Кохлома - какво е това? Khokhloma: снимки, модели, снимка

Кохлома - какво е това? На първо място, това е старо Руски народен плавателен съд.

История на Златния Кохлома

Художествената платформа на Khokhloma датира от края на 17-ти век, по време на разцвета на иконопис. Периодът за уреждане на земите на Новгород от старите вярващи, които не приемаха църковната реформа на Патриарх Никън, съвпадна с появата на нови начини за икони за позлатяване. В земите, селата и селата в Нижни Новгород те научиха как да рисуват икони със злато, но без използването на благородни метали. Дървените заплати на иконите бяха поръсени със сребро, накиснати в праха, след това покрити с слой ленено масло и поставени във фурната. Сребърното покритие по чудо се превърна в пенливо злато. Технологиите от това време не бяха снабдени с допълнителни средства, които да улеснят процеса, всичко беше направено ръчно. Някои майстори по някакъв начин се коригираха, изобретяваха прости инструменти, за да си помогнат сами, но цялата картина на "Хоххома" беше напълно осигурена само с ръчен труд. Основните задачи на производството са стругова работа, която изисква определена квалификация. Заготовките бяха смлени от някои господари, грундирани и изгорени от други, и рисувани от други. Но във всеки случай резултатите от съвместната работа бяха добри и производството процъфтяваше.

Произходът на високото изкуство

Така че на Волгата имаше златна рисунка на Кохлома. От иконите бързо се стигна до производството на ястия от дърво, покрити със златни рисунки. Среброто не беше достатъчно и беше заменено с калай. Чертежите не се влошават, напротив, картината придобила благородна матова сянка и след полиране боята започнала да блести като слънцето. Изпълнителите на Семенов започнали да се обединяват в артели, картината "под Кохлома" придобила широка популярност далеч отвъд Провинция Нижни Новгород. Един по един търговците дойдоха, поръчаха на занаятчиите боядисани дървени съдове в огромни партиди, а индустрията започна да се развива с бързи темпове.

Отначало те бяха изрязани от липа и боядисани с шарки на холм, с лъжици и лъжички. Благодарни потомци дори издигат паметник на лъжичката за семена като почит към майсторите и художниците от онова време. Занаятчиите работеха неуморно, ястията от Нижни Новгород бяха донесени и успешно продадени на големия пазар Макариевски, най-известният руски панаир. Куни достигна Москва. В столицата на Русия по онова време постоянно присъстваха чуждестранни представители на търговския клас, германци, французи и англичани. Те веднага обърнаха внимание на необичайните стоки на "Хоххома".

Khokhloma - какво е от гледна точка на световната общност?

В средата на XIX в. Худомската картина върху чинии, мебели и дрехи става известна в чужбина. Световната изложба в Париж, състояла се през 1889 г., отвори пътя за "Златен Хоххома" по целия свят. Художната картина излезе на експорт в широк поток. Пазарите на Западна Европа, Югоизточна Азия, Индия, Китай и по-късно североамериканския континент търгували с продукти на руски народни занаяти.

Високото търсене на продукти на майсторите от Волга стана стимул за по-нататъшното развитие на "Златният хоххом". Асортиментът от продукцията е нараснал многократно, с изключение на лъжици, чинии и блюда, бъчви, подправки, соларни шейкъри, различни доставки, чаши и чаши. Особено ценни на Запад са така наречените братя - огромни съдове под формата на лодка с дузина кофи. Името говореше за себе си, това ястие беше предназначено за братски празник. Празничната тема винаги придружава продуктите на khokhloma. И неизчерпаем източник на теми и теми за тях - това е цялата Русия. Кохлома е неразривно свързан със самия източник и със своята история.

