Декоратор в театъра. Създаване на пейзажи за сцената

Защо хората отиват в театъра? За да се насладите на чудесно актьорско майсторство, интересен парцел на пиесата и приказен декор. Чудили ли сте се някога кой ги създава и колко струва?

Декораторите в театъра работят неуморно, за да преведат плана на проектантския директор от плоски скици до големи обеми. От тази статия ще научите за професията на художника декоратор.

История на професията

Декорации се появяват в древния свят. Това е свързано с нуждите на висшето общество - министри на религията, владетели - да се заобикалят с богат и изискан интериор, изработен от уникални и скъпи материали, които ще учудят въображението на посланиците на чуждестранни делегации.

Професия на художника-декоратор Старото е същото като театъра. Дошло е дълъг път на развитие и развитие. Театралната природа беше първоначално примитивна и груба. Сега представителите на професията създават всичко за изключително артистичния дизайн на сцената.

Накратко за професията

Името на тази професия идва от английската дума "украсявам", което в превод означава "украсявам".

Декораторите са специалисти в декорирането на стаи и театрални художници, които, въз основа на скици на други художници, пишат пейзажи за представления. Една от основните им задачи е създаването на пейзажи, което ще създаде уникален образ на сцената, който ще отразява не само вкусовете на режисьора, но и духа на представлението.

Декораторът на изкуството е един вид сценичен архитект. Той трябва да разбере структурата си отвън и отвътре. Художникът трябва да знае как да създава сами сцената на сцената, за да контролира работния процес и да следи компетентното въплъщение на творческата идея.

Театралните артисти силно си взаимодействат с директора: те винаги трябва да вземат под внимание творческата идея и да реализират идеята си. Пасивното въплъщение обаче не е достатъчно. Ако декораторът на художника има достатъчно опит и талант, той може да обогати и разшири идеята на режисьора. Обединявайки усилията, можете да постигнете невероятни резултати.

задължения

Декораторът на художника отговаря за управлението на работниците в студиото на театъра, както и за личното изпълнение на най-сложните картини. Освен това декораторът на изкуството участва в приемането на скици и модели на пейзажи за пиеси и контролира художественото състояние на пейзажа за изпълненията на текущия репертоар. Той прави водач за възстановяването, ако театралната природа е станала безполезна. Работи върху запазването на техния оригинален стил и цвят. Природата за сцената често изисква много различни материали, които също се вземат предвид от декораторите.

Масата и уникалността на професията

Често декораторът на изкуството е приравнен към подобни професионалисти, чиито професии са свързани с творчеството, например, с дизайнери. Това обаче изобщо не е вярно. Дейността на художника-декоратор е насочена към създаването на сцена за сцената, която ще помогне да се пресъздаде атмосферата на работата и да се помогне на актьорите да играят, докато проектирането е насочено към масово производство.

Професията на театъра художник-декоратор не може да бъде приписван на масата. Често в същия театър десетилетия на работа със същия специалист.

В голям град, където функционират много театри, е напълно възможно млад специалист да намери място в магазина за декориране и чрез постоянство и творческа индивидуалност да стане ръководител на работилницата.

Декораторът трябва ...

• Да умееш да твориш и да мислиш творчески.
• Познайте основите на състава, рисуването и рисуването.
• Разберете законите на цветната наука и психологията на цвета.
• Помнете историята на стиловете и изкуствата.
• Познайте традициите на интериорен дизайн, както модерни, така и исторически, етнически.
• Помислете за характеристиките на визуалното възприятие на зрителя.
• Да бъдат ръководени на пазара на съвременни материали на декор.
• Разберете устройството и оборудването на сцената, нейните характеристики.

Лични качества

Личните качества, които един художник-декоратор трябва да притежава:

• Възможност за анализ.
• Творчество, изобретателност и изобретателност.
• Гъвкавост на мисленето и любопитството.
• Разработено пространствено въображение.
• Художествени способности.
• Упражнение и отговорност.
• Внимание и точност.

Образование: къде да получите професия?

Професията на художника-декоратор може да се получи в средни специализирани художествени школи, архитектурни и художествени академии. Можете да подобрите професионалните си умения на различни семинари, курсове и майсторски класове.

Как работи декораторът?

И така, къде започва работата на сценичния дизайнер? Както всеки директор и актьор - от четенето на сценария, защото природата в бъдеще е проектирана точно на основата му.

Декораторът на изкуството трябва да разбере идеологическото послание на произведението, да се запознае с актьорите, да проникне в историческата епоха, в която се осъществява действието, да усети ритъма, динамиката и взаимовръзката му. Тук започва работата: декораторът на художника представя изпълнението, сякаш вече е на сцената. Въображението на този етап е много важна част, тъй като работи за изясняване на намерението на бъдещото производство.

Първото условие за по-нататъшната грамотност на театралния художник е ясна идея за формулирането и възможния характер на нейното художествено решение. След това се обсъжда концепцията с директора. В повечето случаи взаимодействието между тези двама служители определя успеха на изпълнението.

След дискусията с директора са разработени скици и оформления на бъдещия дизайн на сцената, както и мисълта за украсата като цяло. Тук е необходимо да се помни, че сцената не е просто част от залата, която трябва да бъде направена. Това пространство за действие, което е изпълнено с емоции и има своята изразителна сила. Художникът създава набор от пейзажи, формиращ "стил на изпълнение", който изработва дизайна.

След това, координирайки оформлението с режисьора и извършването на корекции, декораторът-художник се насочва директно към създаването на пейзажа. Това е период на усилена работа по детайлите, подбора на необходимия материал, текстура и сянката.

Цветовото решение на сцената не трябва да бъде сама по себе си: тя се координира с режисьора, дизайнерите на костюми и осветителите. Освен това, всяка творба на световната класика изисква нейната цветна палитра.

На пръв поглед може да изглежда, че в работата на сценографа има прекалено много дреболии, но от тях се формира целият образ на цялата пиеса. Те помагат на зрителя да влезе в атмосферата на продукцията, а актьорите - в ролите си.

"Да работиш за актьор" е едно от основните предписания на декоратора на художника. Украсата на произведенията, за да се гарантира, че актьорите изграждат пластиката на техния характер, намират най-изгодната част от сцената за всеки момент от изпълнението.

Цветовете на прожекторите, които могат да се видят по време на производствения процес, могат да бъдат много разнообразни. Боите на електрическото осветление трябва да бъдат правилно интегрирани в общата схема на декорацията на изпълнението.

През цялото това време говорихме за театралния художник-декоратор. Но тази професия е еднакво важна както в музикалния театър, така и в цирка. Колоритно и ярко представяне на арената се създава не без участието на художника. При създаването на всякакви изпълнения продукциите и концертите не могат да се извършват без помощта на художник-декоратор.