MHK е ... Световна художествена култура. МНК: Ренесанса

Трудно е да не се съгласява с това доколко изкуството играе важна роля в историята на всеки период. Съдете за себе си: в уроците по история в училище, след всяка тема, посветена на изучаването на политическата и икономическата ситуация в света през този или онзи период от време, учениците се приканват да подготвят доклади за изкуството на тази епоха.

Също така в курса на училището от сравнително наскоро има такъв обект като MHC. Това абсолютно не е случайно, защото произведение на изкуството е едно от най-ярките отражения на времето, през което е създадено, и ви позволява да погледнете световната история през очите на създателя, който даде този продукт на живот.

Определение на културата

Световна култура, или съкратено МКЦ - един вид обществена култура, която се основава на фигуративния и творческо възпроизвеждане на обществото и хората, както и живата и неживата природа със средствата, използвани от професионално изкуство и фолклор. Също така е на явленията и процесите на духовна практика, създава, разпространява и овладяване на материалните обекти и произведения на изкуството, които имат естетическа стойност. Световната художествена култура включва живописно, скулптурно, архитектурно наследство и паметници изкуствата и занаятите, както и разнообразието на произведенията, създадени от хората и неговите индивидуални представители.

Ролята на МНС като академичен предмет

По време на проучване хода на световната култура е предвидено като широка интеграция и разбиране на културата на общуване, на първо място с историческите събития от всякакъв период от време, както и социалните науки.

Както беше споменато по-горе, световната художествена култура обхваща цялата художествена дейност, с която човек някога е работил. Тази литература, театър, музика, изкуство. Разглеждат се всички процеси, свързани със създаването и съхранението, както и с разпространението, създаването и оценката на културното наследство. Не оставайте настрана и проблемите, свързани с осигуряването на по-нататъшен културен живот на обществото и обучението в университетите на специалисти с подходяща квалификация.

Като академичен предмет МНС е призив към цялата художествена култура, а не към нейните индивидуални видове.

Понятието за културна ера

Културна епоха или културна парадигма е сложен многофакторно явление, съдържащ изображението на даден човек като жива в определено време и за извършване на дейността, както и общността на хората, които имат същия живот, живота на настроението и нагласата, ценностна система.

Културните парадигми успяват един с друг в резултат на един вид естествено-културен подбор чрез взаимодействието на традиционните и иновативните компоненти, които изкуството носи. MHK като курс на обучение има за цел да проучи тези процеси.

Какво е Ренесанса

Един от най-значимите периоди на развитие на културата е Ренесанса или Ренесанса, доминиращ през XIII-XVI век. и отбеляза появата на епохата на съвременното време. Сферата на художественото творчество е претърпяла най-голямо влияние.

След ерата на упадъка през Средновековието, цветовете на изкуството и древната художествена мъдрост се съживят. По това време и по смисъла на "възраждането" се използва италианската дума rinascita, а по-късно се появяват много аналози на европейски езици, включително френския Ренесанс. Цялата художествена творчество, предимно визуално изкуство, се превръща в универсален "език", който ви позволява да научите тайните на природата и да се доближите до нея. Господарят възпроизвежда природата не условно, а се стреми към максимална природа, опитвайки се да надмине Всемогъщия. Развитието на познатото усещане за красота започва, естествените науки и познанието на Бог винаги намират обща основа. В ренесанса изкуството става едновременно лаборатория и храм.

периодизация

Възраждането е разделено на няколко интервали от време. В Италия - в родината на Ренесанса - бяха избрани няколко периода, които от дълго време се използват в целия свят. Това е Protorenaissance (1260-1320 gg.), Частично включен в периода на Ducento (XIII век). В допълнение, имаше периоди от трецио (XIV век), quattrocento (XV век), Cinquecento (XVI век).

По-общата периодизация разделя епохата на ранното Възраждане (XIV-XV век). По това време има взаимодействие на нови тенденции с готическия, който се трансформира творчески. Следващите периоди на Средното, или Високо, и Късно Ренесанс, специално място, в което е даден манихизъм, характеризиращ се с кризата на хуманистичната култура на Ренесанса.

Също така в страни като Франция и Холандия, т.нар Северен Ренесанс, където късната готика играе огромна роля. Както се казва в историята на МНС, Ренесансът е отразен в Източна Европа: Чешката република, Полша, Унгария и също така в скандинавските страни. Испания, Великобритания и Португалия се превърнаха в страни със собствена ренесансова култура.

Философските и религиозни компоненти на Възраждането

Чрез отражението на такива представители на философията на този период, като Джордано Бруно, Николай Куса, Джовани Пико дела Мирандола и Парацелз, стават актуални в МНС темата за духовното творчество, както и борбата за правото да се нарече индивид "втори бог" и да се свърже човек с него.

