Най-необичаен музикален инструмент. Необичайни музикални инструменти на света

Какво е необичаен музикален инструмент? Уникален, уникален или просто необичаен? Разбира се, такъв инструмент трябва да се възхищава, тъй като всички нестандартни хора го харесват. Все пак трябва да се има предвид, че ако необичаен музикален инструмент е представен в обичайната форма (например пиано), но звучи като цигулка, тогава неговата "необичайна" е съмнителна. В този случай интересът ще бъде минимален. Друго нещо е, когато китарата звучи като китара, но има дванадесет лешояда. Тогава е невъзможно да го наречем "необичайно".

Музика и готварски съдове

Понякога работят други критерии. Ако инструментът еволюира, развива се с течение на времето, той може радикално да се промени, да се отдалечи от каноните и да се превърне в необичаен музикален инструмент. Като пример можете да донесете тромбони и тръби в легендарния оркестър на Глен Милър. За да заглушат звука, музикантите взеха обичайните кухненски чаши и ги покриха с гнездата на вятърните инструменти. Ефектът беше зашеметяващ. Инструментите са звучали по нов начин.

Така че имаше сардина - специално устройство за промяна на силата и тона, а в някои случаи тонът на звука. Но докато изобретението не е патентовано, тромбоните, покрити с купи, в оркестъра на Глен Милър се считат за необичайни. Новият звук откри широки възможности за композитори и особено за аранжори.

Но мълчанието е просто допълнение, но като цяло необичаен музикален инструмент се характеризира с други, по-дълбоки знаци, които определят неговата изключителност. На първо място, това е уникална, специална техника за извличане на звук.

История на музикалните инструменти

От древни времена човек е привлечен към изкуството. Много фолклорни обичаи, придружени от пеене, и тъй като ръцете в този момент са свободни, исках да по някакъв начин pomuzirovat. Така се появиха първите примитивни музикални инструменти. Бикове на бик, опънати върху парче дърво, беше получен струнен инструмент. Варелът, покрит с кожата на животно, се превърна в барабан. Всеки следващ век донася нови, все по-сложни музикални инструменти.

През 16-ти век се появи цигулка, която веднага напредна напред в изкуството на музикалния съпровод. Благородният инструмент, наречен "Виола", изискваше много деликатно, внимателно лечение. По различно време започват да се появяват велики майстори - Амати, Страдивари, Гуарнери, които правеха забележителни цигулки.

По-късно през 17-и век е изобретен клавесин, предшественик на пиано и пиано. Възможностите за музикален съпровод са станали още по-широки.

Дори в древни времена човек се научи да издухва кухата рога на животни, в морски черупки и тръби, издълбани от дърво. И след като хората се научили да извличат медна руда и да раздуват бронз, започнаха да се появяват най-простите вятърни инструменти, които постепенно се подобряваха - те вече можеха да свирят прости мелодии.

С шок беше по-лесно. Обикновените тикви се превръщат в маракаси, празните бурета се превръщат в барабани и всички заедно се превръщат в средство за изпълнение на ритмични "творби", които на бял свят са измислени от музиканти.

Първите групи

Историята на музикалните инструменти все още е далеч от пълна, продължава и днес. И вече е ясно, че няма да има край. Има нови инструменти, струнни, наведени и извади, различни вятър, тръстика и ambushurnye, люлеене и клапан. Около два века са минали от времето, когато музикантите започнали да се събират в ансамбли, квартети, квинтети и по-късно в големи симфонични оркестри. Различни музикални инструменти, както и различни спомагателни устройства, бяха комбинирани с цел концертна дейност.

диджериду

Това е рядък вятър, който принадлежи към категорията "най-необичайните музикални инструменти на света". Тя е направена от клон на австралийското дърво, наречено отвътре от термити. Звукът с ниска, вибрираща, с непрекъснат звук може да има терапевтичен ефект върху дихателните центрове на човека и да предотврати появата на синдрома на апнея (спиране на дишането в съня).

Разнообразието от диджеридус са Алпенгор и Дюдук, а директен наследник е Литус, дървена тръба с дължина около три метра с разширение в края и мундщук от муфлонен рог. С помощта на уникален инструмент през 1738 г. се изпълнява кантата на Йохан Себастиан Бах "Исус Христос, светлината на целия ми живот", в която е предписана партията за литий.

