Танцьорка и хореограф Марта Греъм: биография. Училищна и танцова техника Марта Греъм

Във всяка енциклопедия на съвременния балет името на танцьорката Марта Греъм ще застане на честно място. Може да се нарече революционер и разрушител на основите. Училището по танци на Греъм и неговата техника стават основа за модерна хореография и влияят върху развитието на балета по целия свят.

Начало на пътуването

11 май 1894 г. в малък американски град се ражда Марта Греъм. Нито средата, нито семейството, нито времето, изглежда, предвещаваха голямо бъдеще за това момиче, но съдбата постановяваше друго. Семейството на Греъм идва от първите заселници в Америка, които дойдоха от Шотландия. Бащата на бъдещия танцьор беше лекар-психиатър, родителите изповядваха презвитерианството и се придържаха към много консервативни възгледи за живота. Семейството беше добре, малка Марта беше заобиколена от католическа бавачка и слуги, китайците и японците работеха в къщата. По този начин момичето от детството може да се запознае с различни култури.

Но танците в семейството се смятат за нещо недостойно и греховно. Следователно, Марта за пръв път се сблъсква с хореографията на изкуството за почти 20 години. Тя успя да присъства на представлението на известната Рут Сен Денис, която превърна света на момичето. Тя взема категорично решение да влезе в изразителното училище и по-късно продължава образованието си в прочутото училище на Денисън, ръководено от самия Сен Денъс заедно с известния хореограф Тед Шоун. След няколко години тя ще се присъедини към компанията "Денишун" и ще дебютира в представленията си на голямата сцена.

Танцът на викторианската епоха

В началото на века имаше силно убеждение в общественото мнение, че танцът е лека работа. Това беше елемент от забавни представления: vaudeville, cabaret. В САЩ класически балет По това време тя не получи значителна експанзия, нямаше национално училище. Имаше и много стереотипни идеи за танца. На мъжете бяха предписани рационални и ясни движения на джогинг, жените трябваше да въплъщават гладкостта на линиите. Ограниченията бяха разширени до танцови сцени, предпочитани бяха класически, антични предмети. Жената бе длъжна да реализира лирични роли с мек пластмасов шаблон.

Разбиране на възможностите

Марта Греъм дойде на хореографията късно дори по стандартите на онова време - на 20-годишна възраст, така че класически танц Беше му дадена трудно, но не й пукаше. В трупата "Денишун" от нейния изискан лириказъм, който не беше особен за нея. Тед Шон - признат баща на американския танц - видя в Греъм специална енергия и способности, своята харизма и страстен характер и направи за настройката си на Xochitl. В него специалният стил на Марта, "жестокостта на черната пантера" и нейната красота могат да се проявят. Тя страстно се влюбва в модерността, която се открива не само в епохата, но и в нейните възгледи и характер. От детството Марта чу аргументите на баща си, че движенията могат да предадат вътрешното, емоционално състояние на човек. Именно тази идея я е накарала да създаде своя собствена техника.

Да надхвърлим възможното

Търсенето на пластични възможности е тенденция на времето, а Марта Греъм не е изключение по този път, чиято техника е пробив в танц на модерността. Тя се стреми да премахне неравенството между половете в танца, да даде на жената правото да изразява силни чувства с помощта на остри, разкъсани движения. Греъм иска да създаде техника, която да помогне на танцьорите да станат условно формални, въплъщаващи емоции и идеи. Тя поиска дисциплина и висока концентрация от танцьорите, като същевременно успя да опрости класическата традиция на пластмасата, за да разбере по-лесно идеята от зрителя и да даде на танцьорите повече възможности да предадат емоциите си. Разсъжденията и творческото търсене помогнаха на Греъм да разбере, че танцът се основава на три основни принципа: време, енергия и пространство. Енергията е свързана с емоциите, които причиняват движение, това се превръща в изходна точка за нейната техника. Уроците в класа на Марта започнаха с верига от прости движения, които се преплитаха в сложни композиции. Техниката се основава на два принципа: свиване (компресия) и освобождаване (удължаване). Тя принуждава танцьорката да се концентрира върху центъра и да се подчинява на анатомичните закони на пластмасите. Търсенето на самоизразяване в танца позволи на Греъм да създаде уникална техника, в която дишането и концентрацията играят важна роля. Тя успя да разбере и използва естетическите цели на човешкото тяло. Тяхната техника е все още основата за съвременния танц и е включена във всички програми за трениране на професионални танцьори.

