Упражнения за изражения на лицето. Упражнение за начинаещ актьор

Всеки новак актьор мечтае да влезе веднага на сцената в сериозна роля и да създаде звук на аплодисменти. Но за съжаление, за съжаление, не е достатъчно, сценичният триумф започва дълго преди получаването на ролята и не е от четенето на пиесата, а от упорита и упорита работа. В края на краищата талантът е 99% упорита работа и само 1% е божествена искра.

Разбира се, колкото и да работиш, без един процент от сто, все още няма да го получиш, но на един няма да стигнеш далеч. За да светиш на сцената и в киното, трябва от самото начало ясно да разбереш какво е умението на артиста.

Как всичко започва

За да не чуеш известния "Не вярвай!" На Станиславски. При първото представление, млад мъж или момиче, стъпил на трънливия път на живота в работата, ще бъде необходимо да се работи усилено върху себе си. В играта на актьорите не само истински преживявания са важни, но и как актьорът ги изразява. В края на краищата, можете поне десет пъти да почувствате всичко, да бъдете на почивка, но зрителят няма да види нищо, освен слаби движения и неразбираеми слаби изражения на лицето. За да донесете мисъл или емоция на зрителя, трябва да имате апарат на изразителен актьор, тоест тялото и лицето.

Разбира се, първото упражнение за начинаещ актьор, шахматист или музикант ще бъде най-лесно. Но само ако сте постигнали идеалното изпълнение, можете да продължите към следващата задача.

В много образователни институции, преподаващи млади таланти за система на Станиславски, класове в действие започва с отстраняване на стола на сцената. Тази задача често предизвиква объркване сред учениците, защото те искат да станат актьори, а не сценични работници! Но само като сте постигнали лекота и точност в толкова просто (на пръв поглед) упражнение, можете да отидете по-далеч. Винаги трябва да започнете някъде и излизането на стол е първата стъпка на сцената.

От какво се състои работният апарат на актьора

Упражнението за начинаещ актьор трябва да развива всички части на тялото и душата в комплекса. Този комплекс се състои от:

• артикулация;
• изражения на лицето;
• дишане;
• гласове;
• движения;
• въображение;
• способността да се чувстваш и симпатизираш.

Всички тези необходими умения се развиват с помощта на актьорско обучение.

произнасяне

Упражненията по актьорско и сценично говорене започват с артикулационния апарат. Това са нашите устни, челюст, език и всичко, което участва в процеса на формиране на думи, които казваме на глас. Ако актьорът има бавен артикулаторен апарат, думите му от сцената няма да са ясни за публиката, те няма да звучат ясно. следователно реч машина не само се затопля преди представянето, но също постоянно се развива и подобрява.

Загряването започва винаги с челюстта, защото от това колко добре се отваря устата на актьора, това зависи от това какво ще бъде посланието.

Упражнения за челюстта

• Нагоре и надолу.
• Отстрани.
• Напред и назад
• В кръг.

За да започнем е необходимо бавно, че на първото заетост нищо да се изместят, а не pereruzhdit. С увеличаването на броя на тренировките скоростта на работа също ще се увеличи.

Упражнения за устни

• Тръба нагоре и надолу.
• Тръба отстрани.
• Тръба в кръг.
• Усмивка тръба.
• Разтягане на горната устна на горните зъби.
• Разтягане на долната устна на долните зъби.
• Релаксация на устните с произнасянето на "Тпррру".

Устните са пряко свързани с формирането на произнасяните думи, така че тяхната мобилност и напрежение зависи от това колко ясно ще бъдат произнесени думи и фрази и колко ясни ще бъдат за зрителя.

Упражнения за езика

• Игла-шпатула-тръба с език последователно.
• Разбийте езика от едната страна на другата, нагоре и надолу.
• Удари стегнат език по бузата: 1 път, 2, 3.
• Почистване на външната повърхност на зъбите с език.
• Тракане.
• Дъвчащ език.

Артикулационно упражнение за начинаещ актьор за език е също толкова важно, колкото и за устните. Заедно, езикът и устните създават звуци и думи, които трябва да бъдат качествени, ясни и силни.

Упражнения за ларинкса и горното небце

• Масаж на горното небе с език.
• Поглъщането на въображаемо яйце.
• Прозяване със затворена уста.

Ларинкса и горното небе са много важни при представянето на текста, защото създават звук и съобщението директно зависи от тях. Ако актьорът може да говори в малка стая, особено без напрежение, тогава, говорейки на голямата сцена, всяка дума от него, дори шепнешком, трябва да бъде чута на последния ред.