Прибори за хранене и не само

В допълнение към ястията, големи серии произвеждат битови стоки: ковчежета, шнурове, дребни мебели, столове, шкафове, маси и пейки. Може да се поръча златен khokhloma, струваше си по-скъп, но цената не понасяше нищо. До края на 19-ти век, Khokhloma започна да се оценява, тъй като производството му става значително по-сложно. Появиха се цветни орнаменти, които продължават традиционните традиции, но в същото време носят в себе си този специален естествен стил на художествено писане, който е различен от Khokhloma. Снимките, направени в тези отдалечени времена от ентусиазирани художници, скици и скици потвърждават развитието на нови тенденции в изкуството на боядисването на Хоххома.

Khokhloma продукти значително уголемени им вече боядисани в начина на "Кудрин", със златни листа и цветя в стила на фигурата на женски забрадки, когато украшение се състои от няколко части, които се сливат в едно изображение. Една от най-почитаните рисунки на "Khokhloma" е "билково писмо", а през първата половина Художници от 20-ти век създадоха "украшение за Хохолом". Така че имаше класически стил. Оцветяването на картината става още по-сложно, ударите стават по-тънки и парцелът придобива увереност. Художественият стил, наречен "Khokhloma", картини и скици, за които това потвърждава, продължи да се развива. Тогава в средната зона на Русия стомана изкуство форми, подобно на картината на Khokhloma, миниатюри Fedoskino и Zhostovo тави. Малко по-късно бяха създадени фабрики за производство на Гжел керамика, която скоро стана популярна като дървената керамика "Хоххом". Руски художествени занаяти са се развили успешно, Gzhel, Khokhloma, Zhostovo, Fedoskino - това не е пълен списък на занаяти, които могат да бъдат сравнени с високото изкуство.

оборудване

Изкуството на Кхохлома е доста сложен процес, съчетан с множество технически тънкости. Не е достатъчно да нарисувате правилно продукта - формата и параметрите му също трябва да са перфектни. Ако капитанът реши да намали дърво във формата на лебед Bratina и го боя в стила на златната Khokhloma то се възприема преди всичко форма трябва да се повтаря всички елегантността на една благородна птица, и врата й със сигурност трябва да бъде "лебед" завой, което наблюдаваме в природата.

Khokhloma - какво е това от техническа гледна точка? В съответствие с правило автентичността на продукта, неговото съответствие с някои канони на високо ниво, специалисти от АД "Khokhloma картина" доведени на качеството на производството му формула, което формира основата за производство на Kokhloma продукти. По този начин, всички процеси в компанията не са предмет на изискванията на пазара, стимулиращи производството на маса, и законите на художествената среда, ориентирана към клиента, с вкус. Подобна политика на лидерство вече носи плод, заповеди започват да идват не от магазините за сувенири, а от добре познатите художествени салони и галерии.

Процесът на изработване на художествени продукти в стила на Khokhloma е сложна технологична верига. Дървото се използва само за твърда дървесина, като предпочитанието се дава на вар като най-пластмасов и отзивчив материал. Материалът се подлага на естествена стъпка на сушене на открито за една година, след което трупите и колбите се разтварят в заготовки, които се сушат за още три месеца. След това дървото вече е подходящо за обработка на стругове. Избрани парчета се използват за направата на матришоки, големи вази се изрязват от твърди трупи. За лъжици и кофи дървесината на сапониума е подходяща, лесно се нарязва и не се напуква.

Нарязани и нарязани преформи се наричат ​​"бельо", преди боядисването това "пране" се изсушава още веднъж, вече при температура около 100 градуса. След това продуктите се грундират и отново се зареждат в пещта, загрята до 120 градуса. Тогава заготовки са смлени, чипове и дупки на повърхността са shpaklyuyut и покрити с тънък слой от сушене масло. Непосредствено преди сушенето детайлът се покрива с алуминиев прах и се смила, така че цялата повърхност да е равномерно покрита. Допълнителни сребристо-матови чашки, лъжици и чинийки, вази и купи пристигат при художниците за окончателно довършване - художническа живопис "Khokhloma".