Марта разбира, че хората възприемат света чрез образи, митове, архетипи и го използват в своите продукции. Марта Греъм предложи да танцува по некласически теми. Тя се опита да даде на танцьорите най-голяма свобода да изразяват чувствата си.

Трупата на Марта Греъм

През 1926 г. Марта напуска компанията Денишоун, в която не е имала възможност да реализира идеите си. В края на краищата трупата имаше своя собствена кралица - Сен Денъс, и нямаше място за Греъм. Тя събира трупата си през 1927 г., която първоначално е била чисто женствена и включвала най-посветените ученици. Марта е близка до феминистките възгледи, размишляваше много за ролята на жените в обществото и се опита да й даде повече права и възможности. Тя дори посвещава няколко продукции на тази тема: "Heretic", "Border" и известната "Lamentation". В тези продукции Греъм олицетворява неговите идеи и открития, завладяващ зрителите с нова пластика.

През 1938 г. първият мъж се появява в трупата - Ерик Хокинс, който се премества в Марта, за да модернизира техниката на танца, обогатява се с класически елементи. Малко по-късно, Мерс Кънингам дойде в трупа, който стана известен като разрушител на традиционните хореографски канони.

Световноизвестната трупа на Марта получи след обиколката на страните от Европа и Близкия изток. Хореографът създава друго училище, което заедно с трупа получава постоянно място за локализация в Ню Йорк. Този колектив съществува днес. И не като паметник на великия Греъм, а като жив, творчески екип. Репертоарът на трупата е запазил много от продукциите на Марта, всичките й изпълнения са определени за потомство.

Основни продукции

За творческия си живот Марта Греъм състави 180 представления. Неговото наследство е поразително в разнообразието и богатството му, трудно е да се изясни нещо като най-много. Но най-забележителните продукции на Греъм са "Писмо до света", "Пещера на сърцето", "Клаттемнеста", "Федрера", "Полуяв-Слисън", "Акт на светлината". Нейните изпълнения се отличават не само от великолепната хореография, но и от грижите за дреболиите. Тя избира костюми, музика, взема пространствени решения, участва в създаването на пейзажи. Нейните изпълнения днес са класически инструмент за танцьори и хореографи.

Страхотни партньори

В историята на балета много изключителни хора, но живеят живота си като танц - малко. Великата танцьорка на 20-ти век, която успя да олицетвори цялата страст и нейната история в танца, е Марта Греъм. Фотографиите на балерината учудват с власт и изражение, тя се потапя подробно в детайлите, мислеше си самата хореография и костюми. И много внимание бе отделено на избора на танцов партньор. Работила е с много велики съвременници (Нуреев, Пол Тейлър, Мерс Кънингам, Робърт Уилсън). Специална линия в нейната биография е свързана със създаването на съвременен танц, а тук не може да се забрави тандемът на Хосе Лемън и Марта Греъм. Тези двама нововъведения, най-големите революционери, създадоха нещо, което очарова зрителите досега.

Влияние върху световния балет

Ако има хора, които радикално повлияха на културата на 20-ти век, тогава това е Марта Греъм. Цитатите от изявленията й ярко характеризират танцьорката и нейното отношение към причината за живота й. Тя каза: "Движението никога не лъже, тялото предава температурата на душата." Марта имаше смисъл на основната идея на танца и тя стана основна заслуга. Тя също така разработи пластичен език за изразяване на емоции, които станаха уникалната техника на Марта Греъм. Тя основателно е смятана за основателка на съвременния танц в Америка, и нейното значение за създаването на национално танцово училище не може да бъде подчертано подчертано.

Тя не само създава уникална трупа, но и организира представления за много театри, в които зрителят може да види такива великолепни танцьори като Рудолф Нуреев, Марго Фонтен, Мая Плисецка, Михаил Баръшников, Наталия Макарова.

Личен живот

Марта Греъм, чиято биография е изцяло дадена на балета, не може да бъде напълно реализирана като жена. Съпругът й беше партньор танц, красив мъж - Ерик Хокинс. Те живееха заедно в продължение на 6 години, а разликата беше голям шок за Марта, но тя успя да извлече от това емоционално преживяване, което беше източник на вдъхновение в танца. Тя напуска сцената на 76-годишна възраст, преживява тежка депресия в това отношение, но успява да преодолее болестта и да се върне към работата на хореографа, съставайки още 10 балета. Тя почина от живота на 96 години.