Ню Орлиънс джаз: история, изпълнители. Джаз музика

1917 г. в целия свят се е превърнало в повратна точка и до известна степен епохален. Когато на Руската империя, той е белязан от революционни събития във Франция Феликс drsquo-Erellem я отвори бактериофаг, и в Ню Йорк първия революционен джаз Албумът е записан в звукозаписното студио на Виктор. Това беше джаз Ню Орлиънс, въпреки че изпълнителите бяха бели музиканти, които още от детството са чували и страстно обичаше "черната музика". Техният албум Original Dixieland Jazz Band скоро се разпространи в престижни и скъпи ресторанти. Накратко, Ню Орлиънс джаз, освободен от по-ниските класове, спечели висшето общество и постепенно започва да се смята за музикален елит. Въпреки това се смята за такъв до този ден.

Какво е джазът?

Този музикален жанр се формира въз основа на звуците на чернокожи роби, които са били насилствено транспортирани до Северна и Южна Америка, за да служи на белите плантатори. Ето защо дълго време джаз музиката се смята за музика на низша раса. Дори и след като е придобило популярност в бяло американското общество, в нацистка Германия, например, е забранено, тъй като той е смятан за проводник Negro-еврейски дисонансно какофония. В СССР, той също е забранен за дълго време, тъй като "върха" смята, че е апологет на буржоазната начин на живот, както и агент-диригент империализъм.

Удобства

Традиционният джаз може да се нарече революционна музика с пълна отговорност, тъй като този стил е "боец" по рода си. Никой музикален жанр не е виждал толкова препятствия и препятствия в начина на неговото формиране. Джаз изпълнителите водят постоянна борба за правото да съществуват, заради мястото им на слънце. Първоначално те нямаха възможност да говорят пред широка аудитория, нямат големи концертни зали и стадиони. Това обаче е едно и може би повече плюсове. Сред любителите на тази музика няма случайни хора. Истинските любовници взимаха джаза като начин на мислене и живот като цяло. Джаз е импровизация, това е свобода! Човек с ограничен мироглед, със стандартни понятия за живот, не може да разбере какво е Ню Орлиънс джаз. Нейните особености се състоят точно в това, че той има свой собствен специфичен слушател. Те винаги са светли, интелигентни и духовно богати хора, които оценяват качествената и смислена музика.

Ню Орлиънс Джаз: История

Този музикален стил е роден на кръстопътя на 19-ти и 20-ти век, като резултат от сливането на африканската и европейската музика. Роби, които са били доведени до Северна и Южна Америка, от Африка, свещеници, мисионери приемат християнството, да ги научи да пее химни. И те ги смесват с техните религиозни песни "духовни". В този музикален коктейл присъстваха и блус мотиви, които са общи във всички части на Новия свят. В допълнение към барабаните, съпроводът се използва и за вятърни инструменти и домашни акордеони. Музиката постепенно спечели симпатиите и бели музиканти на Ню Орлиънс, и в резултат на всичко това, както вече бе отбелязано, първата грамофонна плоча с музика в джаз стил е направена през 1917 година.

Епохата на джазата

Този период в историята на музиката е наречен през 20-те години на 20-ти век. Дори писатели от този период днес наричаме писатели в стила на "Ню Орлиънс джаз". И на тях преди всичко се отнася до Франсис Скот Фицджералд. Въпреки това през този период столицата на джаза не е Ню Орлиънс, а Канзас Сити. Ето го музикално направление се разпространяваше с невероятна скорост и това допринесе за многото ресторанти и кафенета, където вечер звучеше джаз музика. Оказа се, че главните слушатели са гангстери и мафиоти, които обичат да прекарат вечери в ресторантите. Много от тях започват да се появяват на сцената и оркестрина в който е домакин на джазов оркестър, състоящ се от кийбордист и барабанист, вятърни музиканти и вокалисти. Те най-вече свириха на блуса, не само бавни, класически, но и бързи. Тогава много от музикантите решиха да опитат късмета си и се преместиха в големите градове - Чикаго и Ню Йорк. Имаше и повече ресторанти и зрители.

Ню Орлиънс Джаз: изпълнители

В Канзас живееше тъмнокожато момче на име Чарли Паркър. Вечер обичаше да ходи на откритите прозорци на ресторанти и заведения за хранене и да слуша музика, която идваше от тях. После той засвири през дните и мелодии. Години по-късно той става реформатор на музиката в стила на джаза. Междувременно на източното крайбрежие се появи великолепен черен музикант - тромпет, клавирист и вокалист. Името му беше Луис Армстронг. Освен това той имаше необичаен тембър на глас, освен че се придружаваше. Той постоянно обикаля между Чикаго и Ню Йорк и се смята за наследник на великия музикант от Ню Орлиънс, крал Оливър. Скоро друг яздец от люлката на жанра, Жели Рол Мортън, пристигна в "Голямото ябълково". Той майсторски свиреше на пиано и имаше невероятни вокали. На всички плакати той поискал да се напише, че той е основателят на джаза. Мнозина мислеха така. Междувременно в Ню Йорк Флетчър Хендерсън е създал прекрасен оркестър. След това се формира още една, която се радваше не по-малко на популярност. Водещият е млад пианист Дюк Елингтън. Започва да нарича своя оркестър голяма група.

30-ти

През тридесетте години джазът на Ню Орлиънс се превръща в нов музикален стил - люлка. И започва да изпълнява големи групи, сред които оркестърът на херцог Елинтън се отличава особено. Този музикален колектив се състои от виртуозни музиканти - майстори на импровизацията. Всеки концерт не беше като следващия. Имаше сложни резултати, роли, ритмични фрази, повторения и др. В оркестъра има нов пост - аранжор, който е написал оркестрацията, че е от ключово значение за успеха на бигбенда. Въпреки това, основният акцент все още се поставя върху импровизатор, който може да бъде кийбордист и саксофонист и тромпетист. Единственото нещо, той трябваше да наблюдава ясно броя на "квадратите". Съставът на оркестър Дюк Елингтън включваше такива музиканти като Babber Майли, Cootie Уилямс, Рекс Стюарт, Бен Уебстър, кларинетист Барни Bigard и др. Въпреки това, "по-голямата част на люлката в света", ритъм секцията е пианист Бейзи барабанист Джо Джоунс, басистът Уолтър Пейдж и китарист Фреди Грийн.

Феноменът "кристален звук"

По-близо до 40-те години, оркестърът на Глен Милър започва да бъде популярен сред любителите на джаз музиката. Експертите веднага забелязаха функция, която отличава тази голяма група от другите. В творбите му е имало характерно "кристално звучене", освен това се смятало, че оркестърът е имал невероятно успешна подредба. Но в тяхната музика ритмите на джаза в Ню Орлиънс вече не се усещаха. Беше нещо специално, но много далеч от музиката на негрите.

Намаляването на лихвите

С избухването на Втората световна война "забавно" започна да процъфтява, вместо сериозна музика. Това означава, че епохата на люлката е отишла в сенките. Джаз музикантите бяха обезкуражени, чувстваха, че са загубили позициите си завинаги и че тяхната музика никога повече няма да бъде толкова успешна, колкото в очарователния 30-те. Въпреки това, те грешиха, тъй като джаз любителите бяха и са в края на 20 и началото на 21 век. Вярно е, че този стил не се различава в масовия му характер, но е елитната музика навсякъде по света.