Картини на Леонардо да Винчи с заглавия и описание

Леонардо да Винчи е роден през 1452 г. на 15 април. Умира през 1519 г., 2 май. Този човек, разбира се, може да бъде приписван на уникалните таланти на нашата планета. Той е известен не само като един от най-големите скулптори и художници в Италия, но и като поет, музикант, философ, ботаник, анатом, химик, инженер, изследовател, учен. Неговите открития и творения са надминали времето за повече от една епоха. Основните снимки на Леонардо да Винчи с имената, които описваме в тази статия.

"Портрет на Гинева де Бенци"

Тази работа се извършва приблизително в периода от 1474 до 1478 г. Тази ранна работа изобразява флорентинската поетеса, живяла през 15 век. От него ще започнем да ви представяме картините на Леонардо да Винчи с имена и описания.

Вероятно тази работа може да се смята за първият психологически портрет в историята на живописта. Той ясно изразява настроение на тъга, вероятно свързано с разпадането на връзката на това момиче с Бернардо Бембо, венецианския посланик и нейния любовник. Бледното лице на Гиневра с тесни очи и широки скули изпъква контрастиращо на фона на природата - вечерния пейзаж. На снимката виждаме хвойна на хвойна, наречена ginpo. Това е леко намек за името на момичето. Платното показва несъмнено технически умения на художника. С помощта на sfumato, черно-бяло моделиране, контурите на фигурата са омекотени. В същото време авторът нарушава ренесансовата традиция, съществуваща по това време в портрети. Моделът е обърнат вдясно, а не наляво, съответно и светлинен източник.

Емблемата е на гърба на това произведение - клон от хвойна, поставен във венец от палмови и лаврови клони. "Красотата е украсата на добродетелта", казва латинският надпис върху лентата, която се обвива около тях.

"Свети Джером"

Ние продължаваме да описваме картините на Леонардо да Винчи с имената. Следващата работа е извършена от художника през 1482 година. Съхранява се в Ватиканският музей. За съжаление, някои снимки на този велик художник, мислител, учен на Ренесанса не бяха завършени. За тях принадлежи платното, което ни интересува. Това обаче е работа, в която вече е видяно намерението на целия автор. Картината "Свети Джером" е екзекутирана на нивото на живопис.

Описание на картината

Тя показва Свети Джером - преводач на Библията на латински, религиозен мислител, аскетичен и аскетичен, който се оттегля в пустинята, където прекарва няколко години. Този човек е изобразен като каещ се. Очите му се молят. Той издърпва наметалото си, което е хвърлено по рамото му, и обръща другото назад, люлеейки се да удари гърдите му с камък. Мускулите на аскетичното, тънко лице, ръце и рамене са напрегнати, краката на големия камък стоят здраво. Продължителен вик на прошка е Джером. На преден план виждаме лъв, който според легендата придружава този светец, тъй като той, след като го срещна в пустинята, излекува звяра. Това диво животно се предаде на доброто и любовта, с която Бог изпълни душата на Джером.

"Мадона и дете със Свети Ан"

Това, което се съхранява днес в Лувърската работа, е направено около 1510 г. на популярна история. Тя изобразява бебето Христос със Света Богородица и Ана, майка си. От по-стари композиции, които са статични, подреждането на фигурите в тази група се различава. Леонардо да Винчи през първите години на 16 век работи върху различни версии на тази история. Така например има картина, на която е представена някаква различна интерпретация, в това число и Йоан Кръстител в ранна детска възраст.

Въпреки, че изобразява .. Анна, обичана за нея, която стои зад святата Дева, е много реалистична и всичките три фигури са живи. Леонардо да Винчи, отдалечавайки се от съществуващата тогава традиция за изобразяване на Анна като възрастна матрон, написа я неочаквано привлекателна и млада. Тя при вида на бебето едва успокоява радостта. Алюзия към бъдещата роля на невинна жертва, Божието агне за опрощаване на греховете е агнето в прегръдката на Христос.