Рейд устройство

необикновен музикален инструмент виси - това са две наклонени полусфери, изработени от месинг с дебелина половин милиметър, диаметър 250 мм, плътно свързани една с друга. Горната част е изрязана по такъв начин, че на нейната повърхност се оформят осем сегмента с подложки, които звучат от леки докосвания. Всеки от седемте раздела съответства на една бележка, а осемте звучат като F-sharp. Долната част на извивката е резонатор, наречен "гу", усилва звуковата сила многократно, изглажда тембър и придава на мелодията особена привлекателност поради светлинната вибрация.

През 2002 г. създава инструменталния инженер Феликс Ронър и музиканта Сабина Шерер. По-късно те усложняват задачата и изграждат едно цяло, с по-добри акустични характеристики. През 2009 г. бе показан на обществеността нов инструмент.

Виел или колело лира

Относно какви музикални инструменти са в Европа, всеки наръчник може да разбере. Но не навсякъде има информация за колесната лира. Този уникален струнен инструмент е изобретен от монаси-скитници, които поискали милостиня, непременно придружавайки своите почитания с музика. На тялото на обичайния лаут се изпънаха мелодични струни, а до тях - бас низове за бръмчене. По протежение на линията на низ бяха инсталирани специални лостове, разделящи струните на секции. Барабанът се завъртя на върха. Докосвайки струни, той ги накара да звънят.

Коляното лирата е голям инструмент, не можете да го играете сам. Монасите винаги играели заедно. Единият завъртя колелото, а другият мина през трюмовете. През 15 век лирът е намалял и започва да се побира в ръцете на един музикант. Обикновено в цяла Европа Wiele е инструмент на бездомните музиканти, а във Франция играта се счита за изкуство.

Струни и вятър

В списъка на "необичайни струнни музикални инструменти" на първо място се заема еолианската арфа. Принцип на действие - струните звучат под натиска на вятъра. Древните гърци в допълнение създадоха резонатор, който усилваше звука. Арфата, създадена през 14 век, е забравена от няколко века и едва през 17-ти век инструментът е възродена от двама учени: Атанасий Кирчер и Джамбатиста де ла Порта.

Понастоящем армията Aeolov се намира в едноименната беседка в Pyatigorsk, инструментът се намира в центъра на ротондата. И в град Сан Франциско (или по-скоро, далеч отвъд града) през 1967 г. ландшафтните скулптори Аристиде Деметриос и Люси Еймс построяват арфа "Еолус" с височина 27 метра.

Музикални и въздушни потоци

За това какви музикални инструменти са, подвижни сила на вятъра, Можете да научите от примера на пеещо дърво в Бърнли (Великобритания, Ланканшър).

Конструкцията на височината на няколко метра е съставена от метални тръби с различна дължина и диаметър и представлява спирала, която се разширява нагоре. Където вятърът духа, потоците му трябва да падат в тръбите и металното дърво ще пее. И въпреки, че мелодията е условна, тя все още е музиката на природата. Дълбокият вибриращ звук се носи далеч наоколо.

Този необичаен инструмент е създаден от лондонския архитект Майк Тонкин и дизайнера на ландшафта Анна Лиу.

Лазерна музика

Редовните и необичайни електронни музикални инструменти са много ефективни при употреба. Музиката като такава е придружена от истинска лазерна презентация, колоритна и очарователна. През 1976 г. любителски музикант Джефри Роуз изобретил лазерна арфа, действайки на принципа на извличане на звук, като докосва пръстите на музиканта към лазерния лъч. Многоцветни електронни нишки, вибриращи във въздуха, имитират напрегнатите струни на обикновена арфа. Заслужава си да докосвате лъча леко, веднага щом звукът на даден тон бъде чут, ясен и звуков.

Лазерната арфа през 1981 г. е включена в едно от изпълненията му от известния електронен музикант Жан-Мишел Джаре и след очевиден успех започва да го използва при записването на студийни албуми.

