Живопис "Kiss" на Густав Кlimt: история на създаването и описанието

Произведенията на Густав Кlimt са признати по целия свят, но най-популярната е картината "Kiss". Това не е без причина, наречено едно от най-добрите творения на господаря. Отдайте се на красота, чистота и любов в цялата си безграничност.

За съветника

Густав Клим е роден в Австрия, в средата на 21-ви век. 14 юли 1862 г. - благословеният ден за австрийската живопис, защото благодарение на художника в нея се появил, еволюирал и получил признание за модерността. В творбите си той пее на красотата на женското тяло на първо място, така че голяма част от неговата работа се характеризира с откровен еротизъм.

Бащата на Кlimt е гравьор, който, ако не определи съдбата си, поне го бутна на правилния път.

Той получи подходящо образование в училището декоративно изкуство, който се намира във Виена.

Животът е бил милостив към художника, той е научил славата и честта, докато е жив, става професор в Академията на изкуствата на родината си.

Густав Климт почина на 6 февруари 1918 г.

Етапи на развитие

Ранните произведения, "професионални проби от четката", се състоят предимно от стенописи, които украсявали публични институции - например театри. Всичките снимки са направени в стила на "натурализма".

Първите прояви на индивидуалност, които напълно показаха картината "Kiss", могат да се видят в дизайна на Музея на историята на изкуството. Именно там през 1891 г. Климт издава купчина стълби, изобразяващи алегорични фигури, които показват любовта на художника към ясни, проверени силуети и орнаментализъм. Въпреки това с течение на времето се променя принципът на конструиране на произведенията - до края на XIX век те придобиват повече символика и декоративни елементи.

Густав Климт - без преувеличение фокусът на австрийската авангарда в началото на века. Той участва активно в дейностите на сектионската общност, основана от новатори в областта на живописта.

Най-значимото дело на Климт (и известната картина "Целувката", както и) принадлежат към късния период на творчеството - тя е на този етап всички портрети на различни невероятна яснота, изтънчен ефект на "мозайка" и slozhnosochinennogo изображения, които се променят естеството дори, в зависимост от промяната на ъгъла на гледане , Творбите на художника ясно показват единството и борбата на противоположностите, които са изпявани от философите. От една страна, Густав скъса свободата в процеса на изобразяване на обекти. Тази жажда за нарушаване на каноните, прави възприемат обекти, написани от гледна точка на символизма, като Климт се опитва да предаде на публиката цялата капризен и неразбираемост на света, че ние имаме по-висок възприема реалността и време. От друга страна, той се покланя на това, което съществува днес, възхвалява природата в своята естественост, изглажда орнаментацията.

Корона на творението

Най-голямата слава сред ценителите на изкуството и изкуството като цяло е открита в картината на Г. Климт "Целувката".

Струва си да се отбележи, че тази творба принадлежи към "златната ера" на художника - тогава се появила страстта му към декоративния дизайн на произведенията, изразяваща се в изобилието на позлатяване.

Въпреки това, произведенията на Кlimt са такива, че златото не изглежда вулгарно и не предполага мисли за херувими с дебела буза. Цветът в този случай действа като катализатор, което подобрява общия ефект, създаван от картината.

История на творението

Според общоприетото мнение, историята на появата на картината е следната. Графът, чието име не ни достигна, поръча на художника картина като подарък за неговата булка. Основното условие на клиента беше, че броенето с булката трябва да е изобразено като обединяващо страстна целувка.

Тъй като художникът е изпълнил заповедта, всеки знае, но аристократът, стремящ се да впечатли любимия си, беше доволен. Въпреки това той се интересуваше от един въпрос. По каква причина устните на героите на картината никога не се докосват един друг? Климт отговори, че "това е планът", той се стреми да изрази напълно любовта на копнежа и желанието, които предхождат целувката. Отговорът удовлетворява клиента и той представя картината на любовника си. Момичето беше толкова впечатлено от работата, която веднага прие предложението за ръка и сърце.

След известно време, когато Klimt`s Kiss Kid стана известен, историята беше допълнена от самия автор. Оказва се, че в процеса на написването самият Густав се почувства привлечен от момичето. И от чувство на ревност той никога не позволяваше устните на графа да докосват устните й.

Външно описание

Съставът на картината е съвсем прост - не е затрупан от изобилието на актьори или от сложността на цялостната ситуация. В цялото това Климт - пълна искреност и описание само на това, което наистина се интересува.

Ливада на цветя, разположена на скала. Двойката в любовта на тази поляна, отделени от целия свят, потопени изключително един в друг и общо чувство. Златна аура, обща откъс от картината, несвързана нито с мястото, нито с ерата. Благодарение на това се създава впечатлението за мащаба на действието и неговата неспособност за жестоко време. Няма история, никаква вреда на човека и естественото - нищо. Картината "Kiss" (снимка) показва на публиката само любовници.

