Токадата е игривостта и благодатта на музиката!

Музиката е чудесен начин за себеизразяване, творчество, което не се дава на всички, но всеки от нас желае да се наслаждава на музиката. Какво означава "токатите" и защо тази дума си струва да знае дори и слушателите на музика, аматьори-аматьори, ще научите, като прочетете тази статия.

"Пиано" речник

Веднъж, по време на композитори като Менделсон, Лебиси и Шуман, значението на думата "токата" означаваше някакво музикално произведение, създадено за пиано фотора, както и някакъв клавирен инструмент. Характерна особеност на Toktakas е динамичността на музиката, яснотата на звуците при възпроизвеждане, късите бележки. За пиано и музика на органи, класическата токцата е от голямо значение. Още по-важно е редуването на промяната на звука на тока в баса, а след това и в клавиша за цигулка. Toccata в много произведения звучи като игриво, лесно въведение, праистория на основната тема на музикалната работа. Показателен за звука е оригиналният превод на думата "tokatka" от италиански език, което означава "докосване", "бутане".

Техника на играта

В листа с бележки, токата е обозначена с точки над бележките, тези бележки се играят периодично, с ясни, но същевременно леки "удари". Ръката не трябва да се отваря твърде високо от клавишите, защото това забавя динамиката на играта. Играейки "tokatu", не можеш да се "залепиш" в звука, важно е да продължиш интермитентно. Често оркестровата токатка означава удари, фалшификати на вятърни и перкусионни инструменти (като барабани).

Често е възможно да се чуе оркестровото изпълнение на Токтакас в модерните опери и балетни продукции, въпреки че тази тенденция възниква за пръв път в далечната ера на Възраждането.

Художественост на музиката

Toccata е може би най-игривата форма на парче музика или част от нея, можете да я чуете в пародийни линии и роли в опери, музикални хумористици.

По естеството на тяхната звук може да се сравни с токата скерцо - палаво и игриво музика, която е в състояние веднага да повдигне духа ви и да се създаде специална атмосфера за почивка сура.

Жанр жанр

Някога, буйните мотиви на Токтака, тази бърза и виртуозна музика, бяха въведение към музиката, която се играе в църковните церемонии на преобладаващо католическа църква. Токатите откриха многоизявени хорови творби, предсказали свиването на най-широкия спектър от герои на музикалната композиция.

Музикална текстура

Toccata се изпълнява по много ясна техника, която не може да бъде постигната от всеки музикант. На великия композитор Йохан Себастиан Бах е известен също така и за неговия талант с прекъсвания, но в същото време с различна степен на натиск върху клавишите играе голяма токата, в който всеки фокус е на мястото си.

Toccata е работа, която изисква яснота на звука. Акорди, високи пасажи - всичко това са характерни елементи на жанра. Полифоничните мотиви, както споменахме по-рано, са огромна декорация за всеки Toktak, особено когато става дума за хорово представяне.

Etude и Tokata

Във време, когато такива велики композитори-етюдисти, както създават Черни и Шуман, скици и тококи станаха много близки в стилистичното си оцветяване до произведения. И до ден днешен Черни етюди, използвани в консерватории и музикални училища да преподават млади музиканти използват пълната палитра от цветове в музиката, за да се печелят сръчност на пръстите на ръцете и техника на изпълнение.

Исторически контекст

Заключването на разговора за това, което е токата, е невъзможно да не споменаваме историческите етапи на формирането на тази музика. Токите произхождат от епохата на късния Ренесанс в Северна Италия. Музикалните произведения на 1590-те съдържат в себе си токатните елементи.

Бароковата ера в музиката се характеризира със специална екстравагантност, от Renesses, с мулти-глас и контрапункт. Фугата е основната музикална форма на тази епоха. Въпреки това, "музикалността" на епохата бързо отпада, ролята на вокалното представяне се увеличава.

Фуги, арии получиха "златната си възраст" в музиката. По този начин бароковата tokataka става много по-дълга от ренесансовата tokatka, но същевременно запазва динамиката си и изисква известна виртуозност от изпълнителя.

За да сравним музиката от това време, това е възможно, освен ако не само с архитектура, толкова необичайна и изобилна. Почти винаги бароковите токати създават впечатлението за чиста импровизация, толкова много са произведенията на този жанр по време на бароков период.

След края на бароковия период токатите се срещат все по-рядко в музиката. Композиторите от следващата епоха на романтизма все пак се обърнаха към стилистичната форма на Токтака, например, вече споменатият Шуман бил много привързан към формата на Токтакас.

Лист - още един изпълнител от този период. Той използва Токтаку като водещ стилистичен детайл в състава на известните си валс.

Трудностите на Шуман се смятат за най-трудни от техническа гледна точка, докато татаката на Листата винаги е кратка част от композицията, която постепенно губи истинския си смисъл в работата на композитора.

През 20-ти век Прокофиев отново съживява модата за тази музикална форма, включително в някои творби, но и за кратко.

Токът беше написана за орган за известно време. Сега тази форма се изостря от уменията на младите изпълнители и композитори. Toccata Ви позволява да увеличавате темпото на играта и да създавате игриво музикално настроение, без това да усложнява натовареността на работата.