Plein Air - какво означава тази дума?

Всеки, който учи в художественото училище, посещава курсове по рисуване или фотография, вероятно е чул думата "plein air" повече от веднъж. Това, както и как се различава от обикновеното визуално творчество, трябва да бъдат разяснени подробно от учителите. Същата статия е предназначена за тези, които не са запознати с тази концепция.

Какво е "плевен въздух"

Не всички художници съставят своите картини, които седят в студиото. И не всеки има възможност да се възползва от фотографията, особено след като камерата не може да предаде обема и усещането за пространство, без значение колко трудно се опитва. За да се реши този проблем, има природа на открито. А обектът на творчеството може да бъде всичко: растения и ландшафти, панорами на града и индивидуални структури, портрет, небе и много други неща, които могат да дойдат на ум.

Плейнери за художници - това е още една възможност да изпитате силата си, да почувствате естествено осветление и прехвърлете всичко на платното. Основното е да научите как да рисувате бързо, докато светлината се промени. Често на открито се създават скици и скици, а не пълноценни снимки. Фотографите също работят в природата. За много от тях плененият въздух е основната посока на творчеството.

Колко е трудно

Изчертаването на открито е много по-трудно, отколкото в студиото. Времето може да се промени по всяко време - вятърът издухва всички изкуствени пособия, насекомите се намесват и слънцето променя позицията си доста бързо в небето, радикално променяйки осветлението. Изглежда, защо толкова мъчение, защото можете да направите снимка на сцената и да изтеглите всички къщи. Но не всичко е толкова просто. Всеки художник ще отговори, че снимките, направени от плоска снимка, и те сами ще изглеждат плоски. И задачата на художника е да създаде усещане за пространство. Каквото и да казват за пленителен въздух (което е например загуба на време, сила и нерви), никой достоен господар няма да се откаже от възможността да създаде в природата.

история

В природата те са боядисани дълго време, но пленителен въздух като стил на рисуване се появява едва в началото на XIX век, благодарение на работата на англичаните Ричард Паркингс Бонингтън и Джон Констабъл. Оригиналният жанр, което предполага бързо привличане в природата, се влюбва в много хора. Той е бил вдигнат от такива известни художници като Пиер-Огюст Реноар, Баптист Камил Коро и Жан-Франсоа Миле. По-късно един от най-известните художници, които нарисуваха природата от природата, беше Клод Моне.

В Русия откритото пространство е особено популярно от края на XIX в. До началото на ХХ век. К. Коровин, И. Грабар и В. Серов редовно работят в природата. Много невероятни скици в този жанр са създадени от известния пейзаж художник Исак Левитан.

Понастоящем привличането в природата често се включва в задължителната програма на висшите и средните учебни заведения. А професионалните художници организират международен пленер. Това е групово пътуване до природата, предназначено да споделя опит и знания между артисти от различни страни.

Как да се подготвим

Вие открихте концепцията за "възбуден въздух" - какво е то, къде е и защо. Сега остава да се научим как да се потопим в света на пленерната въздушна живопис.

Ще ви е необходима скицникът. Това е специален сгъваем калъф, в който можете да носите четки, бои и други аксесоари. Той е монтиран на статив и замества художника с статив. Не забравяйте моливите и боите, хартията, гумата, водата, в която ще изплакнете четките и контейнер за нея.

Разбира се, ще ви трябва топло дрехи, защото времето може да се промени във всеки един момент, като на главата защита от слънцето и отблъскващ насекоми. Подготовката трябва да се вземе сериозно, в противен случай желанието за създаване ще бъде загубено в рамките на половин час след началото на работата.

И така, какво научихте за открито? Какво тази рисунка в природата, оригинал вид живопис, който се появява в Англия в началото на XIX век. Той остава популярен досега. Сега вие сами сте готови да започнете да рисувате в природата заедно с най-великите художници от 19-ти и 20-ти век.