Константин Коровин: импресионистки художник

Творчеството на художника Коровин удря веселостта му, бунта на цветовете, безкрайността. Създателят му показва таланта си в рисуването, създава театрални костюми и декори, както и литература.

Кратка биография

Константин Коровин - художник, чиято работа се смята за Русия и Франция. Роден е в Москва през 1861 г. Той идва от семейство от стари почитатели с благородни корени. След смъртта на дядо си, семейството е разрушено и се премества в селото на Велика Митичи близо до Москва. Малкият Костя израсна в творческа атмосфера: майка му свири на арфата, обичаше акварели, опитни в литературата. Всичко това погълнало Коровин. Художникът започва кариерата си в Московската школа по живопис, скулптура и архитектура, където следва своя по-голям брат през 1875 г. Две години поред получава сребърни медали за студентска работа, но това не спасява ситуацията. Произведенията на художника Коровин се засмяха за оригиналност, яркост на цветовете и "прекомерна пластичност на формите".

През 1884 г. Константин се среща с Савва Иванович Мамонтов и прилепва чашата си. Коровин се опитва да завърши образованието си Петербургската академия на изкуствата, но скоро напусне училището, защото дори учителите от учебните занаятчии не приемат своите нововъведения в живописта.

В края на 80-те - началото на 90-те, художничката посещава Париж три пъти и е наситена с духа на импресионизма. Началото на ХХ век бе белязано от активна работа в театъра и учебната дейност в родното училище.

В пост-революционното време Коровин се занимава с опазването на художествените паметници, провежда търгове, продължава да си сътрудничи с театри. През 1922 г. се премества във Франция, където, след като живее 17 години, ще прекрати земното си пътуване.

учители

Значително влияние върху формирането на уникален стил бе осигурено от учителя - Алексей Саврасов и Василий Поленов, - с когото съдбата донесе Константин в Московската школа по живопис, скулптура и архитектура. Природата му разкрива лиричната си хипостазия, животът, който се проявява в емоционална картина. Любими теми на неговия учител Саваров майсторски бие студент Коровин. Художникът създава картините "Ранна пролет" и "Последният сняг", надминавайки техниката на учителя.

Поленов бил първият, който Константин чул за импресионизма. Под влиянието на учителя Коровин създава една от първите картини в Русия, написана в духа на импресионизма - "Портрет на момичето". Работата повдига възмущение и най-голямото неразбиране на магистър Репин. Много съвременници се притесняваха от техниката на художника - невнимателни, груби и смели четки, ярки цветове и забравени мотиви на руските красавици.

Работете в театъра

Коровин е художник с голям талант не само за създаване на картини. През 80-те години започва да си сътрудничи с театри като декоратор. Неговите творби се отличават с тяхната лекота, хармония на цветовете и впечатленията, умело предадени чрез цветове и цветове. Условните декорации притежават необикновено жизнени, ярки, необичайни, емоционални тонове.

Константин Коровин създаден на пейзажа и костюмите за оперите като "Аида", "Лакме", "Кармен", за постановки на "Фауст", "изгърбен Horse", "Садко", "The Golden петле". За всяка творба художникът не би създал скици, той винаги ясно изразяваше националния дух. За това той дълбоко проникнал в историческия цвят на страната, националното изкуство.

Художникът изобразява великите сцени на театрите Болшой и Мариински, руската частна опера и "Ла Скала" в Италия. Неговият талант като декоратор, той също разкри при създаването на декоративни панели за Северния павилион на Всеруската изложба и Световното изложение в Париж.

Известни снимки

Коровин е художник, чиито снимки и репродукции на картини се радват на безпрецедентна популярност в продължение на столетие. Тайната на извънредното привличане е в идентичността на стила и емоционалното богатство на творбите. Дори в най-ранните творби художникът умело работи със светлина и нюанси на нюанси. Така например "Northern Idyll" е изпълнен със зелени, червени и бели нюанси. Красотата на привечерната природа е лирична и в същото време ясна. Сцената от селския живот изглежда почти страхотна, епична.

Темата на руското село Коровин продължава в работата си "Зима". Картината изглежда проста, лирична, искрена. Мекотата на цветовете постоянно докосва дупките на душата и ви кара да помните произхода си.

Северът винаги се възхищавал на художника. Това се подчертава от такива творби на Коровин като "брега на Мурманск", "Пристанище на Норвегия", "Поток на св. Тихон в Печенег" и поредица от картини за Северна Двина. Водещи заплашителни облаци, неочаквани северни зелени площи, гладката повърхност на водата. Студен, непревземаем Север, толкова близо и толкова далеч ...