Светът на ренесансовата художествена култура: принципи и идеали

Възраждането (или Ренесанс) - особено важен етап в развитието на световната художествена култура. Люлката на Ренесанса беше Рим, Флоренция, Неапол и Венеция. Беше мистериозно и двусмислено време, когато диванията, жестокостта и невежеството бяха съчетани с почти героични проявления на хуманизма.

Характеристики на епохата

За това време най-напред се характеризира с разбиране за необходимостта от подновяване на човека, неговите мисли, начин на живот и съзнание. Тази актуализация започна с нова пространствено-времева ориентация. Космоса стана сфера на самоутвърждаване на човека в света. Беше осъзнато, че изразът на структурата на пространството и времето е формата, с която човек се стреми да овладее света на явленията.

Светът на изкуството културата на Възраждането (Степен 7): таблицата.

перспектива

В Ренесанса математическата концепция за "перспектива", разработена в чл. Много изтъкнати художници от Ренесанса бяха ангажирани с теорията на перспективата. Перспективата се превърна в осезаема стъпка в сближаването на човека и света.

През Средновековието терминът "перспектива" обозначава математическата теория на зрението. Евклид изобразява и геометричното възприятие на околните обекти. Лъчите, идващи от окото към обекта, той представя под формата на пирамида, чийто връх е в очите и основата върху повърхността на обекта. По-късно, Brunelleschi постави равнината на картината в пътя на лъчите, получавайки перспективно изображение на обекта. Това откритие позволи на ренесансовите художници да реализират така наречения пробив на самолета и да завладеят едно илюзорно пространство, което се движеше отвъд равнината.

Ренесансовите художници определят перспективата като нещата, които се виждат от разстояние, представени в определени и дадени граници пропорционално в зависимост от разстоянията и размерите.

Леонардо да Винчи създаде перспективна структура:

1. Първата перспектива съдържа очертанията на обектите.
2. Вторият говори за намаляване и отслабване на цветовете на различни разстояния.
3. Третото показва загуба на яснота.

По този начин ренесансовите художници изчислиха дълбочината на пространството и създадоха ефекта от присъствието.

Природата и светът на художествената култура на Възраждането

В италианската култура на Ренесанса пейзажът от неутралния фон се превърнал в активно пространство. Майстори в предаването на светлината и цветното богатство на околния свят бяха:

• Лоренцо Лото;
• Беноцо Гоззоли;
• Сандро Ботичели;
• Франческо Коса;
• карпачо;
• Пиетро Перуджино;
• Леонардо да Винчи;
• Микеланджело;
• Рафаел;
• Кореджо;
• Тициан;
• Джовани Белини.

Музика на Ренесанса

Музиката е най-мощният клон на ренесансовата култура: ръководи слушателите на вечното, презира преходния. Особеностите на музикалното училище от епохата бяха простота, яснота, лекота на текстурата, хармонична елегантност.

Най-големите музиканти от Ренесанса са:

• Джовани Палестрина;
• Андриан Вилеерт;
• Josquin Despres;
• Андреа Габриели;
• Джовани Габриели.

архитектура

Основната цел, определена от най-ярките умове на епохата на Възраждането, бе създаването на красота. Тъй като архитектура е да организира пространството в утилитарните и естетически цели, архитектите ренесансови платени много внимание на законите пропорционираща, но, за разлика от древните майстори, те създават своите произведения за хората, а също мислят за техния комфорт.

литература

Литературата на Ренесанса като произведения изкуство, беше импрегниран с любов. Една от характерните особености на това е противоречието между индивидуализма и самоувереността, разпадането на любовника в любимата се възприема като пълна загуба на свобода. Свободата е живот, затова любящ човек, изгубен от свобода, загива. Ренесансовата литература е наситена с страдание, но и с твърдението, че само любовта прави човек красив и чист.

Северен Ренесанс

Специално място в световна култура Епохата заема Северен Ренесанс. Основните идеали на художествената култура Северен Ренесанс:

• разпространението на пантеистичните възгледи за света;
• внимание към детайлите;
• демонстрация на несъвършенството на света и вездесъщството на универсалното зло;
• стрес върху страданието;
• поетизиране на средния човек;
• единството на трагичната и комичната;
• уважаващо отношение и одухотворяване на нещата;
• протестантската позиция на всекидневния живот;
• отказ на затворен състав;
• семантично насищане;
• силна символика.

Светли представители на Северен Ренесанс бяха:

• Франсис Бейкън;
• Монтен;
• Bosch;
• Франсоа Рабелай;
• Шекспир;
• Мигел Сервантес.

Какъв е основният въпрос?

Ако представим света на ренесансовата художествена култура накратко, можем да кажем, че в Възраждането хората възприемат пространството и времето, които се променят. Духовното и земята са диференцирани. Най-важните морални ценности са любовта и достойнството.

През периода на художествен израз на високо Ренесанс получава перфектен модел на света и на човека в творчеството на Рафаело, Микеланджело и Леонардо да Винчи:

• Работите на Да Винчи са насочени към човек, живеещ в естествен континуум.
• Микеланджело се занимаваше с историята на душата, културата, идеите.
• Рафаел се опита да постигне морален и естетически идеал.

В Италиански Ренесанс природата е не само местообитание, но и един от източниците на удоволствие.

Съгласно концепцията за Възраждането, доминиращата роля на човека изисквала неговата дейност: той се стремял да постигне хармония в света и в себе си.

Заедно с италианеца имаше северен и испански ренесанс.

Светът на ренесансовата художествена култура: маса

Ние ви предлагаме да изпълнявате сами задачата. Тема: "Светът на ренесансовата художествена култура (степен 7): Таблицата по тази тема е по-долу.

С попълването на масата отново ще се уверите, че човечеството все още се радва на изобретения и постижения на великите майстори на Ренесанса до този ден.