Артист-импресионист Бато Дугаржапов, картини: описание, интересни факти и отзиви

Бато Дугаржапов, чиито картини очароват със своята лекота и естетика, е популярен руски художник. Неговите платна могат да се видят на най-добрите местни и чуждестранни изложби.

Кой е той? Как се намери в изкуството? А твоите творения са толкова забележителни? Да разберем.

детство

Бъдещият импресионист Бото Дугаржапов е роден през зимата на 1966 г. в голямото процъфтяващо село Дулдур, разположено в басейна на живописната река Чита.

С течение на времето семейството се премества в Москва, където момчето е обучено в художественото училище в столицата. Талантът на художника е присъщ на детето от детството. Под неговата светлина, надарена ръка, живи образи оживяха върху лист бяла хартия.

Умението на младия художник не остана незабелязано. На седемнайсетгодишна възраст, Бато Дугаржапов, чиито картини привлече очи със своята свежест и оригиналност, получи окуражаваща диплома за най-добър композитор. Конкурсът се проведе между всички художествени школи на Съветския съюз.

Творческа младеж

След като получи средно образование, младият Бато навлезе в монументалния отдел на Академичния институт. Шурикова - една от водещите художествени школи в Русия.

Въпреки това картината и декорацията на сградите не се харесаха на талантливия Дугаржапов. Той не обичаше да седи в затвора и да пише за реда и мнението на клиента. Бато искаше да създаде себе си, да улови лични мисли и възгледи на платното, да предаде своето виждане за красота и стил.

Поради това, докато продължава да бъде образован в института, младият човек участва в Изложбата за млади художници на Съюза, която се провежда в Москва. По-късно, след като завършва гимназия, Бато Дугаржапов, чиито картини вече са спечелили известна слава, подписва договор за пет години и отива във Франция.

Творчество в чужбина

Там той се свърже с други неопитни художници попада в един вид робски подчинение на своите работодатели, които правят начинаещите художници да пиша за износване, и да плати за продукта е нещастен и не отговаря на реалната стойност. В Париж многобройни картини на Бато бяха много търсени и изложени в аукционната зала на Дрото.

Време разбунтуваха Dugarzhapov решава да се измъкне от непочтени своите работодатели и тайно се връща в Москва, където главата се дава безплатно дейност и активно участва в изложби и галерии в столицата.

Времето, прекарано в чужбина, Бато оценява по два начина. От една страна, той продаде най-добрите си творби за нищо, без да задоволява уважение или благодарност. От друга страна, работата му му дава огромен опит и безпрецедентно умение. Дугаржапов имаше възможността да създава непрекъснато и да дава на себе си творчески импулси от цялото си сърце. Той се научи да пише бързо и ефективно, така че сега той може да създаде петдесет или шестдесет картини на месец!

Във френския период художникът е длъжен да напише много талантливи популярни картини като "Версай" (написани през 2006 г.).

За художника, на първо място не е изображение на величието и впечатляващата архитектура на Версай, а предаването на един вид, нежно настроение, което импрегнира всяка линия, всяка черта на платното. Въздухът и природата дават свобода и лекота, недостъпност и екстаз, така че картината да не може да бъде откъсната.

Творчески навици

Много хора имат въпрос относно това къде творецът Бато Дугаржапов създава своите шедьоври. Снимки на художника са създадени на чист въздух. Бояджията обича да пише от природата, разреждайки цветовете на място и практикувайки малки детайли. Затова картините на художника не са големи по размер.

Какви цветове използва художникът Бато Дугаржапов? Картините на майстора са написани с масло. Пейнтър лично смесва цветовете, създава необходимите тонове и нюанси, така че творчеството му диша с безтегловност, лекота и чистота.

В някои интервюта Дугаржапов признава, че неговото студио не е предназначено за творческа работа. Всичко това е затрупано с картини и скици, ненахатими платна и други артистични материали. Ето защо не е изненадващо, че един художник, който обожава свободата и свежият въздух предпочита да създава извън стените на студиото.

Собствени изложби

В средата на 90-те години Бато Дугаржапов, чиито картини започват да печели цялата руска популярност, получава няколко покани за провеждане на лични изложби. Това благоприятно влияе върху творческото търсене на изпълнителя. Отначало излага творбите си няколко пъти в Чита, а след това в Москва (в Централната къща на художниците).

Една от най-популярните картини, които присъстват на личните изложби на Дугаржапов е "Wisteria". Платното принадлежи към кримската серия от картини на художника и, изненадващо, на преден план не е изобразено морето или плажът, а цъфтенето на красиво южно дърво.

Картината е доминирана от нежни светлинни цветове, които насочват вниманието към най-важното и красиво нещо, което Дугаржапов иска да предаде - за образуването на нов живот, ново цъфтене, ново разкош.

Благодарение на това Дугаржапов привлича вниманието не само у дома, но и в чужбина. Руският импресионист започва да бъде поканен на чуждестранни изложби. Тук е необходимо да споменем участието на Бато в изложбата "Светът на цветята" (Италия) в Милано и Лондон - "Галерия Амадеус" (Англия).

Монументална дейност

На възраст тридесет и три години, художникът е поканен на творческата група Максимов да нарисува култовата сграда. По време на живота си Бато многократно е използвал уменията си като майстор-монументалист.

Огромните фрески, които трябваше да бъдат украсени, направиха голямо впечатление за въображението на Дугаржапов. Например, той трябваше да рисува шестнайсетметрови крила на Серафим с ролка. Такава творческа дейност е вдъхновена и очарована.

Художникът обаче признава, че участието в рисуването на храмовете не го прави по-вярващ. Вярата му е малка, но се надява да дойде рано или късно при Бог с цялото си сърце.

Специфичност на творчеството

Картините на Бато Дугаржапов се различават от много съвременни творения с нежно, светло живопис и чистота. Когато погледнете творбите на художника, той става лесен и радостен за душата. Платното не смазва тежкия реализъм или грубата реалност. Стилът на писане е ефирен и искрен.

Например, картината "Лагуна", написана от художника през 2011 г. Платното не предава силата на вълните и великолепието на заобикалящите го пространства, но нежно синьото на морето, спокойната му повърхност и хладното, освежаващо дишане.

Околните пейзажи, предавани с чести удари, помагат да се разбере меката, нежна тържественост на морския пейзаж.
Светлината мъгла присъства във всяка картина дава на изобразените предмети поетичен романтизъм, вътрешно спокойствие, тиха веселие. Светлите тонове инвестират спокойствие, веселие и великолепие в изобразените изображения.

Пейнтър Бато Дугаржапов. Снимки. цена

Картини на популярния художник могат да бъдат закупени на редовни изложби на Московския съюз на художниците, изложби "Art Manezh" и "Art Salon", както и в частни онлайн галерии.

Цените (в рубли) за платна варират от сто до шестстотин хиляди и повече на платно, в зависимост от размера на произведението и използвания материал.

Пейнтър Бато Дугаржапов. Снимки. Отзиви

Мнозина, дори леко докосващи работата на талантлив майстор, отбелязват, че картините му са слънчеви и ефирни, имат добро настроение и вяра в красивата. Има мнение, че начинът на изображението е толкова ярък и блестящ, че е невъзможно да се гледат снимките без да се примиряват, както от ослепителните слънчеви лъчи.

Един от най-удивителните примери за това е картината "Бяла мечта", която диша енергията на морето, израз на слънцето и неразбираемо свръхестествено блаженство.

Не всички обаче споделят такава положителна гледна точка. Някои изобщо не разбират импресионистичното творчество, или виждат в живописта на Дугаржапов само бума и бума.

Е, на всеки от неговите.