Фигури от Древен Египет. Култура и изкуство на древния Египет

В резултат на обединението на долните и горните кралства до 3000 г. пр. Хр. д. Древната държава се формира. Според счетоводството на свещеника Мането, имаше тридесет династии. Държавата се развива във всички посоки. Особено изкуството на Древен Египет е усъвършенствано. Нека разгледаме накратко основните й характеристики.

Обща информация

Как изкуството на Древен Египет изразява своите идеи? Накратко, целта му е да обслужва нуждите на тогавашната съществуваща религия. На първо място, тя принадлежеше на държавния и погребалния култ на фараона. Изображението му бе обосновано. Това се потвърждава от рисунките на Древен Египет, които са оцелели до наши дни. По принцип идеите са изразени в строга канонична форма. Изкуството обаче е оцеляло в еволюцията, което отразява промени както в духовния, така и в политическия живот на държавата.

Основни резултати от развитието

В древния Египет се формират много класически архитектурни форми и форми. Сред тях, по-специално, включват такива елементи като колона, обелиск, пирамида. Имаше нови видове художествени изкуства. Релефът стана доста популярен. Много интересно и монументална живопис Древен Египет. Бяха създадени местни художествени институции.

По това време се появиха много креативни хора. Древните египетски художници разбраха и реализираха основните средства за пластични изкуства в системата. По-специално, в архитектурата се появи подкрепа и припокриване, маса и обем.

Стенописите на Древен Египет включват силует, линия, равнина, цветни петна. Изображенията усещаха някакъв ритъм. Скулптурата започва да използва структурата на дърво и камък. Също така е важно в течение на времето да се формира канонизирана форма, в която се изобразява фигурата на човек в самолета. Тя бе показана в профила (краката, ръцете и лицето) и в лицето (раменете и очите) едновременно.

Основни принципи

Основните канони в изкуството на древния Египет започнали да се образуват през периода 3000-2800 г.пр.Хр. д. Архитектурата на това време придобива водеща роля. Тя е тясно свързана с отвъдния живот. Архитектурата е доминирана от принципите на статичното и монументалното. Те въплъщават концепцията за свръхчовешкото величие на египетския фараон и неприкосновеността на обществения ред. Тези канони оказват голямо влияние върху други сфери на културата. По-специално, картината и скулптурата на Древен Египет се характеризираха със статика и симетрия, геометрична цялостност, строга фронталност.

Следващият етап на развитие

От 2800 до 2250 г. пр. Хр. д. Създадени по-ранни артистични техники започнаха да придобиват стилистична пълнота. Създадена е нова архитектурна форма на гробницата на фараона. Използва се геометричната простота на пирамидата. Неговата форма, съчетана с огромен размер на новия архитектурен образ, изпълнена със свръхестествена отчуждени величие. Тържествена ред и йерархия на египетското общество е отразено в строги редици mastabaobraznyh гробници, мемориални храмове, свързани към входа на павилиона, покрити с дълги коридори, в величествената фигура на сфинкса. Фигурите на Древен Египет в гробниците илюстрираха проспериращ живот в царството на мъртвите. Картините имат чувство за ритъм, рязко наблюдение, характерни за хора на изкуството, красота силует, контурни линии и цветни петна.

Периодът на ярките разцвет

Той попада в ерата на Новото царство. Благодарение на успешните кампании в Азия, ежедневието на благородството придоби изключителен лукс. И ако в Средното царство надделяха драматични образи, започнаха да се използват сега сложни аристократични форми. Архитектурните тенденции в миналото също се развиват. Така че храмът в Deir el-Bahri (царица Хатшепсут) е цялостен комплекс, разположен в космоса. Тя е частично отрязана в скалите. Протодорични колони и корнизи със строги линии и разумни подредени контрасти с хаотични пукнатини в скалите. Живопис и скулптура на Древен Египет станете по-елегантни. Това може да се види в тихите статуи, релефи, стенописи. Обработката на камъка стана по-тънка. Особено популярен беше дълбокото облекчение, използвайки играта на празника. Цифрите на Древен Египет придобиват свободата на подслон и движения, елегантността на цветните комбинации. В изображенията ландшафтът започна да присъства. В сухоземните храмове като основен елемент се използваше откритият двор, хипостил с папирус или колони, подобни на лотос.

Снимки на Древен Египет

Изображенията отразяват многобройните таланти на хората от онази епоха. Във всяко време на Царството са раздадени рисунки на боговете на Древен Египет. Религиозните теми бяха проследени във всички посоки на културата. Чертежи на боговете Древен Египет украсени саркофази, гробници, храмове. Жителите на Царството вярвали, че земното съществуване е само етап преди смъртта, след което ще последва вечен живот. Фигури от Древен Египет трябваше да прославят починалия. В изображенията имаше мотиви за движението на починалия в мъртвата сфера (съдът на Озирис). Те илюстрират земния живот на човека. Така че той може да направи същото и в царството на мъртвите, както на земята.

статуи

Скулптурният портрет бе забележителен за своето специално развитие. В съответствие с идеята на хората от онази епоха статуите били близнаци на починалия. Скулптурите служеха като съдове за душите на заминаващите. Статуите бяха сравнително ясно разделени на типове. Например, човек, който се разхожда, е описан, слагайки крака напред или седнал с кръстосани крайници. Портретните статуи, тържествено статични, се отличават с точността и яснотата на предаването на най-значимите характеристики, както и със социалния статус на лицето, което е изобразено. В същото време бижутата, гънките върху дрехите, шапките и перуките бяха внимателно изработени.

Технически характеристики

В продължение на почти четири века живописът на Египет е подложен на строги канони. Те са обусловени не само от несъвършенството на технологиите, но и от изискванията на съществуващите обичаи. Художниците направиха грешки в бъдеще. В това отношение, древните образи са по-скоро като карта на терена. Цифрите във фонов режим значително се увеличиха.

За да се приложат на повърхността на чертежа, египтяните използваха сажди, черни въглища, бели варовици, желязна руда (жълто или червено). Те също имат сини и зелени цветове. Те са получени с използване на медна руда. Боите на египтяните се смесват с вискозна течност, след това се разделят на парчета. Умори ги с вода, те привлече. За да запазите изображението, то било покрито с лак или смола отгоре. Живопис на Египет беше светло и цветно. Въпреки това, в дворците, храмовете, гробниците картините не бяха толкова много.

В заключение

Трябва да се каже, че въпреки доста голямото разнообразие от цветове за тази епоха, предаването на сянка, нюанси и светлина е много условно. При разглеждане може да се отбележи, че рисунките на древните египтяни липсват реализъм. Независимо от това, въпреки някои неточности и грешки, образите съдържат дълбоко значение. Значението им се потвърждава от позицията, че лицето, заемано в чл.