"Смъртта на Марат" - картина на героя на Давид

Жак-Луи Давид (1748-1825 г.) - представител на неокласицизма във френската живопис. След бароков период и още по-изискано и леко рококо, нова дума беше връщането към древна простота през 18 век. Най-яркият представител на новото училище беше Дейвид.

Няколко думи за художествения начин на художника

След като започна да работи под влияние на Ф. Бухер и се отказва от дългата красива рококо, младият художник посети Рим и се върна от него, изпълнен с нови впечатления и идеи. Той обърна очи към морала и героизма на древната история, към лаконизма на образа. В Рим той написва "Орел Хоратай" през 1784 година. Тази работа се превърна в пример за повечето художници, които чувстват неотложността на времето. Той е бил ентусиазиран посрещнат в Рим и Париж. Тогава се формираха характеристиките на технологията, които той би използвал от дълго време:

• Формите и предметите се открояват на преден план.
• Фонът има за цел да ги засенчи. Използват се строги тъмни или тъмни тонове.
• Съставът е изключително лаконичен.
• Детайлите са ясни, дадени в големи удари. Това ги отличава от рококо въздух.

Кървава голяма френска революция

Постигнати са икономически и политически причини улавянето на Бастилията през 1789 г., процесът на царя през 1792-1793 г., след създаването на Националната конвенция. Но екзекуцията на краля не доведе до просперитета на населението. Беше гладно. В самата Конвенция нямаше единство. Благородната жена, женьорската жена Шарлот Кордай, беше шокирана от екзекуцията на краля и пристигна в Париж, вярвайки, че Франция е в ръцете на хора, причиняващи цялото зло. Тя дойде в Париж и купи кухненски нож в Палео Роял. Три пъти под предлог, че иска да предупреди за заговора, се опита да проникне в Марат. В крайна сметка Марат, който е болен от екзема и страдал от непоносим сърбеж, я отвежда в банята, където работи през последните месеци. Дъното на ваната, където седеше, беше покрито с чаршафи, които понякога обвиха раменете му. На банята имаше дъска, която му служи като маса. Силните главоболия бяха успокоени от компреси от оцет (информация от френския източник "Bath Marat"). След кратък разговор Корд бе намушкан с нож под ключицата на мразената сансулота. Тя бе взета на мястото на престъплението. Тя не отрече процеса. Тя беше екзекутирана. А Марат, наречен "приятел на народа", става култов човек. На олтарите на църквите стоеше бюста му, обвит с банерите на революцията.

Предварителна работа на Дейвид

Веднага след като художникът научил за убийството, той незабавно се втурнал към улица Кордилър, на която живееше Марат. Художникът веднага направи рисунки, които след това помогна да напише "Смъртта на Марат". Картината почти веднага се оформя в едно цяло в главата на художника. Свещите бързо рисуваха художника. Той беше много шокиран от смъртта на Марат. Снимката дори не беше поръчана от никого. Художникът привлече за себе си. Заповедта ще дойде на следващия ден, като искане за погребение. Един пламенен революционер, Дейвид видя в убития герой-мъченик. Това е, което той се опита да разкрие на погребалната церемония и съответно да напише "Смъртта на Марат". Картината трябваше да стане символ на преданост към идеята и жертвата. По време на погребението на Марат балсамираното му тяло било обвито, както е било направено с римски войници, в бели чаршафи. Това беше погребението. "Смъртта на Марат", картина, чиято история на творението като цяло вече е написана, след като Дейвид е извършил цялата подготвителна работа, предлага на зрителя да мисли за паметта и морала. Самият художник създава платното в рамките на три месеца.

"Смърт на Марат": описание на картината

"Всеки от нас е отговорен пред родината за таланта, който има. Истинският патриот трябва да й служи доброволно, по всякакъв начин да просвещава съграждани и да ги кани на възвишени подвизи и добродетели "- това е изявлението на Давид. От тази гледна точка той изобразява смъртта на Марат. Картината е лаконична. Художникът не написа болезненото състояние на кожата на огненият революционер. Съставът е прост и смел. То прилича на тялото на Христос в Пиета на Микеланджело или в погребението на Караваджо. И раната му ни кара да си спомним копието, което поразява гърдите на Исус. Тялото на вече мъртвия Марат с ръка, висяща от банята, има перо. Втората ръка се намира на борда. Той съдържа фалшиво писмо до Кордай, който е оцветен с кръв. Тя казва в нея, че е много нещастна. Последното нещо, написано от героя, е до него. Тя казва, че парите трябва да се дават на майката на 5 деца, чийто баща почина за свобода. Назначаването е там веднага. Водата във ваната и листовете са боядисани с кръв. На пода лежи голям кухненски нож, също оцветен с кръв. Грозното, широко рамене лице на Марат се възхищава от мълчанието на смъртта, което го целуваше. На тази картина има нещо нежно и горчиво в същото време. С такива чувства Дейвид видя смъртта на Марат. Картината е изпълнена с исторически реални детайли, но носи отпечатъка на идеал. Надписът върху груба дървена кутия гласи: "МАРАТ - Дейвид". Това е такъв вид епитафия.

Цвят и подробности

На тъмния фон на стената един светлинен лъч с кървава рана на тялото на революционера и белите листове бе избран от лъча светлина, падаща отстрани на ваната. Сенките са много остри, така че листът на преден план изглежда излиза извън ръба на платното. Всички подробности се споменават и от спартанския, изключително скромен начин на живот на водача на якобините. Под лявата ръка лежат листове хартия, показващи, че Марат е започнал, но не е свършил работата си. Журналистическата писалка в дясната си ръка, която държи Марат, показва, че той обслужва революцията до последния си дъх. Всички детайли от платното показват съвременници, че Марат е беден и неподкупен.

Картината "Смъртта на Марат" (1793) е в Брюксел.