Снимки от 19 век: Характеристики на времето и създателите

На един етап от своето развитие, човекът изоставил целта си да действа само заради функционалността, удобството и започнал да обръща внимание на красотата. Така че имаше изкуство - нещо, което осветлява обикновения живот, предизвиква емоции и магазини в себе си през вековете. Изкуството е начин да се предаде историята през поколенията.

Сред многобройните клонове всеки жанр има свои особености и нюанси, начини за предизвикване на впечатления, оригиналност и независимост. Такава е картината, която от много векове е приятна за окото на човека. Той обхваща много стилове и посоки, които ни позволяват да говорим за живопис като неограничен източник на вдъхновение и дълбоки емоции. Поглеждайки картината, всеки намира в себе си нещо свое, наблюдава малки неща, в които може би авторът не е имал никакъв смисъл. Това е стойността на визуалното изкуство.

Картините от 19 век, заедно с модерните, са способни да провокират най-различни, често противоречиви емоции, които удрят мозъка и обръщат обичайното значение на нещата.

Живопис на 19 век

Краят на 18 - началото на 19 век се отразява в историята като преобладаване на високия класицизъм във всички форми на изкуството, включително живописта. Този период е изпълнен с желанието на творците да предават в своите творения романтизъм, уникалност, индивидуалност на красивата. Снимки от 19-ти век - това прави очите ни да гледат на всяко парче и да го възхищават като част от голямо, оживено платно. Тя отново е време, отворена към света на красотата на портрета, способността му да се покаже не само на качеството на индивидуален образ на един мъж и една нова техника в областта на живописта, но и част от самия художник, начина, по който той гледа на света.

Също така картините от 19-ти век са изпълнени с градиране на два цвята в цвят, които добавят живот и реалност към картините. По-късно, през 50-те години величието и романтизмът на картините се превръщат в живописно представяне на живота без преувеличение и разкрасяване - към реализъм. И все пак, въпреки общата тенденция, артисти боядисани, което са видели, какво са чувствали и какво искат да се предадат. Времевата рамка на популярния жанр или технологията с приоритет не ги засяга, защото творчески човек, майстор на занаята си, е трудно да се измъкне в определен формат.

Снимки на Иван Айвазовски

Ако кажете само две думи - "морето" и "живопис", тогава първият, който ще дойде на ум, ще бъде Иван Айвазовски. Начинът, по който прекара водата, не може да се сравни с нищо. В картините си, водата, като човек, е изпълнена с мисли, емоции и емоции. Всяка от картините му е картина на света на 19-ти век, където корабите се борят с елементите, където светлината и тъмнината откриват своя контраст във всеки ъгъл на живота, където сетивата текат над ръба, сякаш последният ден вече е дошъл. Негови творби, като "Битки", "буря и корабокрушенци", "Крим и квартал" - е портал, чрез който можете да стигнете до място, което е изобразен върху платното, и да стане неразделна част от него. Давайки много сили и време на пейзажите, Иван Айвазовски създава портрети. Някои от тях са "Портрет на заместник-адмирал М. Л. Лазарев", "Портрет на А. Казанчеев" и др.

Карл Бриулов и неговите творения

Руските рисунки от XIX в. Са колекция от най-красивите произведения на голям брой майстори, сред които Карл Брялов се отличава като специална любов към изкуството. След като получи от баща си способността да оцени красивия Карл още от детството си, много по-напред от много от неговите съученици. В работата си той работи върху голям списък от техники. Маслени бои, акварел, сепия или рисунка - неговите картини отразяват непоколебимия интерес на автора към всички аспекти на изкуството. Bryullov, вдъхновен от произведенията на най-добрите артисти на всички времена, е бил в състояние да прехвърли гъвкавост, по-специално чувство за форма и индивидуално разбиране за живопис. Най-значително работата на този художник е монументална историческа живопис "Последните дни на Помпей", създаването на което е продължило в продължение на шест години. Цялото творческо наследство на Бриулов е включено в "златния фонд" не само на руски, но и на световна живопис.

Виктор Ванецов и неговите картини от 19 век

С много произведения на Виктор Ванецов се запознайте в училище. Този художник беше забелязан от страстта си към фолклора, историческите и приказните истории, значението на националната история. "Богатири", "Рицар на кръстопътя", "Цар Иван Василевич Грозни" - всички тези творби, като места на концентрация на фигуративна енергия, предизвикват силен вътрешен импулс. В картините на Васнецов важни сцени, парцела, както и цвета се играе, макар и незначително, но изключително важна роля, тъй като това е благодарение на точен избор на цветове и сладките внушаващ вдъхновен красота изображения на картините му са в състояние да запълни душата на приятна топлина и възхищение.

Живопис от Аркип Куинджи

Обикновено, но вълнуващо изглеждаше, ненужно, но впечатляващо - това е изкуството на 19-ти век. Снимки Архип Куинджи вписва идеално в атмосферата от времето. Липса на парцел в писанията му бе да се намали стойността им и да вземат ентусиазиран интерес, с които те са били под наблюдение, но все пак тези картини се придържат и го занесе в далечните дълбини на съзнанието. Всичко е за цвят. Фактът, с който пълнотата на Аркип Куинджи пренася простотата на околната среда, не позволява да не се възхищаваме на неговите произведения. "Снежни върхове", "Изгрев", "Гора" - всичко това са ярки примери за високото умение на Аркип Иванович, благодарение на което можете да видите красотата и хармонията на околния свят.

Светът през очите на Исаак Левитан

Всички картини на художниците от XIX век се движат и докосват по свой начин, а творбите на Исак Левитан заемат мястото му сред тях. В рамките на едно платно художникът показва много нюанси, благодарение на които се постига особената чувственост на неговите картини. Художникът страстно обичаше живота и всичките му аспекти. Неговата работа - просто и, на пръв поглед, непретенциозни пейзажи, като "Вечния почивка", "Sylvan бряг", но това е в техен краткост крие емоционален изразителност.