Каква е формата в изкуството, съдържанието, стила, посоките

Въпросът за каква форма е в изкуството не е толкова просто, колкото изглежда. Безспорността на понятието води до трудности при определянето и класифицирането на видовете. Художественото изкуство се реализира в различни форми, които се различават по различни параметри. Има няколко подхода към дефинирането на това явление.

Каква е формата в изкуството: проблемът с дефиницията

Изкуството е най-важният начин за познаване на света, с помощта на който човек в фигурална форма представя своето възприятие за света. Това е важна част от духовната култура на човечеството. То помага на хората да задоволят познавателните, естетическите и социалните потребности. Изкуството има свой собствен, специален език, чрез който предава информация. Трудностите при определянето на това понятие се дължат на факта, че художествената форма е изключително разнообразна и разнообразна. В допълнение, изкуството като форма на култура има характеристиката на синкретизъм, съчетава различни изразителни средства, олицетворява различни идеи, които трудно се дефинират. Силата на въздействието и степента на трансфер на идеи в изкуството са пряко свързани с художествената форма.

Глобално разбиране на формуляра

Като цяло изкуството е сама по себе си форма. Той осъзнава целия духовен опит на човечеството и отразява субективното възприемане на света. Натрупвайки художественото наследство на цивилизациите, изкуството става художествена форма на духовна култура. То превръща реалността в образи и приема материализирани форми: книги, картини, представления. В това тълкуване формата се разбира като самата изкуство като въплъщение на творческа идея и реализация художествен образ.

Форма срещу съдържание

Основният философски проблем, който никога не е намерил едно решение, е въпросът за върховенството и взаимовръзката на формата и съдържанието в изкуството. В контрастиращо съдържание и форма, въпросът за каква форма е в изкуството се разглежда чрез сравнение на тези понятия. При такова тълкуване една форма се разбира като неразделно единство на външните качества и вътрешната структура на обекта, в каква форма се съдържа съдържанието.

Артистичната форма в този подход е многостранна и се реализира в конкретната структура на произведението чрез разнообразни изразителни средства, характерни за определени видове изкуство, жанрове и стилове. Тези средства винаги са материални, така че често формата се разбира като материална обвивка на идеята, съдържанието.

В широк смисъл формата в изкуството е начин на изразяване и съществуване на художествена идея, т.е. съдържание. Хармоничното съвместно съществуване на форма и съдържание създава идеологическата и художествената стойност на едно произведение на изкуството.

Характеристики на формата на изкуството

Изкуството е предназначено да отразява реалния живот, докато развива универсален език на художествени образи, разбираеми за всички хора. Това означава, основните характеристики на форма в изкуството: тя винаги се дължи на авторите, т.е. средното е по отношение на съдържанието, то винаги има структура, свързана със структурните характеристики на работата, винаги съдържа емоционален компонент и винаги субективно възприема.

Художествената форма се характеризира със стабилност и мобилност. От една страна, то е предмет на законите на времето и изкуствата, както и в литературата, устойчиви форми са сонет, песен, елегия, ода, разказване на истории, история и т.н., от друга страна, си е постоянно търсене на нови изразни възможности, който води до появата на специфични форми, например, в литературата, този нов джаз, нов поток на съзнание.

Формуляри в чл

С цялото разнообразие от форми в изкуството, те имат набор от характеристики, които ви позволяват да отговорите на въпроса каква форма е в изкуството. Тя е неразривно свързана с образ, който не винаги може да има смисъл, но винаги има емоционален компонент. Например, изкуството на абстрактно изкуство или стихове oberiutov носят образа, но смисълът не винаги е декодиран. Формулярът е ясен, тъй като винаги има материално изпълнение по различни изразителни средства, то се разбира от сетивата. Изразяващо е, във всеки случай формата е създадена, за да предаде намерението, т.е. основната му функция е израз на идея. Формата е изградена на принципите на приликата и приликата. Човешкото творчество винаги се основава на всички обекти, които съществуват в реалността, формата винаги се оприличава или се противопоставя на реалните обекти на света. Също така е разнообразно, броят на артистичните форми е неизчистен, тъй като фантазията на човечеството продължава да произвежда всички нови сортове.