След боядисването продуктите са покрити три пъти с лак, с междинно нагряване до 130 градуса. В същото време алуминиевото покритие придобива златист цвят, продуктът е готов за опаковане и транспортиране.

Видове боядисване

През 18 век картината "Хохлома" достига кулминацията си, търсенето на художествени продукти се увеличава, а майсторите в Нижни Новгород вече са били на върха на тяхната творческа работа по това време. Тогава се формират два основни вида картини на "Златният хоххом" - "езда" и "фон".

Кохлома, чиито образци са нарисувани по начина на "горната" картина, е рисунка върху златно поле, изпълнено в черно и червено. Художникът с тънки удари рисува отворен шаблон, като следва един от следните стилове:

• "Gingerbread" - стилизиран образ на слънцето, затворена в геометрична форма, квадратна, диамант или намаляване кръг. Методът на пръв поглед прост, но от слънчевия кръг, заобиколен от къдрици лъчи поглед не се разкъсат, така органично съчетание с голямо светило заобикалящата рамката.
• "Травник" - тревен орнамент, изчертаващ острието на крайбрежната или ливадна трева.
• "Лист за зрънце" - картина с много листа и плодове, цветя и стъбла, причудливо преплетени един с друг.

За разлика от "ездата", Khokhloma, чиито образци се прилагат злато на основата на червено или черно, се счита за "фон". Най-интересният вид живопис на фона е "кудрин", който е стилизиран образ на листа и цветя. Повтарящи се къдрави къдрици, превръщайки се във фантазия, цветя, листа и всякакви плодове, градина и гора. Този стил на боядисване е също забележителен за широкото използване на контурни удари в чертежа, които изгодно да засенчат отделните детайли.

Каталози

От средата на 20-ти век започва да се систематизира картината на "Хохлома", отпечатани са каталози с най-интересните екземпляри, а най-добрите получават сертификат. Творби на художници в стила на "Кохлома", снимки и скици от които бяха отпечатани в пресата, станаха участници в различни конкурси и изложби. Авторите на художествени продукти получиха награди и награди за творчеството си. На такива изложби всеки би могъл да купи продукт, изработен по артистичен начин, наречен "Khokhloma". Снимката на паметта с майстора беше направена незабавно. Дълго време красиво лакирано нещо го хареса на господаря си.

Кохлома очите на детето

Детските предучилищни заведения, градините и дори детската градина в съветските времена получиха мебели, направени в стила на рисуването на Хохлома. И въпреки че този художествен стил винаги е бил смятан за "възрастен", децата са били истински щастливи на всяка маса, рисувана от художника. Разбира се, това не беше работа на ръка, а продуктите бяха боядисани в мебелна фабрика, използвайки метод за ситопечат. Но впечатлението за високото изкуство на картината "Хохлома" присъствало и то задоволявало децата. Заедно с децата родителите им бяха щастливи. По този начин децата Khoklomoma не е по-лошо от "възрастен".

Тема за училищни есета

Програмите за обучение са разнообразни. Кохлома - какво е от гледна точка на учителя? В училищата в Москва и региона на Москва, както и в други руски градове, темата за руското народно изкуство е включена в образователните програми, където на първо място е изкуството на картината "Хохлома". Неговата вековна история и световна слава позволяват на студентите да изразят своите лични мнения, да я направят на хартия и да направят оценка. Това може да бъде цяла работа по тема или кратка история. Khokhloma като изкуство продължава да се развива успешно, то е достойно за внимание на учениците от гимназията. Въпреки това младшите класове могат да участват в дебата.

Khokhloma в жанра на песента

Изобразителното изкуство често се комбинира с други категории творчество. Изкуството на живописването на Хоххома не е изключение. Песента "Khokhloma" отдавна печели популярност. Изпълнява се от певци и певци, хор и индивидуални солисти. Мелодията е красива, стиховете също са сърдечни, написани от сърце. На състезания, песента "Khokhloma" многократно заема гордост от мястото.