Хипер реализъм в живописта: илюзията за живот или бягството от реалността?

Чомството на човечеството се стреми от векове да определя, с помощта на различни художествени средства, не само материална реалност, обкръжаваща реалността, но и емоции, чувства и чувства. Всяка ера се проявява в нов или стар, а в модифициран художествен стил, съответстващ на него. Някои от тях просто излязоха от модата и бяха забравени, докато други станаха класици и днес служат като стандарти.

Хиперреализмът в живописта се появи в средата на миналия век, но днес той се развива активно. Каква е тази посока, каква е нейната особеност, която ще се опитаме да кажем в тази статия.

Какво е това?

Да започнем с това, думата "хипер-реализъм" е съставена от две думи: латински - ЯСЕН - «истински» "валидни", а гръцките - хипер - «излишък». Това е отделен поглед към реалността, сякаш отвън, отгоре, извън ситуациите. Доста често, критици и историци на изкуството, терминът "нов същественост" се обединят и съвместно да разглеждат хиперреализма и фотореализъм, боядисване, творци, като се има предвид тези условия синоними.

По този начин, под хиперреализъм се разбира художествено посока в живописта, въз основа на точно фотографското възпроизвеждане на реалността, съчетавайки естествеността на образите и едновременно с това тяхното драматично отчуждение.

Арт критиците посочват, че хиперреализмът в живописта е близо до поп-изкуството. Обединява ги като сложен състав и ориентация към прагматизъм и натурализъм, понякога прекомерна.

Малко история

Появата в Съединените щати през 60-те години на 20-ти век на една тенденция като хиперреализма стана доста забележимо събитие за световните художествени изкуства. Първите американски хиперреалисти са:

• Д. Сол, който рисува изоставени автомобили.
• R. Goings и R. Est, изобразяващи живота на градовете, отразени в прозорците.
• Р. Котитхам, в чиито картини - различни билбордове.
• Р. Маклин, който написа конни надбягвания.

Изложба в Брюксел произведения на изкуството, , проведен през 1973 г. и публикуван по повод каталога му, се наричат ​​"хиперреализъм". В живописта художниците са предимно американци. Но има изложби от редица европейски художници, които правят това: Гноли, Делколо, Герхард Рихтер, Klafeka.

Трийсет години по-късно думата "хиперреализъм" се използва, за да се отнесе към стила на художниците, имитиращи снимки, използвайки различни изобразителни средства. Платната им изобразяват съвременни витрини и метростанции, технически уреди, сгради и хора, различни домакински уреди и домакински пособия, храна.

Характеристики на стила

Хиперреализмът в живописта се характеризира с прецизност и безразличие, възпроизвеждане на заобикалящата го реалност без емоционална връзка от страна на художника.

Характерна особеност на тази тенденция е имитирането на фотографията и нейния присъщ принцип на автоматизацията на фиксирането, както и документализмът и донякъде механичният характер на изображенията. В платната си художници от този жанр се стремят да създадат атмосфера на някаква супер реалност - отчуждена и статична, студена и безразсъдна, отделена от зрителя.

Жанрове

Струва си да се отбележи, че хиперреализмът в живописта има заговор. В него е възможно да се отделят (по-скоро условно) три основни жанра:

• дребен живот;
• пейзаж;
• портрет.

Това обаче не са класически жанрове, а специална група от парцели, които могат да бъдат определени като обективни хора - градски и улични хора.

Натюрморт

Като се има предвид, че темите, които използва хипер-реализъм, креативност, картини и двете американски и руски, лесно да се намери някакво сходство в внимателно проучване на детайлите и отрицание на абстрактни форми, както и да забележите разликата в темите и изобразени обекти. За западните хиперреалисти е характерна имиджа на постиженията на потребителското общество (стоки с ярък, лъскав външен вид).

Домашните художници от тази посока, като например О. Флека и Р. Гуинс, в своите картини представляват основно обекти на реалността (тухлена стена или ограда).

пейзаж

На пръв поглед giperrealista художници пейзажи с впечатлението, че те се интересуват само от модерният метрополис и неонови знаци, магистралата и безлюдните улици, както и обикновени и на пръв поглед незабележими прояви на обикновения живот. В пейзажни работи можете да видите празни градове и улици, някои изкуствени, изпълнени с чувство за самота и празнота. Особено внимание в хиперреалистичния пейзаж имат изображенията на пътните знаци, които действат като съдбовни указатели и преплитащи се проводници нишката на Ариадна в съвременния свят.

портрет

Артистите-хиперреалисти не копират истински хора, а в детайли и много надеждно ги нарисуват, за да получавате много реалистични изображения със сложни детайли и подробности.

В тази посока е обичайно да се използват такива модерни техники и техники за фотография и кинематография като:

• различни оптични ефекти;
• авторската сценария;
• стрелба от висока точка;
• близък план;
• инсталация.

По този начин можем да кажем, че художниците на хиперреализма създават убедителна и цветна илюзия за реалност, която е по-правдоподобна в произведенията, отколкото в действителност. Работите на това направление символично отразяват модерната среда и привличат вниманието ни към всекидневните детайли от ежедневието.