Живопис Лермонтов М. Ю. Графично наследство на Лермонтов

Когато споменава името на Лермонтов, малко хора в главата му изплуват картините му. Това се дължи на факта, че Михаил Юриевич е свързан предимно с поезия, тъй като това лице е най-известно.

В допълнение към факта, че Лермонтов е художник на думата, той е и поет на платното. Това означава, че той може майсторски да предаде състоянието на лиричния герой не само на листа, но и на снимките. Изображенията му изглеждат живи, предават емоции и емоции. Ние ще познаем Михаил Юриевич като художник и ще пресметнем връзката между неговите две хипостази - художникът и поетът. Също така помислете как самият Лермонтов е отразен в музиката и рисуването на другите.

Лермонтов като художник

В много мемоари на приятелите на семейство Лермонтови малката Миша се описва непрекъснато с нещо, което рисува. Дори в детския портрет на неизвестен художник той е изобразен с тебешир в ръка.

Не е установено дали Лермонтов е бил обучен като дете в детска възраст, но е известно, че още по време на престоя си в учебното заведение за благотворителност в Москва университет известният художник А. Солонитски. Тогава М. Ю. Лермонтов стигна до мнението, на което учителят настояваше, че всичко трябва да бъде естествено и възможно най-близо до реалността. Това по-късно е не само живопис и графика на Лермонтов, но и поезия.

След прекратяването на пансиона, бъдещите класици не се отказват от класове по живопис. В Санкт Петербург продължава да учи под ръководството на Питър Заболотски.

Не само сътрудници, но и учители отбелязват, че картината на Лермонтов заслужава внимание. Ако не беше написал поезия, той щял да стане известен като художник и е напълно възможно животът да е съвсем различен.

Обемът на художественото наследство

Живописът Лермонтов дойде при нас в сравнително малък брой. Но това е достатъчно, за да се направи общо мнение за тази роля на поета. Сред наследството са маслени картини, акварели, индивидуални рисунки, скици и дори карикатури.

Можете да предположите, че това не са всички произведения, които бяха в Лермонтов. Ако само защото не е достатъчно, за да се постигне такова умение, което беше в Михаил Юриевич. Много от творбите му са били разпространени или изгубени.

Литературата за художника Лермонтов е ограничена до няколко бележки за повърхността. Б. Мозолов и Н. Врангел дават обща представа за неговия човек в живописта. Но тези есета нямат нищо общо с научния, професионален анализ, който би направил паралел с поетичните произведения.

Заслужава да се отбележи, че албумите са скици и ръкописи на произведения, в които се намират графиките на Лермонтов. Картината е или коментар към записа, или самият запис служи за обясняване на изображението, като по този начин създава неразделна връзка между двете изкуства, т.нар. Синкретизъм.

Като се има предвид нестандартния подход към творчеството, изглежда доста странно, че художествената дейност на Лермонтов е забравена. Възможно е това да е било направено умишлено. Михаил никога не е имал специално любов към тиранина, а ако поезия може да го прикрие, острите карикатури и карикатурите хвърлиха сянка върху доверието на тогавашния благородството и дворяни.

Картините на Лермонтов

Живописът Лермонтов има изключителен натурализъм. Има няколко причини за това. Първо, Лермонтов принадлежи към епоха, в която вече има отклонение от монументалността на образа, но модернизмът, който изисква трансформация, все още не е набрал инерция.

На второ място, първият учител А. Солоницки свикнал с реалността в образа на Лермонтов, тъй като открил точна информация само в точното картографиране. Това означава, че не можете да изобразите пейзажа, както го вижда авторът в сравнение. Необходимо е да го представите така, както е, и всеки за себе си вече ще вземе чувства и асоциации.

На трето място, съвременници Лермонтов казват, че той имаше огромно, ако не и почти фотографска памет, която дава възможност да се изобразяват на малките неща, без модел, като нищо друго, освен скици и рисунки.

Но с цялото желание за точно картографиране, това не пречи на Лермонтов да развива своя стил в рисуването.

Акварелите на Лермонтов

Тъй като първият учител Лермонтов е акварел, не е изненадващо, че самият писател е пристрастен към рисуването на акварел.

му акварелни рисунки, както и тези, направени с масло, са графично представяне на това, което се случва в неговите произведения. Така че, оставайки в Северен Кавказ, той не пише нито едно стихотворение под впечатлението за ландшафта и живота на кавказките народи. Но е трудно да установите, ако не погледнете датата, написана на първо място, стихотворение или картина. Също така е трудно да се каже недвусмислено коя от тях произведения на изкуството по-успешно се оказа.

Живопис Lermontov различава чистотата на рисуване бои, без примеси. Изключително прецизни линии и умело формиране правят образа реалистичен и точен. Въпреки че експертите забелязват много грешки, те се изравняват поради жизнеността и емоционалното богатство на картините.

