Синтез на изкуствата в театъра, киното, музиката. Синтез на изкуствата в православната църква

Човешката природа е особена, за да отразява действителността под формата на художествени образи. Това разбиране има голямо разнообразие от форми, а културолозите разграничават няколкостотин вида изкуства. Процесът на тяхното взаимодействие и взаимодействие е обективен за подобряване на художествения ефект. Единство, синтез на изкуствата

Друг пример за решение на една въображаема задача може да бъде духовното въздействие върху човек, когато посещава православна църква.

дефиниция

Синтез (гръцки син - заедно, титеми - място) - асоциация, комбинация. В областта на естетическото майсторство на света това означава не само създаването на произведения на изкуството чрез различни видове изкуство, но това не означава просто сума от усилия на хора от различни творчески индустрии. Знаци на истински синтетичен художествен проект - единството на дизайна и стила, целостта на създаденото изображение, цялостната ориентация на въздействието върху зрителя и слушателя.

От специализацията до взаимодействието

Развитие на изкуствата отиде от примитивен ритуал, който включва танци и песни (хореография и музика) и органи боядисани маски (визуални изкуства), ритуални идоли и статуи (скулптури). След това последва разделянето на отделни видове. В древността имаше хармонична система на разделяне на изкуствата по типове и направления (всички девет мюзикъли, живеещи на Олимп, са запомнящи се). В ренесанса творбите на художници и скулптори придобиват специална стойност. Но синтезата на изкуството в музиката, в театъра е известна от древни времена.

Стойността на единицата арт форма да се създаде един художествен образ може да бъде много различно. Синтезът на изкуствата в театъра, киното, например, предполага доминиращата роля на актьора, особена тежест на драматичния компонент. В други сфери на културата ситуацията е различна. В готическата катедрала организацията на пространството, присъща на "чистата" архитектура, често се извършва чрез скулптура и изкуствата и занаятите, и тяхното значение е същото.

Примери за взаимодействието на изкуствата

В литературата, живописта, музиката винаги са съществували творби с голяма артистична сила, изградени върху закони, които действат само в тези видове творчество. Но съвсем малко шедьоври се раждат в пресечната точка на различни области на изкуството. Илюстрацията на книгата, изкуството на книгата е продукт на такова явление. Решаването на проблема с визуален въплъщение на литературни герои, основните събития на разказ парцела, илюстратора трябва да имате предвид целостта на възприятието на целия проект на книгата, единството на всички компоненти: капака, шрифт, скрийнсейвъри. Едва тогава резултатът от работата на писателя ще предизвика необходимия отговор в душата на читателя.

Важно място в културата на всеки човек е музиката. Синтезът на изкуството в музиката постоянно се развива. Експресивните средства за звукови комбинации са по-скоро абстрактни, но във връзка с литературата и поезията се постигат конкретност и смисъл, които не са характерни за света на музиката. Продуктът от този синтез - песен, опера - придобива свойства на отделна форма на изкуството и популярността му няма граници във времето и пространството. От религиозни песни, балади до завладяващи музиканти до грандиозни представления на разнообразие и рок звезди и впечатляващи продукции на огромните живописни сцени на света - това е еволюцията на жанра.

Форми на Обществото на изкуствата

Една от формите на творческо взаимодействие между специалисти от сродни области е синтезът на пластичните изкуства. Особено характерна е синтезата на изкуствата в архитектурата. В хода на историческото развитие се променя степента на взаимно проникване на архитектурата, скулптурата, живописта, приложното изкуство и дизайн. В древните египетски храмове и възрожденските дворци, мащабът на влияние върху идващите скулптури, картини и картини, мебели и съдове. Но винаги фондацията е архитектурна конструкция, носител на една обща въображение идея. В този случай синтезираните изкуства запазват относителна независимост.

Но понякога архитектурата има характера на наистина синтетично изкуство. Готически катедрали, дворци в стил "Рококо", сгради на господари от Арт Нуво и Арт Нуво са ярък пример за единството на пространството и обективната обстановка. Скулптура, живопис, дърворезба, мебели - нищо не може да бъде премахнато без да се повреди един художествен образ.

