлет за първи път, но все още не е постигнал триумфа, който ще дойде при него след десетилетие. Въпреки това, вече по това време се очертават основните принципи на неговото действие: образа на бунта, протеста, отхвърлянето на героя от несправедливостта, лъжите и измамата. Според мемоарите на съвременниците, самият Павел Степанович Мохалов (1800-1848 г.) интерпретира неговите образи и роли, съчетавайки ги с неговия темперамент.

Върхът на творчеството

Най-важната и най-добрата роля на актьора е ролята на "Хамлет" на Шекспир в нов превод, извършен от НАП Полев. Това изображение напълно съответства на творческите принципи и нагласи на актьора, както и на неговия темперамент. Освен това, този характер най-добре изразявал бунтовния принцип, който го привличал толкова много. Тази работа, както бе споменато по-горе, е посветена на специална статия на Белински. Според критиката Мохалов с изключителна енергия предал драматичната история на датския принц.

Трябва да се каже, че това е мястото, което прославило художника. Друга важна работа беше ролята на Chatsky. Това беше истинско събитие в културния живот на Москва. Според мемоарите на съвременниците си актьорът играе този герой като самотен бунтовник, който оспорва цялото общество на ФАМУС. Той изрази последната фраза с презрение, сякаш противоречи на консервативните кръгове на модерната среда.

Други работи

Ролите на художника са многообразни, но всички те са обединени от една характерна обща черта: изображение на протест, бунтовно начало в човек, който сам се противопоставя на цялото общество. В този дух Мочалов олицетворява други емблематични Шекспирови образи: Отело, Ричард III и други. Именно в тези игри актьорът може повече от всякога да покаже своя многостранен характер и талант като изключителен майстор на прераждането. Той се интересува и от други исторически фигури. Така той се появява в образа на Дон Карлос, основният герой на едноименната пиеса на Ф. Шилер. Непоколебимият дух на произведенията на този известен драматург напълно съответства на природата на художника. Той също така играе важна роля в най-известната пиеса на автора "The Robbers". Тази творба има откровено бунтовен характер, така че изказванията на Мохалов създават революционно впечатление.

Творчеството следователно също е привлечен известният актьор той играе Алеко в производството на думата "цигани" на играта, както и в пиесата на базата на поемата "Изворът Бахчисарай". От гореспоменатия репертоар може да се види, че актьорът се интересува предимно от романтични роли. Консервирани новината, че той наистина иска да играе водеща роля в драмата на "Маскарад" на Лермонтов, но поради силно и шумно популярност, причинена от бунтовен дух, работата никога не се състоя, не позволява цензура.

Причини за успех

Тайната на феноменалната популярност на работата на актьора е тяхната релевантност и хармония на времето. Фактът, че Мочалов регулира сюжета на пиесата на нуждите и стремежите на хората на неговата възраст и неговия кръг. През 1820-1840-е години са били в модни бунтовнически идеи на социалния протест срещу руската действителност, така емоционално, отчасти дори дръзки нападения Мочалов дойдоха на мястото и по времето, когато младите хора и образовани кръгове. Актьорът, освен талант, той е също невероятна способност за улавяне на интересите на обществото, която е в очакване на драматичен образ на силни личности. Всяко изображение на художника, в действителност, играе неговите съвременници, в най-различни герои публиката буквално се научили. Тази настройка е доста последователна и темперамент на Мочалов, които не биха могли да играят обикновените хора от тълпата със своите вътрешни интереси и тревоги. Той се интересуваше от силна ярка индивидуалност трансформация, която винаги намира своя публика през първата половина на 19 век. Малкият театър често се припомня в литературата точно във връзка с работата му.