Видове художествена форма

В естетиката има традиция да се раздели артистичната форма във времето и пространството. Форма, развитие във времето - време: литература и музика-разгръща във времето и пространството: кино, танц, театър, изкуства и занаяти arhitektura- форми, които съществуват само в пространството графика, скулптура, живопис, фотография.

Също така е обичайно да се разграничават такива форми на външна и вътрешна форма. Външната форма е свързана с изразителните средства, които се избират и подреждат от автора в съответствие с художествената концепция и изискванията на жанра. Вътрешната форма е свързана с развитието на съдържанието в структурата на произведението, се реализира в състава, парцела, множеството знаци.

Всяка художествена форма разкрива своето въображаемо съдържание чрез форма, която има определени характеристики. Така формата в фини изкуства, според А. Хилдебранд, има четири сорта: съществуване, феномен, въздействие и представяне и има такива характеристики като посока, изображение, експресивност, тактилна стойност, чувственост.

Форма и жанр

Има твърда идея, че една форма на изкуството е жанр на изкуството. Тази гледна точка има всички причини, защото жанрът е стабилен набор от формални и смислени характеристики на произведение на изкуството. Всяка художествена форма има свой собствен набор от такива форми. Например, жанрове на живописта са животински, пейзаж, портрет, в който има чисто формални параметри, които дават възможност за реализиране на артистичен дизайн.

Форма и стил

Формата има относителна независимост, тя живее и се развива според вътрешните й закони, но факторите във времето винаги оказват влияние върху нея. По този начин художествените стилове имат свои собствени стабилни форми. Те, като жанровете, съчетават набор от формални и съдържателни характеристики. Налице е изразителен език на Art Nouveau, готически, ренесансов, класицизъм, експресионизма и така нататък, което се формира под влиянието на епохата и доминиращите естетически идеали. Всяка школа по изкуство в своето време предпочита свой собствен набор от изразителни средства, които се оформят в художествена форма. Например бароковата форма се характеризира с блясък, излишък, обхват, интензивност на емоциите, сложен ритъм.

Древен свят: източник на форми на изкуството

Основните форми на изкуството започнали да се формират в периода на своето създаване и формиране. В древния свят творческата дейност е синкретична, изолирането на отделните артистични форми е неравномерно. Първо, има селекция от картини, този процес започва в ерата на палеолита и неолита. Най-древната фигурална форма е орнаментацията. По-късно има музика и словесно творчество, съществуват главно под формата на митове и фолклорни произведения. Формите на древното изкуство бяха преобразени и обогатени с арсенал от изразителни средства. Малко по-късно древната школа за изкуство обогатява разнообразието от форми с театър, хореография, особено важна е музиката. През Средновековието, поради високата роля на религията, архитектурата излиза на преден план и в нея се формират много нови форми, които по-късно ще станат норма. Започвайки от ренесанса до съвременното време, се развива традиционна система от артистични форми. В крайна сметка се формира журналистика, живопис, хореография. Ерата на великите стилове обогати съкровището на артистичните форми и завърши формирането на традиционен набор от устойчиви елементи произведения на изкуството. Оттогава има нарастваща тенденция да се създават синтетични форми на изкуството, които биха комбинирали възможностите на няколко традиционни сорта.

Модерни трансформации на формата

Техническият прогрес води до факта, че визуални изкуства изпитва скок в генерирането на нови форми на изкуството. Има нови и синтетични форми и средства за въплъщение на намерението на автора: фотография, кино, телевизия. Изкуството се стреми да използва силата на технологиите за решаване на художествени проблеми.

Днес формата на модерното изкуство отново изпитва времената на модернизацията. Има нови форми като: изкуство на тялото, представление, графити, акционизъм. И развитието на цифровите технологии провокира появата на инсталации, медийно изкуство, 3D-видео.

Склонността към синтетика продължава да действа днес, модерният художник е по-малко вероятно да използва възможностите на една форма, за да преведе своята идея, и отговорът на въпроса за каква форма е в изкуството е по-трудно да се намери. Виждаме, че дори и в такива нискотехнологични видове изкуство, като литература и живопис, се появяват нови художествени форми. Така че, всичките дела на постмодерната опит да се комбинират няколко форми като романи М. Павич "Хазарски речник" и Умберто Еко "Името на розата" свържете различен жанр, стилистични и функционални характеристики.