Друг пример за артистично взаимодействие е синтез на изкуствата в театъра. Подобно на киното, театърът има пространно-временен характер и има истинска синтетична същност. Задачата на режисьора на драматично или оперно изпълнение, използвайки възможностите на различни художествени средства, които засягат всички сетивни органи на зрителя, създават спектакъл с едно творческо послание. Драматург, композитор, актьор, художник на декорация, дизайнер на костюми, художник по осветление - всеки от тях допринася за създаването на представление в съответствие с таланта му в отделна художествена индустрия.

Хипер-синтетично изкуство

Филмите и телевизията произвеждат продукт, който е плод на усилията на много хора. Визуалното изображение, звуковата серия, семантичното съдържание - всичко е от голямо значение. Авторът на филма обикновено се нарича директор, но тази професия предполага знания и умения от различни области на изкуството.

Спецификата на технологията за филмово производство влияе върху методите на работа на художника и композитора, декоратор и актьор. Но това само засилва взаимното свързване на различните видове творчество във филмовия процес, където основното нещо е една единствена естетическа и художествена програма. Синтезът на изкуствата във филмите и телевизията е необходим фактор за изпълнението на тази програма.

Архитектура на православната църква

Сградите с религиозна цел винаги са били построени с участието на майстори от различни специалности. Синтезът на изкуствата в храма е органичен компонент в стремежа да се постигне желания ефект върху вярващите.

Основната роля при формирането на образа на Божия храм принадлежи на архитектурата. От византийските традиции конструктивната и планираща схема на руската православна църква еволюира в продължение на много векове. Архитектурният компонент на организацията на вътрешното пространство служи за подчертаване на връзката между двата свята - духовни и материални. Строго регулирано местоположение на сградата, разположението му е обект на движение от запад на изток и отдолу нагоре. Олтар и купол символизира небето и нейните обитатели, както и да предостави насоки за движението: движението на входа, който се намира в западната част на изток - до олтара, верният тавана се отваря към купола.

Силно влияние върху душите на вярващите е синтезът на изкуствата в православната църква: взаимодействието между архитектурата и живописта, архитектурата и богатата църковна декорация. Разположението на икони, елементи от боядисване на стени, таван, купол - всичко това е тясно свързано с цялостната архитектурна концепция и същевременно дълбоко символично. Иконостасът, обикновено състоящ се от няколко етажа, с Кралските порти в средата, амвона, хор - всички богато украсени с дърворезби и картини, изпълнени от най-добрите майстори. Църквите винаги са били построени, а не са спасявали нито сили, нито средства, защото храмът е Божия дом.

Хармонията и преследването на Бога

Храмовата архитектура е важен, но не единствен компонент на силно емоционално въздействие върху вярващите. Процесът на православното поклонение се извършва съгласно правилата, подобни на законите на някои грандиозни форми на изкуството. Тя също е синтез на изкуствата. В православната църква се провеждат ежедневни и тържествени празнични услуги, регулирани от строги канони. Гладките участници величествени движение в церемонията, придружен от пеене и четене на божествените текстове, дрехи свещеници, свещи - всичко има символично значение и има за цел хармоничното съчетание с цялата атмосфера на храма, като подчерта желанието за духовното, към висшите сили.

Храмът е един православен модел на Вселената. А синтезирането на изкуствата в храма е средство за изразяване на красотата, великолепието, величието и хармонията на света.

Време на голям синтез

Модерното изкуство има тенденция да се обобщава и многообразно. Синтезът на изкуствата в театъра, киното ги прави съгласни с времето. Взаимното проникване и взаимното влияние на различните видове творчество е очевидно.

Истинският апотеоз на синтетичното изкуство е спектакълът, посветен на важни обществени събития. Откриването и закриването на Олимпийските игри не са просто официални церемонии, организирани от организаторите, а грандиозни показва, които се виждат от огромен брой хора на планетата. В тях участват и най-добрите представители на театъра, киното, музиката, хореографията. Визуалната серия е създадена от художници, специалисти по компютърна графика. Това е модерен синтез на изкуствата. И всички имат една цел - да разкажат за страната домакин на игрите, да изразят радостта от комуникацията между младите хора от всички краища на Земята.

Мащаб и гъвкавост

Светът се променя бързо, както и неговият възглед за него. По-добре е да се разбере обкръжението, да се видят най-малките подробности, да се свържат с общата картина на Вселената и да се споделят нови знания, които помагат на създателя да има целия арсенал на културата. За да се разшири, той се нарича синтез на изкуствата в театъра, киното, телевизията, архитектурата.