"Мадона и дете"

Тази картина е изложена в Ермитажа. Години на своето създаване - 1490-1491. Има и второ име - "Мадона на Лита", на името на един от собствениците на това платно от Леонардо да Винчи. Заглавието на картината "Мадона и дете" ни разказва историята. Всеки, който гледа на платното, има усещане за възвишено спокойно, съзерцателно, духовно тишина. В образа на Мадоната, Да Винчи съчетаваше земното, чувственото, духовното и възвишеното в едно непоклатимо хармонично изображение на красотата. Лицето й е спокойно и въпреки факта, че на устните й няма усмивка, позата и наклонът на главата изразяват безкрайна нежност към детето. Мадона кърми бебето. Изглежда безучастно на зрителя, като държи гърдите на майка си с дясната си ръка. Вляво има птица от злато, която е символ на християнската душа.

"Мадона на Беноа" ("Мадона и дете")

Има две картини на Леонардо да Винчи с имената (снимка на една от тях е представена по-горе), подобни на всяка друга. "Мадона и дете" - това е "Мадоната на Беноа" и "Мадоната на Лита". Вече сме го срещнали. Ще ви разкажа за първия. Тази работа също се съхранява в Ермитажа. Художникът го е завършил през 1478 г.

Тази картина е една от най-емблематичните в своята работа. В центъра на състава е цветът в ръцете на Мария, на когото се простира Исус. Капитанът облечен във флорентинската мода, съществувала през 15-ти век, Мадона, както и бебето в стаята, осветено само от прозорец, разположен в задната част на стаята. Но мека, друга светлина се излива отгоре. Той оживява платното с играта на празника. Това дава размерност на фигурите, разкрива моделирането на формата. Картината има леко заглушен, мек цвят.

"Мона Лиза"

Ние продължаваме да описваме картините на Леонардо да Винчи с имената и годината. Следващата интересна работа сега е в Лувър. Той е написан между 1503 и 1505 г. В записите на художника няма нито едно споменаване на това произведение. Това е може би най-известното платно на Леонардо да Винчи - картината "Мона Лиза".

Кой е изобразен в тази картина?

Има много версии на този, който всъщност е изобразен на снимката. Предполага се, че това е автопортрет на художника или неговия ученик, образ на майка му или просто колективен женски образ. Според официалното мнение, на снимката е представена съпругата на флорентински търговец. На устните на тази жена прочутата усмивка и загадката, които й придадоха лицето, замръзнаха. Изглежда, че зрителят не я гледа, но го наблюдава с разбиране, дълбок поглед.

Изключително тънки, почти прозрачни слоеве направиха картина. Изглежда, че е жив, а не боядисан. Толкова малки са петна, които нито рентгеновите лъчи, нито микроскопът разкриват следи от работата на художника и не могат да определят броя на слоевете в картината. Изключително проветрива "Gioconda". На мястото на снимката се напълни лека мъгла. Той предава разсеяна светлина.

"Благовещение"

Основните картини на Леонардо да Винчи с имената, които представихме в тази статия, завършват с описание на следващата картина. Тази работа може да се възхищава галерия "Уфици". Тя е написана през 1472 година.

Над платната капитанът работеше още в работилницата на Верокио. Художникът трябваше да завърши тази картина, стартирана от други ученици, както и да коригира грешките си. Леонардо изпълнява няколко скици, които изобразяват наметалото на Мария, както и халатите на архангел Гавриил. Той пренапише драперите въз основа на тези рисунки. Те са резултат от обемни гънки. След това майсторът отново написал главата на Гейбриъл, леко го огъваше, но не направи промяна в образа на Мария. Позата й не изглежда естествена. Вероятно този, който работи върху платното преди Леонардо, не знаеше много добре законите на перспективата. Но по неочакван начин всички тези грешки показват колко е трудно да се овладее реалистичната живопис.

Това са основните картини на Леонардо да Винчи с имена и описания. Опитахме се да говорим за тях накратко. Разбира се, името на картините на Леонардо да Винчи на английски звучи различно, както на италианския език на самия художник. Всеки човек обаче, независимо от националността, може да се впише в тези велики творби. На много английски език, например, не е необходимо да видите името на картините на Леонардо да Винчи на английски. Те вече знаят каква работа е това. Произведенията на великия художник са толкова популярни, че често не е необходимо да се въвеждат.