Сталактитни органи

Друг необикновен музикален инструмент, контролиран от електрониката, е създаден от инженера Leland Sprinkl в един от пещерните лабиринти в американския състоянието на Вирджиния. Изобретателят избра няколко десетина сталактити в огромната пещера на Лъри, която, когато беше ударена от чук, направи звук, съответстващ на тон в бележка. След това систематизира резултатите от търсенето, след което всеки сталактит е оборудван с механизъм на удар. Свързването на всички устройства в една верига, инженерът свързан с него компютър с електронен модул, съдържащ база от различни мелодии. Остава да изберете композиция и натиснете бутона. В пещерата избухна ярка светлина и звукът започна да звучи. Впечатлението беше невероятно, защото естествената акустика в подземния лабиринт отразява перфектно най-малките нюанси на звука.

Стъклена хармоника

В средата на 18-ти век, като цяло на Лондон, от бирата да аристократичните салони, потъна в модерен развлекателен - "Ирландски звънци и свирки", т.е. премахване на звуците на чаши чаша изискано, като плъзнете пръста си на ръба ... От нивото на водата, изсипана във водния съд, звучеше тонът на звука.

Известният Бенджамин Франклин, който по това време е американският посланик в Лондон, в свободното си време е ангажиран с производството на музикален инструмент, наречен "стъклена хармоника". Принципът на устройството се състои в въртенето на 48 чаши без крака с различни размери, засадени на една ос и половина потопени във вана с вода. Докосването на пръстите на музиканта до краищата на въртящите се очи предизвика дълбок и силен звук. В същото време можете дори да изберете мелодия, променяща се до различни части от стъклото.

През следващите няколко десетилетия един необичаен инструмент е популярен инструмент за забавление, но един ден той е обявен за причина за много проблеми, като кавги в семейството, нервни разстройства и необосновано безпокойство на кучета и котки. Хармоника беше забранена и тя беше забравена. Въпреки това, някой музикант Бруно Хофман не само продължава да използва инструмента, но дори пуска няколко записи с записването на джаз композициите си върху стъклена хармоника.

"Serpentine"

Уникален инструмент е създаден от свещеник от френския град Оксер, Едмънд Гийоме. Не всички църкви и катедрали имаха органи и всички певчески хорове имаха нужда от музика. Змията, т. Нар. Инструмент, представляваше многослойна тръба от дървото, покрита с кожа. Общата му дължина беше три метра, което направи възможно постигането на силен и красив звук. На тръбата имаше шест дупки, които се припокривали и музикантът можел да свири проста мелодия. През втората половина на 17-ти век змията се установява във военни групи, а след това в придворни. В същото време инструментът е усъвършенстван, дупките са затворени с клапани и костният мундщук е направен отстранен.

Понастоящем змията се използва в концертни програми, посветени на древни музикални произведения. Той е привлечен от работа и съвременни автори, като Джудит Уиър, пише за театъра. Или композиторът Джери Голдсмит, който се опитва да направи своите произведения за кино възможно най-интересно в звука.

Sakuleyta

През 2002 г. музикантът Монти Левинсън използва конвенционална оркестрова флейта с механизъм на клапана и го комбинира с японска бамбукова тръба shakuhachi.

Фолклорна японска музика в началото на 20 век, установена в Европа. До средата на миналия век етническият инструмент на shakuhachi започва да се използва в много концертни изпълнения от известни изпълнители. Първият популяризатор на японската бамбукова флейта беше Бил Уокър от Ямайка, който го изигра на почти всяко представление.

През 60-те години японската флейта участва в концертите на филхармоничния оркестър на Ню Йорк. През 80-те години етническата тръба от Земята на изгряващото слънце засили позициите си още повече. Тогава shakuhachi е комбиниран с оркестрова флейта от европейски тип - така е имало още един необичаен музикален инструмент, наречен sakuleita.

Забавления или изкуство

Най-необичайни музикални инструменти предизвикват интерес преди всичко от външния им вид. Те са различни от обичайните пиана, китара, саксофона. Във всеки има задължително внимание, което прави инструмента уникален. Необичайни музикални инструменти, снимки на които, ако няма възможност да се видят от първа ръка, винаги предизвикват голям интерес и, разбира се, са част от културата на страната, в която се появяват. Има музеи, където се събират уникални исторически и антикварни ценности.

Възпроизвеждането на необичайни музикални инструменти също може да бъде специална, за разлика от обичайните методи. И принципът на извличане на звука не винаги е ясен.