Балет в Москва - изискано удоволствие
Изкуството на балета е едно от най-хармоничните и зрелищни форми на изкуството. За много хора балетът е ярка почивка за душата, слуха, очите и най-голямо удоволствие. Но и балетът е най-голямата мистерия за интелектуалците и, разбира се, приказка, от която човек не иска да се върне.
съдържание
Най-известните големи театри на руски балет са в Москва и Санкт Петербург. Те представляват висококачествени изпълнения, включително тези от гледна точка на модерните технологии за дизайн.
Балет като форма на изкуство: от самото начало до ...
Балетът като форма на изкуството може да се свърже с митологията на Древна Гърция, въпреки факта, че тази посока е съвсем млада. В края на краищата, балетът е роден като синтетичен вид, базиран на три изкуства - музика, драма (театър), пластика (танц), а по-късно и изкуството на рисуването. Но базата на балетното представяне все още е танц. И покровителката на танца в гръцката митология е музиката на Терзичор. Покровителката на трагедията е музеят на Мелпомена, а трагедията често се превръща в основата на сцените на балетните представления.
ОБЩА произход на балета като синтетична форма на изкуството все още са в първобитното общество, а по-скоро в своите ритуали, които заедно се присъединиха към ритуал драма, соло пластмаса шаман или жрец, маса танцови племена и съпровод на примитивните "музикални инструменти", по-голямата част от шума и шока, а по-късно и вятърни инструменти. Развитието на парчето пластмаса към музиката е било прието в епохата на древните цивилизации. През Средновековието изкуството на мим превозвачи стане меми или gistriony - бездомни разнообразни актьори.
От ренесанса, особено в Ново време в страните от Западна Европа се развива балетът в царските дворци, една от най-популярните развлечения на аристокрацията от онова време. Вярно е, че развитието на парцела в тези изпълнения, които не бихте виждали, и танцът беше по-скоро като церемония за промяна на красивите поза към музиката. Но постепенно, в церемониален балет, започнаха да се появяват промени. За първи път специална роля играят венецианците, а после и френските или по-скоро италианските танцьори, които се преместили във Франция и популяризират тази нова форма на изкуството.
Балет в Русия: произхода
В Русия балетът идва от Италия по време на управлението на Анна Йоаннова, която обичаше забавленията и покани чужди театрални трупи на договорна основа в Санкт Петербург. Сред тях беше италианецът, който представи аристокрацията в Санкт Петербург на нов вид изкуство.
А в зимния дворец дори откри танцово училище, начело с френския танцьор и хореограф Жак Ланде. По - късно вече в XIX в историята на руския балет оставиха своя отпечатък върху Гертруд Роси и Жан Лепич. Но формирането и издигането на балетно изкуство се случи благодарение на патриарха на руския балет Пьотр Илич Чайковски и хореографа Мариус Петипа. В края на XIX и началото на ХХ век бе направен принос за развитието и популяризирането на руския балет в Европа и света Сергей Дигиъллев, организира "руските сезони в Париж".
Моят балет: вчера и днес
Благодарение на постановката на Мариус Петипа за музиката на Чайковски, балетните представления, които са станали класици на руски балет, все още не слизат от сцената. В Москва балетът се свързва преди всичко с такъв театър като Болшой. Създава се на базата на своя предшественик - Петровски театър и до средата на XIX век демонстрира само драматични спектакли. Но през втората половина на столетието опери и балетисти се появяват по-често на неговата сцена.
Но в столицата няма една сцена, където да видите изпълнения на балет. Балетът в Москва често отива в Концертната зала на хотел Космос, Кремълският дворец и в театър "Нова опера". През последните години, освен класическите балети, аудиторията започна да представя на публиката балета за музика и постановки на съвременни майстори. Понякога те са доста противоречиви, но много от тях са много успешни. Въпреки че не всеки преданоотдаден класически балет може да ги оцени.
Балетен театър в Москва: шоу балет "Кострома"
Имаше и нов вид балетно изкуство на нашето време - балетен театър. Сред тях са следните театри: името на И. Мойсеев, "Балет Москва", името на балет от Б. Ейфман и балетите "Гжел" и "Кострома". Но това в никакъв случай не са всички колективи, специализирани в съвременната балетна концепция. Руският национален балет "Кострома" възниква в началото на 90-те години на ХХ век благодарение на идеята и творческото изгаряне на Елена и Юри Царенко. Той продължи развитието си и постигна световна слава благодарение на техния син - Иван Царенко.
Създавайки се в Кострома и усвоявайки древните си традиции, които проникват в цялата балетна творба на колектива, театърът става визитна картичка не само за родната земя, но и за цялата страна. Руският национален балет "Кострома" ежегодно представлява Русия на световните мероприятия и, разбира се, има повече време в своята столица.
- Балетът "Дон Кихот": резюме, ревюта
- Татяна Терехкова: балетно училище
- Наталия Чернова и ролята й в историята на балета
- Световен ден на танците. Историята на празника с голямо име
- Упражнения тяло-балет - това е вашият ключ към тънка и красива фигура
- Най-ярките звезди на съветския балет
- Какво е балет - танц или полет на душата
- Вътрешни и чуждестранни филми за балета. Най-популярните игрални и документални филми
- Скачането в балет е една от най-сложните фигури на танца
- Л. Минкус, "La Bayadère" (балет): съдържание
- Балетът "Силфид". Либрето на балетни представления
- Театър "Балет на Юджийн Панфилов"
- Михаил Фокин: кратка биография, творчество, личен живот, снимка
- Съдържанието на балет "Реймънд": създателите, съдържанието на всеки акт
- Балетът Кремъл: история, репертоар, трупа, закупуване на билети
- Балетът на Игор Мойсейв: световно признание
- Овчаренко Артем Вячеславович: биография, личен живот, творчество. Звездите на руския балет
- Театърът на Борис Ейфман: репертоар и рецензии
- Анна Ленова. Биография и репертоар
- Борис Ейфман и неговият балет "Роден"
- Оркестърът на балета е силата на представяне