Историята и описанието на картината "Визия за момчето Вартоломей" Нестеров

Художникът Нестеров Михаил Василиевич винаги се отнасяше със специална любов към Свети Сергий от Радонеж. Картината "Видението на Вартоломей" е първата от цяла серия от творби, посветени на Преподобния отец. Това се дължи на факта, че Нестеров - художник, чиято работа се формира въз основа на висока духовна и християнска традиция. Той нежно обичаше родината си, природата и хората, които живееха до него.

За художника

Роден на Нестеров Михаил Василевич 31 май и старият стил на 19 май 1862 г. в Уфа. Според семейните легенди родът на бъдещия художник идва от селяните от Новгород, които някога са се преместили в Урал. Неговият дядо Иван Андреевич е бил селянин и по-късно става, както го наричат, освободен. Той успя да "завърши" отлично със семинарията и, след като положи много усилия, избухна в търговския клас.

В семейството Нестеровците много се занимаваха с литература и дори с малки пиеси. И веднъж дори изиграха комедията на Гьогол "Генералния инспектор", те се размърдаха в провинциалното малко Уфа. Трябва да кажа, че по това време книгите все още бяха редки, но в тази къща те бяха. По препоръка на баща си, Михаил, като дете, се радваше на четене на война и мир от Лео Толстой. И беше много впечатлен от тази работа.

Отец Михаил Василиевич беше изключителна личност. След като открил таланта на сина си за рисуване, той не се намесвал в неговото развитие, а напротив, подкрепял го по всякакъв възможен начин. И това въпреки факта, че в търговските семейства делото е прехвърлено от баща на син.

Църковна живопис

Религиозните субекти са включени в картините на художника Нестеров твърдо и трайно. Но капитанът пише не само картини. По едно време той се занимавал с боядисване на църквите. Например, през 1893-1894 г. във Владимирската катедрала в град Киев, той рисува олтара под името "Коледа", а две години по-късно в една от църквите в Санкт Петербург, мозайката е завършена. През 1899 г. Нестеров започва да рисува кавказката църква на Александър Невски. След 5 години е завършена. Също така, четки на майстора принадлежат към стенописите, намиращи се в московския Марфо-Марински манастир. Работата по тях се провежда от 1907 до 1911 година. По това време са само най-добрите снимки на Михаил Василевич Нестеров, написани от него по религиозни теми.

Семейната легенда

Какво може да обясни толкова голямо желание за художника на светите образи? Имаше известна семейна легенда, според която малкото Михаил почти умря, но благодарение на намесата на един светец, който чудно го изцели, момчето все още оцеля.

Трябва да кажа, че те лекуват деца с доста тежки национални методи. Например, те се държат директно в снега или в студ, или обратно, те са поставени в гореща фурна. Според самия художник майка му смятала, че е мъртъв. Тогава детето, както се очакваше, беше откупено и поставено под иконите, на гърдите беше поставен образът на св. Тихон от Задонск и самите те отидоха в гробището, за да поръчат погребение. След известно време майката забелязала, че детето й се събужда. Беше сигурна, че това чудо се случи благодарение на свещеничеството. Оттогава, в допълнение към Сергий от Радонеж, Тихон Задонски е станал особено уважаван и обичан в семейството си.

Работете върху картината

Несеров "Визия за момчето Вартоломей" пише в Комакин. Недалеч от това място беше Троицата-Сергий Лавра. Наблизо се намира и имението Абрамчево, собственост на тогавашния известен покровител на изкуството Сава Мамонтов. Както знаете, той много се радва да покани на мястото си вече утвърдени и известни художници: Серов, Ванецов, Билибин, Врубел. Имаше и Нестеров. "Видението на Вартоломей" е картина, в която са използвани пейзажите на Абрамчев. Самият художник пише, че е начертал скицата за тази работа, като е била там. Тогава той е бил ударен в дълбините на душата си от безкомпромисното автентичност на руската природа. Запазени са няколко подготвителни рисунки и скици за това най-известно от него платно.

Платнени теми

Михаил Нестеров "Видението на Вартоломей", посветено на Сергий от Радонеж, който е живял в XIV век. Той е основател и егумен на манастира Троица-Сергий. В света носи името Вартоломей. Той все още е един от най-почитаните светци в Русия.

С благословията на Серхий Дмитрий Донской отиде в битката, която се състоя Куликово поле през 1380 година. Битката срещу ордите на монголските татари под ръководството на хан Мамай завърши с победата на руската армия. От нея започна освобождението на земите от монголското иго.

За художника образът на младия Серги се превърна в един вид символ, който дава надежда, че руската духовност ще се съживи.

Живописването на "Визията на Вартоломей" на Нестеров описва един от епизодите от живота на Сергий от Радонеж. За разлика от братята си, като дете, за момчето е много трудно да научи граматика. Веднъж, търсейки липсващия кон, той се скиташе в гората, където срещнал монах, молейки се на дъбово дърво. Вартоломей се оплаква на монаха, че писмото му е било дадено с голяма трудност. Старейшината с помощта на тайнството на Причастието помага на момчето да придобие знание.

Цветовете на платното

Докато описва картината "Видението на Вартоломей", човек не може да помогне да забележат топлината, излъчвана от нея. Почти всички цветове, използвани от художника, за да го напишат, са слънчеви и радостни: жълто, оранжево, зелено, кафяво, охра.

На преден план на снимката виждаме две централни фигури - монах и младеж, заобиколени от есенен, чисто руски пейзаж. На втория - хълм, обрасъл с висока трева. Вече е почти изцяло пожълтена и понякога изсъхнала, но въпреки това на фона на нея се виждат малки меки сини цветя. Дълбочината на снимката е дадена от хълмовете, разположени отстрани: вляво - жълто-зелено, обрасло с високи елхи и вдясно - червено-жълто.