Проблемът на съзнанието и личността, вярата в Бог и в по-висшите сили е действителен, както във всички времена. Съществуват и компромисни, умерени и еретични възгледи по този въпрос.

Лицето е изправено пред избор, а реформата на църквата на това време предполага ренесанса не само в МНС. Също така е съживяване на човешкия морал, разпространявано чрез речи на фигури от всички религиозни признания: от основателите на Реформацията до йезуитите.

Основната задача на епохата. Няколко думи за хуманизма

В сърцето на Ренесанса е възпитанието на нов човек. Латинската дума humanitas, от която произлиза думата "хуманизъм", е еквивалентът на гръцката дума "възпитание".

Като част от възрожденски хуманизъм насърчава човек да се гарантира, че притежава важна за времето на древната мъдрост и да намери начин да самопознание и самоусъвършенстване. Тук има сливане на най-доброто, което могат да предложат други периоди, които са оставили своята марка в МНС. Ренесанс взе древния наследство на античността, религиозна и светска средновековна кодекс на честта, и творческата енергия на човешкия ум на Ню Ейдж, създаване на изцяло нов и на пръв поглед перфектен вид мироглед.

Ренесанс в различни сфери на човешката художествена дейност

През този период, илюзорните-naturopodobnye снимки правят икони, които се превръщат в център на иновациите. Активно написани пейзажи, картини на дома, портрет. Дистрибутирано гравиране на печат върху метал и дърво. Работните скици на художници се превръщат в независима форма на творчество. Илюзорността на изображението присъства в монументална живопис.

В архитектурата, повлиян от ентусиазъм за идеята на архитектите ориентирани популярни са пропорционални на храмовете, дворци и архитектурни ансамбли, като се набляга на земята, ориентирани перспектива организирана хоризонталите.

Литературата на Ренесанса се характеризира с любовта на латински като език на образованите хора, съседен на национални и фолклорни езици. Известни са популярни жанрове като пикаресския роман и градския роман, героичните стихове и романите на средновековните приключенски рицарски субекти, сатирата, пасторалните и любовните текстове. На върха на популярността на драмата, театрите представят представления с изобилие от градски празници и луксозни дворци, които се превръщат в продукт за цветни синтези на различни изкуства.

В музиката има цъфтеж на строга музикална полифония. Усложнение на техниките на състава, появата на първите форми на сонати, опери, суити, оратории и превъплъщения. Секунната музика, близка до фолклора, е равна на религиозната музика. Има разделение на инструменталната музика в отделна форма, а върхът на епохата е създаването на пълноценни солови песни, опери и оратории. На мястото на храма идва операта, която зае мястото на центъра на музикалната култура.

Като цяло, основният пробив е, че след като средновековната анонимност е заменена от индивидуалната творчество на автора. В тази връзка световната артистична култура преминава на фундаментално ново ниво.

Титанов Ренесанс

Не е изненадващо, че такова фундаментално възраждане на изкуството от пепелта не би могло да се случи без онези хора, които създадоха собствените си творения с нова култура. По-късно те са наричани "титани" за приноса, който са направили.

Protorenessans представена Джото, и по време на Куатроченто разлика помежду си конструктивно строг Mazachcho и искрено лирични работа Ботичели и Анджелико.

Средно или Висок, Ренесанс представиха Рафаел, Микеланджело и, разбира се, Леонардо да Винчи - художници, които станаха емблематични в началото на Новото време.

Известни архитекти от Ренесанса са Брамане, Брунелеши и Паладио. Бругел Стари, Бош и Ван Ейк са художници на холандския Ренесанс. Холбейн Младши, Дюрер, Кравач Старец стават основатели на германския Ренесанс.

Литературата на този период се помни имената на тези masterov- "титани", както Шекспир, Петрарка, Сервантес, Рабле, дала на света на текстове на песни, романтика и драма, и които са направили принос за формирането на литературните езици на техните страни.

Несъмнено Ренесанса допринася за развитието на много тенденции в изкуството и дава тласък на създаването на нови. Не е известно каква ще бъде историята на световната художествена култура, ако няма такъв период. Може би класическото изкуство днес няма да предизвика подобно възхищение, повечето тенденции в литературата, музиката и изображението като цяло няма да съществуват. И може би всичко, което сме свикнали да свързваме с класическото изкуство, щеше да се появи, но в продължение на много години или дори столетия по-късно. Независимо от хода на събитията, историята не толерира подчинен настроение. Едно нещо е очевидно: дори и днес се възхищаваме на творбите от тази ера и това отново доказва значението му в културния живот на обществото.