Композитор Василий Андреев

Композитор Василий Андреев е роден през 1861 г. в търговско семейство. Той не се превърнал в търговец, но бил отвлечен от музиката. Благодарение на него имаше мода за руснака фолк инструменти,

Виртуоз и теоретик

Василий Андреев формира първия си оркестър в Санкт Петербург. В него се включват любителите на гузи, хаалки, тамбури и други народни инструменти. Концерти на оркестъра се разпространиха в цялата страна със страст към свиренето на балалайката. Самият Василий Андреев майсторски усвоил този инструмент.

Всъщност композиторът създава ново поле на музикално творчество, което получава името на руското народно-инструментално изкуство на писмената традиция. Той обедини както професионални, така и академични и фолклорни елементи. Ето защо всичко, което Василий Андреев направи, се счита за уникално. Композиторът стига до идеята да създаде нов вид музикално изкуство далеч от момента, въпреки че балалайката го очарова от детството. Най-много му харесваше оригиналният тембър на този инструмент и неговите изпълнителни техники.

Василий Андреев е композитор, който е белязан с фанатична решителност в изпълнението на собствените си планове. От една страна, той е бил виртуоз на живо изпълнение, а от друга - замислен теоретик, който написал огромен брой статии и книги по любимата си тема.

Първата хроматична балалайка

Въпреки че Василий Андреев е специалист по народни инструменти, академичната музика също го е повлияла. В продължение на три години практикува цигулка, като изнася уроци от изключителен диригент и цигулар Николай Галкин, бивш професор в Консерваторията в Санкт Петербург. Ето защо Андреев с времето все повече се представяше на изискванията на балалайката, характерни за концертния инструмент. Подвижните подложки за стълби дават само диатоничен мащаб. Композиторът използва фиксиран хроматичен темперамент. Той става реформатор на оборудването.

През 1887 г., заедно с талантливия майстор Франц Пазербски, Андреев създава първата хроматична балалайка. Инструментът веднага придоби популярност. През лятото на същата година е публикувана книгата "School of Balalaika". Моделът Пазервски е от фундаментално и кардинално значение за целия живот на Андреев. За пръв път се появи балалайка, която се превърна в академичен инструмент и запази характерните си фолклорни свойства (брой струни, триъгълна форма на палубата, трикове на играта, формация). Имаше перспективи за овладяване на класическото музикално наследство върху него.

Популяризиране на балалайката

Всъщност Андреев представи страната с балалайка в подобрена и подобрена форма. Преди това националността на този инструмент е била етнографският му произход, а сега е популярен и в масовото му разпространение. Много експерти считат това явление за уникално в историята на музиката.

Само за десет години балалайката е излязла от начина, по който другите инструменти са от векове. В началото на XXI век в Русия имаше около 200 хил. Души (докато в Санкт Петербург имаше около 65 хил. Души).

Предимствата на модела Андреев

Фактът, че Василий Андреев пише много статии и създава нови изпълнителни техники за инструмента определя музикалния стил на своята ера. Новата балалайка е подобрена по такъв начин, че е станала много по-достъпна за първоначално овладяване от начинаещи. Звукът й звучеше по-ясно и по-ясно от звука на нейните предшественици.

Формата на балалайката стана по-удобна и най-важното - по-компактна. Предимствата не пречат инструментът да остане евтин и лесен за производство. Той е еднакво подходящ както за лиричните интимни народни песни, така и за темпераментния танц. Всички тези плюсове привличаха всички нови ентусиасти, които искаха да овладеят неизвестното музикално умение.

Появата на оркестъра

След появата на новата хроматична балалайка Андреев придобил голям брой ученици. Те заедно с учителя си създадоха най-популярния оркестър на Санкт Петербург (първоначалната композиция - 8 души). Първият му концерт се състоя на 20 март 1888 г. Тази дата е рожденият ден на оркестъра на руските народни инструменти.

Частите на инструмента бяха дублирани и имаха ясна функционална деление (съпровод на акорд, бас, мелодия). Балалейките играха в унисон. По-късно през 1890 г. оркестърът се разширява до 16 души.

Пропаганда на музиката в армията

Запознат с инструмент за Василий Андреев пише пиеси, оркестри, създадени и е написал книга, ние не трябва да забравяме, че има значителен принос за успеха си прави компетентен кампания за популяризиране на балалайка. Известно в столицата, композиторът започва да организира тематични кръгове във военните части. Той вярваше (и вярваше правилно), че войниците, демобилизирани и връщайки се в родните си места, биха култивирали любовта на балалайка от приятели и роднини.

И така, в селата, в заводите и растенията, се появи възраждането на фолклора, а широката слой на хората получи естетическо и музикално образование. Поради тази причина Василий Андреев заема достойно място в галактиката на великите музикални просветители. Пиесите на композитора станаха широко известни и използвани от много ентусиасти като изходен материал за тяхното изучаване.

През 1897 г. Андреев успява да създаде в армията учителски състав, ангажиран с пропагандата да играе балалайката. Много войници, които научиха от композитора, играха в театъра Мариински. На концерта, посветен на 10-годишнината на колектива на Андреев, имаше оркестър, състоящ се от 380 студенти по балалайка.

