Иля Репин. Картините на художника са нещо като художествена хроника на епохата

По-високите реалистични постижения Картини от 19 век

Малко история

Разцветът на художествените изкуства в Русия пада през втората половина на XIX век. Начините на неговото развитие съвпадат в много отношения с развитието на литературата. Изящното изкуство не остана далеч от процесите, които засегнаха обществено съзнание. Това е времето на формиране на тока, в основата на които идеи критичен реализъм. Той успя да спечели над официалното ръководство, което се придържаше към ръководството на Академията на изкуствата. За творческата работа на художниците бяха изведени митологични и библейски теми, оправдани от идеята, че изкуството е по-високо от живота.

През 1863 г. някои от завършилите Академията отказват да създават програмни картини. Студентите предложиха теми, отразяващи проблеми на съвременното общество, и получи отказ. В знак на протест те напуснаха училището, без да завършат курса, и се оформяха с И. Крамски "Петербургския артеилов художник". По-късно в Москва през 1870 г. е организирана от Асоциацията на Скитниците, които организират художествени изложби в различни градове. Една от най-ярките фигури сред Peredvizhniki е Репин Иля Ефимович. Картините на художника се приписват на височините на изкуството на peredvizhnicheskogo. Те отразяват всички трудности на живота и тези бурни промени, които са засегнали всички сфери на живота, които не могат да доведат до значителни промени в изкуството.

Изключителен дизайнер, цветен и портретист, майстор на жанрови и исторически платна, Repin IE. остави богато творческо наследство.

Религиозна живопис

На шестия си рожден ден Илия Репин получи за пръв път подаръци като акварел и започна да рисува. На 12-годишна възраст талантливото момче е решено да учи с местния художник И. М. Банаков в Чугеев (провинция Харков). Първата му сериозна работа е копие на иконата, изобразяваща св. Александър Невски. След 15 години Иля вече може да бъде приписвана на независими художници и иконописци по основателна причина. Започва да работи заедно с артефала на местните занаятчии и художници.

Живописни църкви, индивидуални поръчки за икони - така започва творческата си работа Иля Репин. Живопис, графика, портрети, известни с отличното си чувство за живот, духовно начало, ярко изображение на природата с всичките си предразсъдъци и естествени чувства, ще бъдат създадени по-късно. Първите творби на художника са религиозна живопис, чиято тема е била предназначена да премине през цялата работа на Репин.

Първото голямо произведение, което донесе слава на петнайсетгодишно момче, е иконата "Разпятие", написана според картината на К. Штайън "Голгота". Иля Репин стана известен майстор в района.

Досега достига първият акварел на художника - "Изглед на школата на военните топографи в Чугеев", датиращ от 1857 г.

През 1863 г. Иля влиза в Санкт Петербург в Академията за изкуства. Деблокираща работа на млад художник, награден с най-висока награда - златен медал, е картината "Повишаване на дъщерята на Яир".

За религиозни теми Репин многократно се завръща, изпълнявайки иконописни произведения. През 1898 г., за да види местата, където Христос ходеше и проповядваше на живо, Иля Ефимович отиде в Светите земи. Тук са събрани материали за картината "Изкушението на Христос", написано "Носенето на кръста".

Драматургът на руската живопис

Дори и съвременниците на художника се възхищаваха на майсторски създадени многофактови жанрови композиции и като на "живи" портрети.

Един от най-забележителните феномени в руското изкуство е неговият "Burlaki on the Volga". Картината е написана след пътуването през Волга през 1870 г. Тя направи силно впечатление на обществеността. Авторът твърди, че е господар на огромен кръг. Широко известно е името - Иля Репин. Снимки, описания се срещат все повече в периодичната преса. Особено много статии за "Burlacs на Волга". Според художника В. В. Стасов горчивата човешка съдба, изложена в ролята на купчинки, никога не се появява на платното в тази форма на ужасна маса, в такъв пиърсинг аборт.

Най-високата награда, получена в Академията за изкуства, дава на Репин правото да пътува до Франция. През пролетта на 1873 г. той пътува през Австрия и Италия. В кореспонденцията си с приятели Стасов Третяковската, Kramskoy споделя изкушения на картини на Тициан, Веронезе, Микеланджело, страстта му портрети на Рембранд, Веласкес. В Париж пише картини, най-известните от които са "Париж Кафе", "Садко", "Негър".

Реалният разцвет на работата на Репин е периодът от момента на завръщането му в родината му. Има многофункционални жанрови и исторически композиции, великолепни портрети. Разнообразните феномени на живота, богатството на народните типове и героите с невероятна мощ, бяха изобразени от Иля Репин. Неговите картини изглежда са въплътени в един вид артистична хроника от тази ера. Това е и дълготърпеният, огорчен "Мужки с лошо око" и "екстракт от нашите дякони" - "Протокеакон". Това са веселите, необуздани танци на селяните, народните смели във филма "Вечорники" и социалните контрасти, дълбоките противоречия, изобразени в композицията "Процесът в провинция Курск". Художникът успява да създаде чувство за действие, което изглежда се случва пред зрителя.

Иля Репин е художник, чиито картини отразяват дълбочината на възприемането на живота. За да разбере произхода на националния характер, мотивите на различни исторически конфликти, силата на психологическите преживявания, той се обърна към историите от миналото. Така драматични истории са създадени за престоя Принцеса София Алексеевна в Новодевичният манастир, за убийството Иван Грозни сина му Иван. Това беше един вид протест, насочен срещу деспотизма. Първият художник, който представи революционните популисти, беше Репин Иля Ефимович. Снимките "Арест на пропагандата", "Под ескорт", "Не чакай" и други отразяват очевидното съчувствие към героите си. Острият смисъл на модерността е определящият принцип в работата на Репин.

Портретна живопис

До 90-те години Репин е създал цяла галерия от портрети. Сред тях има много портрети на известни учени, писатели, композитори, художници. Един вид съвършенство е работата "Собствената среща на Държавния съвет". В тази композиция художникът успя да изобрази значителен брой от присъстващите, много от които получиха психологическа характеристика.

В областта на портретните графики Иля Репин постигна огромно умение. Неговите портрети на В. А. Сервов, И. Остроухов, Елеонора Дюсе и други се отличават с красива рисунка. Силата на типизиране, свободното, широко писане прави тези скици връх на уменията на художника Репин.

Последните години от живота

Дори по време на живота му дойде периодът на публично признание на изключителен, гъвкав художник, който всъщност беше Иля Репин. Негови картини наистина изобразяват различните исторически периоди на Русия, съдържащи само по себе си цялото величие, силата, болката и слабостта на Русия.

През последните години от живота си Репин живее на финландска територия в Куокала на имение, наречено "пари". След Октомврийската революция той отказа поканата, на достатъчно високо официално ниво, да се върне в страната. Дарил на музея картините си, не загуби контакт с приятелите и студентите си И. Бродски, К. Чуковски, но не се завърна в родината си.

Художникът е живял дълъг и доста плодотворен живот, отваряйки пътя към справедливостта и доброто в създадените от него шедьоври.