Кавказ в картината на Лермонтов

Легендарното стихотворение, което донесе славата и популярността на поета, е посветено на трагичната смърт на Пушкин. Той играе фатална роля. От една страна, той бе принуден да напусне дома си и да изпълни присъдата си в Кавказ. От друга страна, живописта в творчеството на Лермонтов придобива нова, вдъхновена посока.

В творенията се появи нов мотив - Северен Кавказ и неговите мелодии. В рамките на мелодиите е необходимо да се кажат темите и обичаите на местните жители.

В допълнение към стиховете, периодът на престоя на поета там разказва картината на Лермонтов. Кавказът се появява за пръв път като романтична земя. Скалите вече не вдъхват страх - те учудват величието, природата щедро споделя красотата си. Лермонтов беше първият, който откри романтизма си в Кавказ.

Поетическите шедьоври на това време са като поетично описание на картините.

Маслени картини

Живопис на М. Ю. Лермонтов с образи на Кавказ не се ограничава до акварелни бои. Една от най-известните картини е "Cross Pass", написана през 1837-1838.

Самият Лермонтов нарича този регион "прекрасен свят" и сравнява хората с орлите. Не е чудно, че образите на жителите и самия регион са жалки. Но повечето от картините са написани от паметта, тъй като това е удивително с поета. Но това не отслабва картината на Лермонтов. Картините са изключително реалистични.

"Cross Pass" е плод на по-зрялата креативност на Лермонтов. Това се доказва от компетентното изграждане, спазването на перспективата както в областта на измеренията, така и при трансфера на бои.

Чертежи върху автографи

Интересни са и рисунките на поета по ръкописи, близо до дарения, в албуми от различни семейства. Тя не представя картината на Лермонтов в такава светлина, в която е представена в големи платна. Тя не само е подсилена, но и изпълнена в един цвят. Такава картина препраща отношението на Лермонтов към това, което той рисува. Тоест, той премина точно тези характеристики, които бяха най-запомнящи се, бяха очевидни.

Има много такива рисунки, защото те са създадени по време на работата по друга поетична творба.

Най-ранните графични скици, които са известни днес, са скици на Псалтера. Всъщност това е по-скоро забавен факт, а не произведение на изкуството. На тях няма нито съвършенството на писалката, нито специалната тема.

Изгубени чертежи

Детските рисунки на Лермонтов са завинаги изгубени. За тяхното съществуване се учим само от биографични записи и писма на съвременници.

Съществува и информация за чертежите восъчни пастели. Той не просто привлече, но направи обемни снимки на разтопен восък. Споменаването им се съдържа в няколко букви, но търсенето на картини не успя.

Също така са изгубени рисунките от албума на Верешчагин, от който Лермонтов съвпадаше тясно.

Въображаеми рисунки на Лермонтов

Една от рисунките, приписвани на четката на Лермонтов, но всъщност не принадлежи на него, е "Ръководителят на войн в шлем". Основният аргумент в полза на фалшивия автор е ръкописът, а не този, който има останалата част от картината на Лермонтов.

Втората снимка е "Буря на морето". Ако предишната работа беше извършена с голямо умение, отколкото поетът по онова време, Бурята, напротив, е привлечена от несигурна, лекомислена ръка. Докато Лермонтов в този период вече е намерил своя почерк и се е справил много по-добре.

"Два адютанта" е картина на близък приятел на М. Ю. Лермонтов-Гагарин. Това се доказва от характеристиките на конструкцията, селекцията и приложението на бои.

В допълнение към тези картини, стилови особености, които не са имали една картина в произведенията на Лермонтов, присъщи на такава "надгробна плоча с урна", "Стрелба казак на кон", "главата селянин", "кавказки вид" и някои други.

Стихове в картината на Лермонтов или живопис в стихове?

Да се ​​даде недвусмислен отговор, както се вижда от произведенията на Лермонтов в живописта, е трудно. Можем да кажем със сигурност, че тези два вида изкуства успешно се допълват взаимно. В зависимост от картината и стихотворението те служеха като илюстрации един към друг - оглеждайки онова, което беше виждало преди светлината. По този начин поемата "Кавказ" без съмнение е вдъхновена от романтичните и очарователни пейзажи в района. И тогава поезията се показва в живописта.

Поемата "Кавказ" е проникната от преживяванията на лиричния герой, който в зората на един съзнателен живот е принуден да служи в Кавказ, далеч от родината. Но той обича тази земя, която му дава толкова голямо удоволствие да размишлява върху красотите си. Да се ​​опише такъв опит на платно, вие ще се съгласите, е трудно. Но функцията за допълване работи тук.

Работите на Лермонтов в живописта са илюстративни и обяснителни. Най-вече се отнася до портрети и пейзажи. Искайки да предаде характера, настроението и характеристиките на лиричния герой, авторът изглежда настоява за неговата версия на възприемането на героя.