Във фона има поле, засето със златно пшенично поле, а на ръба му има две порутени, леко примитивни, тъмни колиби. Зад тях е дървена, вече не нова църква със светлосини кубета, заобиколена от тънки брези и елхи. От другата страна на пътя малка река се обръща и завива, блестяща. Водата в нея е чиста и прозрачна.

Централната фигура

Трябва да кажа, че описанието на картината "Видението на Вартоломей" ще бъде непълно, освен ако не посочим отделно как е намерен образът на един от главните герои. Те казват, че Нестеров е прекарал много време в търсене на природата, за да напише момче от нея. Но един ден той се среща с момиче, което страда от консумация. Поразен от външния й вид: върху болезненото детско лице изглеждаше, че само живи очи са живели, гледайки го с някакъв неземен поглед. Тогава художникът разбра, че най-накрая е намерил образа на момчето.

На снимката един малък Вартоломей е изобразен в обикновена бяла селска риза, на колана му се вижда камшик и от ръката му висят юзда. Както бе казано по-горе, според Живота бащата на момчето го изпрати да търси изгубения кон. Поглеждайки в очите на момчето, можете да видите цялата чистота на душата му. Те гледат на стареца много сериозно, по възрастен начин, сякаш виждат бъдещата си съдба.

Образът на монаха

Част от мистерията на картината е свързана с факта, че лицето на светеца е скрито от издърпана кукла. Очевидно е, че по-възрастният внимателно държи ковчега в ръцете си. Това се разглежда като любов и нежност, които са насочени към момчето. Вартоломей, който стоеше пред монаха, скръстил молитвено ръцете си и краката му, леко наведени на коленете, свидетелствуваха за явното поклонение пред святостта на Старейшина.

Докато описва картината "Видението на Вартоломей", трябва да се споменава поотделно златният нимпус около главата на монаха. След като платното е показано за пръв път на изложбата "Пътниците" през 1890 г., тази малка подробност предизвиква сериозни спорове сред художниците. Веднага забелязаха едно характерно несъответствие: лицето на старейшина беше написано в профил, а самият ореол по някаква причина отпред. След художествената правдоподобност, святостта трябва да се изобразява само в тънка златна линия, а не наоколо, както е на снимката. Но най-вероятно с това детайл, художникът Михаил Нестеров искаше да привлече вниманието на публиката не към образа на светеца, тоест към неговите външни черти, а именно към неговата праведност.

контраст

Интересна подробност, за да бъдат включени в описанието на картината "Зрението на малките Вартоломей": краката на момчето расте много слаб и тънък рибена кост върху него, а зад старейшина - дъб, стар и сбръчкан, като самият монах. Това дърво винаги представлява мъдрост и величие.

Продължавайки да сравняваме образа на старейшина и момчето, не е възможно да не забележим, че обикновената бяла риза на момчето е най-светлият детайл в центъра на картината. Той символизира чистотата и младостта, докато тъмните, почти черни дрехи на монаха - мъдростта, която идва с годините и старостта.

Картината на Нестеров "Видението на Вартоломей" е написана много хармонично. Сламата на момчето прилича на есенни полета и пожълтели листа на брези, а ботушите и бикините му са направени в същите цветове като куклата на стареца.

Серия от картини за Свети Сергий от Радонеж

Нестеров е художник, който не оставя образ на този светец почти за целия си живот. След първата картина, посветена на Сергий от Радонеж (Визия за младежта на Вартоломей), той пристъпва към следващото голямо платно - "Младежта на Св. Сергий". Работейки върху него, той сякаш създава легенда за Светата Русия. В тази митична страна природата и човекът се сляха заедно, обединени от възвишена духовност и молитвено съзерцание.

Картините на Нестеров се отличават с необичайни пейзажи. Най-често има нисък ключов характер или на средния пояс на Русия или на северните й региони. Този вид пейзаж се нарича - Нестеров. За него са присъщи тънка бреза, пухкави борове, роуд с горски плодове и резбовани листа, както и широки върби. Всяко дърво на снимките е, сякаш е надарено със собствена душа.

Постреволюционна дейност

След 1917 г. Нестеров се занимава предимно с писане на портрети, тъй като църквите не били в ръцете на болшевиките. В картините си художникът винаги гравитира към лиричната линия на своето изкуство. Ето защо той го е продължил в портретите на жените. Това е особено забележимо, когато той написал своята дъщеря Вера през 1928 г. Тя е изобразена в бяла топка рокля с деликатни розови цветя на гърдите си, седнала на стар диван.

Другата му дъщеря, Наташа, Нестеров, се представи в образа на момиче, което живее по време на Френската революция. Тази снимка се нарича "Момиче на езерото" и е написана през 1923 година.

Интересно е фактът, че колкото повече години става Нестеров, толкова по-енергично и майсторско е изкуството му. Странно, най-хубавите от портретите му бяха написани след 70-годишна възраст. Художникът привлече не само други хора, но и себе си. Има няколко от неговите автопортрети. На един от тях той направи висока скала над река Белая. Последната му работа е пейзаж, наречен Есен в селото. Художникът много обичаше родната си земя и малко дръзко, но такава любима Руската природа.

Каква картина смяташе М. Нестеров за най-доброто и най-успешното? "Визия за момчето Вартоломей", разбира се. Според художника той наистина искал не само съвременници, но и потомци да оценят това произведение на изкуството. Неговата мечта се сбъдна. Сега тази снимка е изложена в галерия "Държавен Третяков", зала 39.