Художник Зоррико Доржиев: картини и произведения
Зоррико Доржиев е роден в семейството на художниците през 1976 г. в град Улан-Уде (Бурятия). Баща му Балжиним Доржиев е заслужил художник на Руската федерация. Може би това е семейната култура и традиции, които предопределят живота на Зорник, който реши да следва стъпките на родителите си.
съдържание
Собствен стил на Зоррико Доржиева
Университетът за изкуство и култура Buryat, Институтът за изкуство Красноярск, завършил с отличие, стажове в творческите работилници на Руската академия на изкуствата само усъвършенства индивидуалния стил на Buryat nugget.
Изпълнителният художник Зоррико Доржиев в творбите си е близо до темата за номадството. Номадът за Зоррико Доржиев е художник, поет, философ, самотен съзерцателен. Самота е, според художника, най-благоприятното състояние на човек, което има за разглеждане. Фонът в произведенията му често се превръща в безкрайни степни пространства.
Гордостта на Бурятия
Художникът Зорйко Доржиев, картини която е известна в Русия, Съединените щати, Австралия и Германия и е най-важната част от много частни колекции, олицетворява в творбите си любов към безкрайната степ, ориенталски приказки и национални легенди. В творбите си художникът оформя образи, наситени с характерните черти на културата на Източна и Централна Азия: те са утвърдени фолклорни образи, лаконични форми, задържани пластмаси. Героите на произведенията му изглежда са затворени и са потопени в себе си. В допълнение към придържането към националните традиции на Бюри, творчеството на Зорйко Доржиев проследява използването на изразителния език на модерността и черти на академичното училище. Комбинацията от тези елементи позволява да се избягва повторението на традицията, създавайки завладяващи произведения на ръба на приказката и реалността, благодарение на което зрителят отново и отново е готов да се възхищава на творенията на майсторската ръка.
Зрител на Зоррико Доржиев
Изпълнител Zorikto Dorzhiev вярва, че публиката не трябва да бъде пасивен, когато се среща с картините си, и мисля, че това, което аз исках да кажа на автора, да се изгради някаква логическа верига на комуникация, да тълкуват изображенията и мисля финалната неизказаното. Художникът не трябва да дъвче всичко: ако той представи готов отговор в картината, тогава съвместното създаване с зрителя няма да работи. Диалогът няма да се проведе, ще има само монолог. Не винаги можете да продължите за зрителя и да мислите само за него. Тогава какво ще остане на художника?
Участник в изложбата Зоррико Доржиев
Картините на художника са представени на много изложения, регионални и международни. Изложба Zorikto Dorzhieva често съпътства от модния подиум, показваща костюмите за авторското право, Бурятия етнически музикални и гърлото пеене, което създава специална атмосфера и засилва емоциите, предавани от автора в картините му, най-потопен в безгранична света на степната култура и на народа на Бурятия.
Зоркито Доржиев, чиято биография е добре позната на ценителите на творчеството, вече има зад гърба си много лични изложби:
- 2004, Бурятия, Улан-Уде;
- 2006, Москва, посолството Република Монголия;
- 2007 г., Иркутск - Регионален музей на изкуствата, Москва - Музей на ориенталското изкуство;
- 2008, Томск - Регионален музей на изкуствата, Художествени галерии Съвет на Европа: Люксембург, Брюксел, Страсбург;
- 2009, Москва - Музей на ориенталското изкуство, Санкт Петербург - Държавен руски музей, Ню Йорк - Тибетска къща;
- 2010, Улан-Уде, Иркутск;
- 2011, Лондон - галерия Hay Hill, Монако - Галерия Carré Doré;
- 2011 - 2012 г., Москва, Иркутск, Улан-Уде, на главния площад, на който е открита уличната изложба на творбите на Доржиев;
- 2013 г., Ню Йорк - Тибетска къща;
- 2014, Москва - Съветът на федерацията.
Значително събитие в живота на художника, което той не вярваше до последния момент, беше откриването на изложбата "Въображаема реалност" в Галерия "Третяков" през януари 2015 г.
