Драматичните произведения на Пушкин: Моцарт и Салиери - резюме

Трагедията "Моцарт и Салиери" е един от цикъла камера на драматични произведения на Александър Пушкин, които самият автор, наречени "Малки трагедии". Написана през 1830 г., те повдигнаха философски и морални въпроси, които са важни за поета и неговия вътрешен кръг: предизвикателство на съдбата, контраста на чувства на любов лицемерен морал на обществото в "The Stone Гост" - чупене силата на парите в "стиснатия рицар" - човешки и божествената природа на гения, на негова отговорност за деянията си и работи в "Моцарт и Салиери" - нежелание да smeryatsya обстоятелства протест срещу фатализма на живот в "празник в по време на холера".

"Моцарт и Салиери"

Трагедията "Моцарт и Салиери", чието кратко съдържание може да се сведе до едно малко преразказване - философска дълбока работа. Авторът взима в себе си толкова важни въпроси за всеки истински талантлив художник, дали генийът може да върши зло и дали ще остане след него гений. Какво трябва да донесе изкуството на хората? Може ли гений в изкуството да си позволи да бъде обикновен, несъвършен човек в ежедневието и много други. Затова, независимо колко пъти е прочетено оригинално Моцарт и Салиери, кратко резюме на тази драматична творба, винаги е замисленият читател да размишлява.

Основата на трагедията слухове са, че композиторът Антонио Салиери от завистта отрони гениалността на Моцарт. Разбира се, няма пряко доказателство за това престъпление. Но това не е важно за Пушкин. Поемайки такава спорна детективска история, поетът очертава неговото и нашето внимание върху друг: защо Salieri решава да прекъсне живота на блестящия си приятел? Завийте го или нещо друго? Възможно ли е да се отнесе един гений и занаятчия? От първото четене "Моцарт и Салиери", резюмето на трагедията на отговора, разбира се, не дава. В Пушкин трябва да мисля!

Така че, Салиери. Ние се запознаваме с него в самото начало на работата. Вече години, похвален от славата, той си спомня първите си стъпки в музиката. Като млад мъж, чувство за таланта си, той все пак не посмя да вярват в себе си, старателно изучаване на произведенията на велики музиканти и да ги имитират, че разбира "хармонията на алгебра", без да се създават чудесна музика, в зависимост от полета на душата и въображението му, както направи ще бъде гений, а "отделяйки го като труп" в компоненти, броене на бележки и техните вариации във всяка акорд и звук. И едва след внимателно изучаване на теорията, механизмите за създаване на музика, нейните правила, самият Салиери започва да композира, много изгаряне, нещо, след извикателна критика, напускане. Постепенно той става известен, признат. Но композиторът "понася" славата си: писането за него е упорита работа. Самият той разбира, че не Учителят е ученик в голямото изкуство. Но той не завиждам на хората, които са по-известни и талантливи, защото героят знае, че неговите съвременници са постигнали слава в музикалната индустрия, също благодарение на твърдия, усърден труд. В това те са еднакви.

Друго нещо, което Моцарт е "безделен". Той пише брилянтни неща лесно шеги и смехове, като че философията на творчеството, което за толкова дълго време подхранва и е създал за себе си Салиери. Младият гений е чужд на аскетизма на Салиери, строга самодисциплина и страх да се отклони от признатите канони в изкуството. Моцарт създава, както диша: естествено, според характера на своя талант. Може би това е най-ядосаният Салиери.

"Моцарт и Салиери", кратко резюме от него, всъщност се сриват в вътрешния спор на Салирие със себе си. Героят реши дилемата: Моцарт се нуждае ли от изкуство? Сега ли е време да възприема и разбира музиката му? Не е ли твърде гений за неговата ера? Не е за нищо, че Антонио сравнява Моцарт с ангел, ярък херувим, който след като летят до земята, ще служи на хората като укор в своите несъвършенства. Моцарт, след като е сложил работата си на определено естетическо и етично ниво, от една страна, издига изкуството и душите на хората на нови висоти, от друга - показва какви са настоящите композитори и техните творения. Но дали са готови само посредствените медии или са просто хора, които не са талантливи да разпознаят някого като палмово дърво? Уви, не! Самият Пушкин се намираше в подобна ситуация повече от веднъж, далеч от времето си. Защото дори едно кратко резюме на Моцарт и Салиери помага да се разбере какво е живял поетът, какво го притесняваше по време на създаването на трагедията.

Салирий дойде при Моцарт. Той иска да покаже на приятел нова "малко нещо", което се състои скоро, и в същото време да "лекува" си шега: преминаване от ресторанта, Волфганг чу просяк цигулар свири мелодията си, безмилостно фалшив. Подобно изпълнение изглеждаше гениално смешно и реши да развесели Салиери. Тази шега обаче не приема и кара изпълнителя, скърца Моцарт, упреквайки го, че не оценява таланта си и като цяло не е достоен за себе си. Mozart изпълнява наскоро съставена мелодия. И Салиери в още по-голямо объркване: как може такава прекрасна мелодия композира, да се обърне внимание на фалшивите пасажи самоделна цигулар, ги намерите смешно и не обидно. Не ценя ли себе си, неговия гений? И отново възниква темата за възвишената природа на истинското изкуство: Салирий сравнява приятел с Бог, който не знае за неговото божество. В края на сцената приятелите се съгласяват да обядват заедно и Моцарт напуска.

При четенето на трагедията "Моцарт и Салиери", анализът на следващата сцена се свежда до това как, по какви аргументи Салирие се убеди в необходимостта да прекрати живота на брилянтен другар. Той вярва, че без Mozart изкуството ще се възползва само от това, че композиторите ще имат възможността да пишат музика по силата на скромните си таланти и без оглед на великия съвременник. Т.е., като разруши Волфганг, Салиери ще предостави безценна услуга на изкуството. За това Антонио реши да използва отровата, получена като подарък от бившия любовник.

Последната сцена е в таверна. Моцарт разказва на приятел за някакъв странен посетител - чернокожият, който го последва наскоро. Тогава става въпрос за Beaumarchais, същата като Mozart, блестящ човек, драматург с ярки, блестящи таланти и пълна свобода в работата си. Имаше един слух, че Беамархай е отровил някого, но Моцарт не вярва в него. Според него злобата и гениалността не могат да съществуват съвместно в един човек. Гениалът може да бъде само въплъщение на Доброто и Светлината, Радостта и следователно не може да носи Злото в света. Той предлага да пият три за тях, братя в светлината - Салиери, Беамархай и неговия, Моцарт. Т.е. Волфганг смята, че Антонио е привърженикът му. И Салиери му хвърля чаша вино с отрова, Моцарт пие, искрено вярвайки, че до него сърцето е толкова искрено, колкото и неговата.

Когато Моцарт свири "Реквием", дори и без да знае, че това е самата му паметна маса, Salieri плаче. Но това не са сълзи на покаяние и болка за приятел - това е радост, че дългът е изпълнен.

Моцарт е лош, той напуска. И Салиери отразява: ако Моцарт е прав, той не е гений, защото е извършил престъпление. Известно е, че и известният Микеланджело е убил модела си. Въпреки това съдът на времето признава неговия гений. Така че той, Салиери, все още е гений? И ако за Буанароти всички измислици на глупава тълпа, ако скулпторът не е убил никого? Тогава Салиери - не е гений?

Последният от трагедията е отворен след него, както често се случва с Пушкин, "бездната на космоса", и всеки трябва да реши за себе си, чиято гледна точка, Салиери или Моцарт, да признае истината.