Здрав разум

Както вече споменахме, тази картина е написана по време на "златния век" на Клим, когато придава голямо значение на декоративното изражение на неговите идеи. Като цяло, по това време значителна роля в популярността на произведенията на художника играе любовта му към него златни листа. Този цвят винаги е повлиял на публиката, която може да се нарече магическа - тя привлича, очарова, дава тежест и внушава чувство на тържественост, пронизано до костите. Не е изненадващо, че златото играеше първата цигулка в процеса на декориране на религиозни сгради, нали?

Разбира се, никой не може със сигурност да каже сега какво точно означаваше Густав Климт, когато пишеше работата си. Описанието на картината "Kiss" от всеки, който я е видял, е субективно. Въпреки това, почти всички показват едни и същи чувства.

Заслепяващото излъчване, излъчвано от "Kiss", напълно предава значението на картината. Дълбочината на изображението се свежда до минимум - без преходи, пълно чувство за двуизмерна равнина. Благодарение на този ход пространството на платното изглежда почти неограничено.

Да, и позициите на мъжете и жените са красноречиви - той се обърна от зрителя, като изцяло насочи вниманието си към любимия, изолирайки се от всичко външно. Той и тя са заети само със себе си.

Влияние на цветовете и орнаментите

Повечето критици казват, че картината "Kiss" е съюз в целия си мащаб, но в същото време подчертава и облеклата на героите. Въпреки това, ако се вгледате внимателно, можем да видим контраста в облеклото - мъж, присъщи на твърди, ясни форми, полета в тонове на сиво, черно и бяло, а една жена е с леки заоблени извивки изолирани пъстра палитра. Поради факта, че те споделят обща златен ореол, тази разлика в образите на пренебрегвани, особено след като тя се смекчава поради цялостната мозайка украшение.

Еротичен фон

Трябва да се отбележи, че източникът на гърба, гръбнакът му, е човек. Той е този, който обгражда жената, притискайки устните й към нея. Този метод е използван от Густав Климт. "Целувката" - снимка, която звучи като празник на природата, на базата на силата на мъжете и жените за съответствие. Това е човекът, който определя цялостната енергия на платното - мощен и величествен, но нежен, любящ. Контура му не е случайно, подобен на камбаната, мъжественост - това подчертава истински "животно" подтекст на взаимоотношения, в която няма място на социалност, борбата за права и други елементи на живота в тези години, които се опитват да се отмие границите между половете. Като противоположност на любимия, жената е изобразена, коленичила, която се е присъединила към нея, цялата й поза, показваща послушание и списък.

Една целувка?

За съжаление, много само една работа оценява таланта на такъв художник като Густав Климт. "Kiss" - картина на гений в своята искреност и ослепителна, но творчеството му не се ограничава до него. Като изпълним тази несправедливост, ще подчертаем някои от творбите на художника, които заслужават не по-малко внимание.

Атина Палада

Странно, противотежестта на "Kiss", но това не е по-малко искрено. Тази картина е написана няколко години преди появата на XX век - в този момент започва да се появява първата възможност за една жена да се проявява като човек. Още повече - по онова време беше позволено да се мисли за господството на представителите на красивата половина на човечеството. Олицетворяването на тези тенденции е богиня Атина Палада - фокусът на ума, мъдростта и решителността. Тя е уверена в себе си, тя не се съмнява в победата, тя само трябва да протегне ръка. Картината "Kiss" говори по различен начин, нали? И все пак, в писането на картината вече има елементи, които в бъдеще ще станат тромпети карта на Климт - преплетенето на тялото и орнамента, героят на картината и фонът - едно цяло. И просто погледнете тези очи! Цялата нечовешка сила и сила на света според тях.

Златната Адел

В тази картина, създадена по заповед на индустриалец, който реши да даде подарък на жена си, Климт се обърна в своята сила. Това е органичен тандем на реализъм и абстракция. Преплитането на микенските спирали и египетските очи добавят екзотика и скрит еротизъм, за да работят по една причина. Отново се повтаря миналият с любов сценарий, основната разлика е, че този път художникът получава взаимно чувство. Картината "Kiss" описва зенита на любовта на двойката, в "Golden Adele" Klimt описва изчезването на привързаност, което не засяга красотата, силата и блясъка на една жена.

Казваше се Адел Блок Бауър. Тя беше омъжена за мъж, който беше много по-възрастен от нея, имал главоболия и имал силно привързаност към тютюна. Кlimt е нает от съпруга си, за да напише портрет на любимата си съпруга. Срещата им се състоя през 1904 г., като в същото време започнаха да работят върху картината. И романтика между майстора и модела.

Г-н Блок Бауер отбеляза връзката между Густав и Адел, но не започна скандал. Той го направи по различен начин - направи така, че в безкрайното преследване на идеален портрет, двойката прекара колкото се може повече време заедно. Планът беше успешен - усещането се изгаря, любовниците се отегчаваха един друг. Тайните отношения приключиха веднага, когато "Златният Адел" приключи.