Зоррико Доржиев: разнообразие и гъвкавост
Зоррико Доржиев, чиито картини се продават с удоволствие от чуждестранни гости, работи в графики, маслени бои, книжни илюстрации, боядисване със статив, скулптура и като художник за филми. Автор е на костюми за филма "Монгол" на Сергей Бодров (2004 г.) и "Небесни съпруги на ливадата Мери" Алексей Федорченко (2012 г.). Доржиев днес е посланик и символ на традициите на Бурит, специален феномен в света художествената култура, обявявайки се на целия свят. И е много приятно, че хората с далечна Бурятия и нейните приятелски и усмихнати хора се запознават с такива искрени и ярки образи.
Съвременната гледна точка на художника за източната култура
Любими теми Dorzhieva: войници, номади, пастири, стрелци, ориенталски жени и воини. И това е естествено, тъй като корените на семейството му отиват в света на Бурятия нация със своите древни народни приказки, легенди и митове. Вижте художник на 21 век в древния начин на живот и обичаите на народа си леко ироничен, поданици на картините му, той скоро идва, сравнявайки ги със съществуващите епоси, което позволява да се каже азиатски мит достъпни европейски език. Гротеск е един от основните художествени техники, което Зоррико Доржиев често използва в собствените си творби. Картините са проникнали с странна комбинация от комични и тъжни, реални и въображаеми, което води до специален свят на живот и живот на Бурятите. За пореден път зрителят е убеден: нищо по-разбираемо и демократично от цялостната и неподправена картина, показана от искрения и светъл хумор на една от страните на планетата.
Източните воини в картините на художника
Warriorshellip- Menhellip- дебели и тънки, сериозни и весели, равни, с изпъкнали уши и крака, обърнати пръсти навътре. С оръжия и в униформа. Изпълнено достойнство и самоуважение, защото във всеки човек на генетично ниво е програмиран воин, който в този момент е заспал. Но само докато се появи някаква светкавица. Когато един воин се събуди, неговата храброст и сила, чест и смелост наистина ще го направят. Докато спящият воин е много органичен в мирна местна среда, която не е засенчена от външната заплаха. Тази снимка е много досадна и предизвиква усмивка на зрителя.
Темата за воините и безграничната степ може да бъде проследена в много от творбите на Доржиев. Степта е едно от най-трудните места за обитаване на хората. Живеещи навсякъде, мъжете и жените са принудени да се адаптират, отглеждат коне, крави, кози и овце. Зоррико Доржиев показва универсалността на своя народ, който в далечни времена чрез завоевание създава най-голямата империя, е безмилостен към съпротивата и подкрепата на покорните. След това, пропити с будистки учения, религия на осъзнаване и нежност, тези хора станаха мирни, отворени, щастливи и уязвими. През вековете те били измамени от китайски ликвидатори и търговци, а след това загубили всичко заради руския и китайския империализъм и комунистическата идеология.
Един от най-скъпите художници на Русия
Според медиите Зоррико Доржиев, чиито картини придобиват популярност и слава в много краища на света, се смята за един от най-търсените и скъпи художници на Русия. На благотворителния търг в Ню Йорк работата му се продава за 40 хиляди долара и представлява самата работа на самия художник Ума Търман.
- Игнатиев Александър - художник на Русия и Киргизстан
- Джереми Ман: снимки, характеристики на творчеството
- Биография Виктор Ванецов
- Франсоа Бушер: снимки на известния художник
- Големи портретисти. портретист
- Необичайни картини на Зорико Доржиев
- Иванов Виктор: няколко интересни факта от живота на художника
- Пейнтър Шилов Александър: биография и най-известните творби. Причината за смъртта на дъщерята на…
- Изпълнител Вася Ложкин: картини на руския апокалипсис
- Художникът с неограничено въображение - Владимир Куш
- Александър Герасимов: Животът и творбата на художника
- Художник Александър Шилов: биография, личен живот, творчество
- Владимир Румянцев и известните му "котки в Санкт Петербург"
- Герхард Рихтер - най-скъпият художник в Европа от живите
- Волков: картини на руски художник
- Музей на изкуствата "Сърикова" (Красноярск)
- Биография и творчество на Тахир Салахов
- Перу художници: най-известните майстори
- Уникални картини на Cy Twombly
- Светли картини: първата уникална форма на изкуството на XXI век
- Тъжни клоуни: оригинално улично изкуство от художник от Лос Анджелис