Картината на Курцки "Цветя и плодове". История на творението

Белоруският и руският художник Иван Фомиш Крутски е роден на двадесет и седмия януари хиляда и осемстотин десети. Бъдещият художник получил средно образование в Полоцкото училище и в хиляда осемстотин двадесет и седма дойде в Петербург.

Три години по-късно Иван Фомич започва своето обучение в известната Академия на изкуствата. Този човек влязъл в историята на изкуството с великолепния си нощен живот. И едно от най-известните творения е картината на Крютски "Цветя и плодове".

Великолепен още живот или строги канони на Академията

Тя ще изглежда, че това, което би могло да бъде по-невинно от картинката щедрите дарове на земята, а също и с грижа и любов към най-малките детайли, а в същото време декоративна натурализъм. Дори вездесъщият движение, блокирани на круша, е написан така, че само след неуспешен опит да я отведе от платното, ти осъзнаваш, че това е само една живописна рецепция автор на произведението.

Но в онези дни, когато картината Khrutsky "Цветя и плодове", призив към натюрморта беше още по-странно, че за констатирано в Академията на строга йерархия на жанр описание на цветя и плодове се счита за достоен само на студенти е създаден. Тези, които едва сега започват да овладяват живопис. Или дори за любителите на момичетата. Тъй като цветята са най-красивите орнаменти за дамите.

Живопис на Иван Trofimovich Khrutsky "Цветя и плодове". Описание на произведението на художника

Именно в това, че учителят на Академията и авторът на правилата за рисуване на цветя и плодове, художникът Яков Иванович, видяха смисъла на мистерията. Но най-странното е, че точно тези все още живи същества и донесе слава на художника Khrutsky.

Нито неговите портрети, където красивите жени са представени в идеята за модерни флора и Помона, никакви снимки, които разказват за ежедневните радости на тихо и спокойно, и това е тези няколко архаични в неговия начин лишено от логика и относно подбора на натюрморти теми. Как може да се обясни неочакваната популярност на наскоро презирания жанр?

Дълбоко значение в създаването на велики дела

Натюрмортът е нещо като игра или любопитство. Основната му стойност е да създаде илюзия за реалност, в измамата на зрителя. Оттук и името му. Но е добре да си припомним, че в епохата на времето на Петър, с изключение на заблужденията в живота, модата и все още живот-алегория станаха модерни. Той отвори скритото си значение с езика на символите.

Всеки обект и растение, абсолютно всичко, което присъства на платното, съответства на някаква концепция. Розите и божурите разказаха на посветения зрител за преходността на живота. Гроздето напомняше за изкупителната кръв на Христос. Изгасената свещ ме накара да мисля за смъртта. Що се отнася до образа на реалистично написана муха, картината на Крютски "Цветя и плодове" я представя, вероятно само за чисто практически цели. Очевидно е било вярвало, че това ще изплаши работата на други насекоми.

Позицията на зрителя към произведенията на Иван Фомич

Светски етикет Осемнадесети век означава задължително познаване на езика на алегорите. Останките от това знание вероятно са достигнали началото на деветнадесети век. И натюрморти Иван Fomicha привлечени едни от своя декоративен ефект, а другата е, привлечени от неговата мисъл за суетата на живота, като призова за сдържаност и да се грижи за безсмъртната си душа.

А картината на Крютски "Цветя и плодове", чиято история на създаване попада в началото на тридесетте години, не може да остави всеки зрител безразличен. Луксозен разкошен живот с предмети, които любимът особено обичаше. Керамична кана, пълна с богата комбинация от различни цветове. До обикновен барабан. На масата има огромно разнообразие от плодове. Праскови и круши, тиква и лимон, грозде и ябълки. Изобилието, което самата Майка Природа дава.

Изнудването на хора от различни поколения, предизвикано от шедьовър

Много хора, чиято визия е представена снимка на Иван Trofimovich Khrutsky "Цветя и плодове", дълго време не мога да забравя впечатлението, придобит от тази работа. И това удоволствие присъства в публиката на съвсем различна възраст. Някой сериозно обмисля този мъртъв живот, опитвайки се да разбере всичките си тайни, а някой просто се докосва от комбинация от необичайни цветове.

Особено скъпо внимание на учениците, което причинява картината на Khrutsky "Цветя и плодове". Писането на дете, идващо в музея, за да се възхищава на това произведение, безумно описва този шедьовър с всичките му земни дарове от неизвестни страни и се събира дори на собствените си легла. И понякога това мнение е много по-скъпо за всеки автор, отколкото критика на известни културни дейци.

Значението на все още живите на Иван Фомич за Русия

Картината на Крютски "Цветя и плодове" придобива голямо значение за изкуството. През годината осемнадесет и трийсет и осем, авторът получи дори златен медал за творчеството си. С помощта на такива шедьоври художникът вмъква още един живот в кръга на признатите жанрове, който открива за Русия езика на нещата, алегории. Иван Трофимович изрази идеята за необходимостта от морални насоки. За усъвършенстването на душата и завръщането в личния свят на високи идеали.

Но през 1849 г. дейността на възхитителен художник Иван Крутски рязко се разпада. Човек, който остави огромно творческо наследство във всички известни жанрове, докато в самия зенит на славата внезапно изчезва. Тя се разтваря в напълно неяснота.

След като се заселва в имението, той става истински собственик на земя, който активно се занимава с икономиката и рисува портрети на любимия и близък народ. И може би дори не научи, че известният му неподвижен живот е закупен за неговата галерия от самия Третяков. Но това означава признаване на безспорната художествена стойност на творението.