Търнър: художник преди времето си

Уилям Търнър е художник на Великобритания, създал романтични новаторски пейзажи и акварели, както и масло. Неговите по-късни произведения не са били разбрани и оценени от съвременници. Въпреки това, работата му беше дълбоко проучена Клод Моне, и влиянието на този художник върху френските импресионисти не може да бъде оспорено.

Търнър, художник: биография

Едно нещо е сигурно: Уилям Търнър Роден е в Лондон през 1775 г. и е кръстен на 14 май. Баща му, производител на бръснари и перуки, изпрати Уилям до чичо си в малък град, наречен Брентфорд на 10-годишна възраст, който стоеше на Темза. Тук момчето започва да рисува пейзажи от природата. Баща му показва своите акварели в своя фризьорски салон и радостно информира клиентите си, че синът му Уилям Търнър е художник, или във всеки случай той ще се превърне в един.

Академия на изкуствата

На петнадесетгодишна възраст той преминали изпитите, които прие Джошуа Рейнолдс, и започнал обучението си. Търнър е художник, който, както си мислеше, е създаден от Томас Малтън, редактор и топограф. Но в присъствието на лекциите на президента на Академията той беше под очарованието на идеализма в изкуството. Първият акварел Търнър и първата маслена живопис, изработена през 1790 г., бяха изложени в изложбата на Академията.

Работата

Най-голямо впечатление обаче е направено от произведението, написано през 1796 г. Това са "рибари на морето". Още в тази ранна работа, любимата комбинирано приемане, който Търнър-художник ще използва почти целия си живот - това е овал, а също и тема - образ на буря, вихрушка и драматични епизоди, които ще преминат през цялата си работа. Риболовската лодка през нощта е в опасност. Светлината на луната е студена, сега се крие, после се разкрива от разкъсаните мрачни облаци. Той контрастира с топлата светлина на лампите на лодката. Но не е ясно какво очаква неблагоприятната бурна нощ. Това много емоционално яхтено пристанище оказва голямо влияние върху Хорас Вернет и много други.

Търнър в Европа

От 1802 г., когато художникът се освобождава от средствата, той пътува през страните от Европа. Търнър посетил Швейцария, Франция (изучавал се в Лувъра) и завинаги се влюбва в Венеция.

Ландшафтна живопис

В 10-20-те, Уилям Търнър, художник, чиито картини са изпълнени с романтика, работи ентусиазирано върху пейзажа. Той все още е лоялен към традициите на английския пейзаж. Те са написани от страстен човек, който обича контрастите на цвета и светлината. Той пише свободно. Понякога той допълва произведенията си с митологични сцени. През 1815 г., след изригването на вулкан в Тамбор (Индонезия), в атмосферата се появил вулканична пепел. В резултат на това се появиха интересни оптични ефекти. Слънцето служи като източник на вдъхновение за художника. Ярките цветове на есента в "Канал Чичестър" изобщо не са случайни. Но той вече е очарован от снеговалежи, дъждове, мъгли и всички природни катаклизми. Така през 1812 г. "Преходът на Ханибал през Алпите" изобразява веселието на елементите в борбата, срещу която той не забравя за човека: показва неговата малка и уязвимост. А дивата величина на света и неразвитата природа свидетелстват за Божията сила.

Стил функции

Финансовата независимост позволи на Търнър свободно да въвежда нововъведения в неговата зряла работа, без да обръща внимание на клиентите. В стил на фантастични пъзели, той е много обичам да напише прищевките на природата.

На 67-годишна възраст през 1842 г. създава "Снежната буря през нощта". Корабът едва се вижда в вихъра, който върти тази малка лодка. Всичко е смесено на платно, почти абстрактно: вятър от скули, който повдига огромни вълни и кара ниски заснежени облаци, както и дима и парата, които парапорторът освобождава. Търси пристанище, което едва се вижда на хоризонта. Вихрушката превръща всичко в ясен овал, в центъра на който се бори за живота на кораба.

Търнър и индустриалната революция

В края на XVIII век в Англия започва индустриална революция. Появата на парни локомотиви и параходи веднага започна да се отразява в креативността на човек, който гравитира към всичко ново. Търнър е художник, чиито картини изобразяват техника. В това той е пред всички свои съвременни художници. На платното, наречено "Дъжд, пара, скорост" (1844), движението на локомотива се динамично прехвърляло динамично. Разрязвайки противоположния поток от въздушни маси, от мъглата се отделя парен локомотив. Той не се страхува от никакви метеорологични условия. Уважението на художника към съвременната технология, както и нашата изненада, когато научихме, че човек се е промъкнал в космоса, когато се появиха първите компютри. Този възрастен човек вече показва на хората какви са способни и съвременниците му поискат друга - гладка, сладка Венера, тиха уютна красота, с внимателно боядисани листа и цветя на пейзажи.

Личен живот

В младостта си, до смъртта на баща си през 1829 г., Търнър живее с него. Бащата беше приятел и помощник. Художникът никога няма да се ожени, макар че живееше с възрастната вдовица Сара Данби. От нея художничката имаше две дъщери.

По-късно той живее 18 години с Каролин Бут в Челси. Там умира през 1851 г. Казват, че последните му думи са: "Слънцето е Бог". Художникът е погребан по негово искане в катедралата "Св. Павел до Сър Джошуа Рейнолдс.