жест

Упражнения за изражения на лицето в обучението на актьора не са включени в отделна категория. Но мобилният израз на лицето е не по-малко важен от движещия се артикулаторен апарат. В крайна сметка, на зрителя съпричастен с героя, той трябва да разбира чувствата и страстта, които притежават за момента и за изразяване на вътрешното състояние на едното око не е достатъчно. Това включва изражения на лицето, поза и движения. Разбира се, покажи емоции чрез изражения на лицето на съпричастност не предизвиква - той трябва да бъде подкрепен от истински чувства, които в момента изпитват актьор в образа на героя.

За да се развият израженията на лицето и да се даде възможност за придвижване на черти на лицето, е достатъчно само да се приклещят пред огледалото, да представят тази радост, после тъжността, тогава страхът, а след това и гнева. Какви мускули работят в това, началният актьор може да види в живота - за това те се наблюдават и всичко, което виждате, се записва внимателно в личен дневник.

дъх

От правилното дишане на сцената, както и в спорта, зависи от половината успех. Преди всичко, с помощта на дишането се създава съобщение, което довежда звуци до последните редове. Също така упражненията за обучението на актьора включват задачи за увеличаване на обема на белите дробове. Не е много хубаво и органично гледа актьор на сцената, които, по време на дълъг монолог започва да се задуши - веднага се "избива" на публиката, и да го върне да играе много трудно. Актьорът също така трябва да може да произнася думите ясно и със съобщение в момента, в който прави различни неща акробатични каскади или физически упражнения. Съхранявайте в същото време дишането на едно ниво е доста трудно и това също трябва да се научи чрез някои упражнения.

• "Air Balloon" - с помощта на дишането ние поддържаме във въздуха въображаем (или истински) балон.
• "Woodcutter" - издишайте рязко в същото време с движението на ръцете, сякаш нарязването на дървесината.
• "Ски състезание" - с всяко издишване правим движения с ръце и крака, сякаш се качваме на ски, с дълъг издишване излизаме от планината.
• "Свещ" - представете си, че на върха на показалеца светлина изгаря, а дъхът му се изгаря, като пръста се насочва по-далеч и по-далеч.
• "Присадка" - бавно (за 10 сметки) с издишване седим, поемаме дишане по-надолу, точно както бавно се издигаме с издишване.

глас

Няма смисъл да говорим за важността на гласа за актьора. Съвременният актьор трябва да може да пее и да звучи филми и анимационни филми. Упражнението за начинаещ актьор за правилното овладяване на гласа е включено в сценичната реч и във вокалните класове.

на движение

Добрият актьор сега е немислим без пълната му собственост. И в киното и в театъра, той може да се откаже от ролята си със сложни трикове и значително физическо натоварване. В допълнение към класовете по актьорско майсторство, способностите на тялото се развиват дори по време на класове в сценичното движение. Те включват общо загряване и разтягане на мускулите, повдигащи скоби и скованост, акробатика, тънко въже-ходене, практикуване етап бой, шамари, удари целувки, и така нататък, част от изкуството циркови. Всички тези упражнения започват с прости тренировки и завършват със сложни пластични продукции, когато актьорите изразяват своите мисли без думи, само с помощта на пластмаси.

Упражнението за начинаещ актьор, свързано с движението в бъдеще, ще му помогне да съчувства зрителите, да изразява мисли и емоции по всички възможни начини: не само изражения на лицето и глас, но и пластичност.

въображение

Трудно е да си представим актьор, който не е развил въображение и въображение. В края на краищата той постоянно се нуждае от вярване в нещо, което наистина не е така. Само истинската вяра на самия актьор, пълното му потапяне в ролята и положението ще накара зрителя да повярва, че това е Хамлет, а не странно момче в смешни панталони, Крал Лир, но не и дядо, като Дядо Коледа и т.н.

Няма хора, които въобще нямат въображение. Но има хора, в които тя е слабо развита. За да си представите истинността на ситуацията и самият си основен герой в нея, трябва да се развива въображението. На първо място, това се прави с помощта на наблюдения, писане на приказки, стихове, истории, четене на добри автори. Тогава работата започва с действащи скици. Etude - малка скица, в която актьорът трябва да действа органично и следователно трябва да повярва.

Можем да кажем, че основното упражнение за начинаещ актьор е скицата. Тя може да бъде различна: за не-обективно действие, при условия на оправдано мълчание, с думи и с предмети, единични и двойки. Основното е, че в скицата имаше история и събитие. В този случай актьорът трябва сам да излезе със ситуация (или да работи в даден момент) и да се държи в него естествено и органично и затова трябва да вярва, че той наистина се е настанил в такава ситуация в образа на героя.