Не бива обаче да се мисли, че организацията на обучението се превръща в просто начинание за композитора. На първо място, той трябваше да се бори с бюрократичен и военната бюрокрация в офиси, принадлежат към националните инструменти с много предразсъдъци и презрение.

Ученикът на композитора

След оркестър "Андреев" в Санкт Петербург, подобни оркестри започват да се появяват в цялата страна, специализирани в руската народна музика. Москва стана вторият град с нов кръг от любители на балалайките.

Оркестърът Андреевски е разширен, в който са и най-посветените ученици на композитора. Най-известният сред тях е Николай Фомин. Учил е в Консерваторията в Санкт Петербург и е въвел допълнителен академичен и професионализъм в кръга. Финмин е автор на повечето от транскрипциите и обработката на руски народни песни за оркестъра. Неговите произведения бързо преминават в класическата категория. Разбира се, създаването на Фомин е повлияно от самия Василий Андреев. "Метеор", "Фаун" и други творби са се превърнали в практически справочник за няколко поколения музиканти.

Андреев и домра

С течение на времето Андреева престана да задоволява хомогенния балалайски оркестър. Той смята, че този звук не е достатъчно разнообразен. Затова композиторът започва да въвежда в своя оркестър всички нови инструменти. Те спомогнаха за актуализирането на концертната програма поради по-сериозни класически академични произведения. Интересно е, че експанзията на репертоара на Андреев оркестър е окуражена от много известни фигури на руското изкуство от този период. Музиката на балалайките привлича не само музиканти. Така че кореспонденцията на Андреев с великия художник Илия Репин е запазена.

Търсейки подходящ за реконструкцията на руските народни инструменти, Андреев реши да се обърне към низ и да изтръгне домрата. Тогава въпросът за принадлежността му беше спорен. Андреев намери "наследница" на домра във "Вятката балалайка", която отдавна е изчезнала от широкото използване. Тяхната характеристика е кръгло тяло (различно от "класическия" триъгълник).

За какъв инструмент Василий Андреев пише? Повечето от творбите му са създадени за балалайките. Независимо от това композиторът е направил много за популяризиране и други инструменти. Пример за домра в този смисъл е най-разкриващият. Реконструирайки го, Андреев открива нов източник на разнообразие на омраза на руски народни инструменти.

Актуализирайте оркестъра

Първите куполи на модела Vyatka са направени през лятото на 1896 година. След добавянето им към концертната програма, Андреевски оркестър е преименуван на Великия рус. Композиторът обясни причината за появата на новата табела с факта, че той и учениците му използват уникални инструменти за северните и средните региони на страната. В същото време за пръв път в оркестъра се появи реконструираната каска с форма на каска.

В допълнение към балалайката, Василий Андреев обичаше хармонията от детството. На този инструмент играе от ранна възраст. В дома си в Марино, заедно с хармоника, композиторът често почиваше след дълги концерти. Първоначално оркестърът редовно редувал номера на този инструмент с балалайка. С помощта на хармоници Василий Андреев извършва сериозни и детайлни творби. В същото време, класически за Великия руски оркестър, този инструмент не е. Факт е, че хармонията е по-свързана с градската песен, а Андреев (с цялата си любов към нея) се опита да съживи по-ранния слой фолклор.

Произведения на музиканта

"Спомени от Виена", "фавн", "Пеперуда" полонеза №1 - това не е пълен списък на строителството, което се спонсорира от Василий Андреев. "Orchid" също е широко известен репертоар на големия руски оркестър. Дори модерни фолклорни групи продължават да обработват песента "Shines of the Month", създадена от композитора преди повече от сто години.

Василий Андреев пише комедийно колоритен, ярък в мелодията и популярен сред най-широката аудитория. Те привлякоха всички нови пламенни поклонници на познатото с новата оркестрова народна култура.

турне

Инструменталният състав, съставен от Андреев, впечатли и най-известните академични композитори. Сред тях беше Николай Римски-Корсаков. Андреев оказва влияние в операта му за град Китеж. Самият пропагандист на балалайката и други народни инструменти приветства идеята за съставяне на нови мащабни творби за своя оркестър.

Става популярен персонал Андреева започва изнася концерти не само в Русия, но и в чужбина. Големите руски оркестър изпълнения са били продадени в Германия, Франция, Англия и Америка. Случай, в който италиански композитор Руджеро Леонкавало отказа да отиде в Берлин за "Палячи" Опера премиера на негова собствена, за да се в същото време да присъства на концерт Василий.

До последните години Андреев остава енергичен и предан изпълнител. След революцията започна Гражданската война и композиторът отиде на фронта с концерти. Речите му се радваха на широка популярност сред Червената армия. По време на един от концертите Василий Андреев извърши студ в светъл костюм и сериозно се разболя. Той бил изпратен в Петроград. Умира на 26 декември 1918 г. Гробът на Андреев е по пътя на композитора на гробището Тиквин, където са погребани известни художници.