Технологията "Гризайл" е нещо като живопис. Grisaille в живопис: описание и характеристики

Фенове на уроци по рисуване и рисуване вероятно знаят такава концепция като гризал. Това е една от най-известните техники, която позволява на артистите възможно най-много да заснемат скулптурни и архитектурни елементи. Повече за тази форма на изкуството ще кажем по-нататък.

Обща информация за концепцията

Grisaille е един вид картина, която традиционно се изпълнява с един и същи цвят с неговите тонални вариации. Първоначално тази техника е замислена като инструмент, който позволява подробно изобразяване на релефните фигури. По-късно тя се използва като визуално представяне на модерния декор в интериора. По-специално, тя е необходима за дизайнерите, тъй като помогна да се направят предложените оформления обемни и реалистични. Дори и по-късно техниката на грисай започва да се използва при проектирането на помещения. Например, картини, изобразяващи различни декоративни предмети, създадени с този стил, са станали неразделна част от всеки интериор.

Каква е техниката?

Използвайки тази техника, художниците се опитаха възможно най-точно да прехвърлят на обемни изображения на хартия. Затова снимките бяха много реалистични. Според експерти всички подробности са били толкова ясно изразени, че е почти невъзможно да се разграничат от истински скулптури и релефни фигури. Ако сравните тези картини със съвременните тенденции в живописта, те очевидно имат много общо с рисунките в стила на 3D.

Къде е бил използван преди?

След известно време техниката на гризала започна да се използва в т.нар боядисване със статив. Но дори и тук, тази форма на изкуството е принудена да изпълнява само второстепенна роля. В повечето случаи се използва като помощно средство. Например, с негова помощ бяха създадени различни скици, оформления и дори мащабиране на сгради и конструкции.

И едва след много години беше взето решение да се отдели гризлият от рисунката, за да се пренесе в отделна група от изобразителни изкуства. По време на великолепната барокова епоха, гризайл (техника за рисуване) играе важна роля при създаването на различни архитектурни барелефи. Например, някои елементи от тази необичайна техника паднаха върху таваните и стените на Ермитажа. Те също са на стената на йорданското стълбище. Действителните елементи на гризалската техника се използват при производството на човешки скулптури под арки, като същевременно създават ефекта на издълбаната стена и атриума.

Примери за техники в живописта

Един от най-ярките примери за картини, създадена в тази техника, е платното "Проповедникът на Йоан Кръстител", веднъж написано от Рембранд. Сега е в Берлинския държавен музей. Използваната гризалка за боядисване е позната Испански художник и скулптора Пабло Пикасо. Например, той използва тази техника в своята "Герница".

Спомнете си, че тази картина е създадена от автора по лична заповед на представители на властите на Испанската република. За първи път бе представен на световното изложение в Париж. Платното е направено в черно и бяло с помощта на елементи от кубизма. Той изобразява едно от най-тъжните събития, настъпили по време на гражданската война в Испания - бомбардировките на града.

Известни цветови вариации

Обикновено гризуелът е само един или два цвята, най-често бяло-кафяв или черно-бял нюанс. По-рано, като вариант на палитрата на това изкуство, се използва така нареченият сепия. Това е специално оцветяващо вещество, което може да се получи чрез нанасяне на торба с мастило от морски сепия.

Сепия се интересува главно от художниците до 18 век. С течение на времето палитрата се доминираше от червеникави тонове. Модерните майстори използват всякакъв цвят и сянка, способни да предадат идеята на автора за автора. Например, тя може да работи с люляк, сив или кафяв цвят. Освен това, по време на прилагането на техниката на гризъла се разрешава да се използват специални художествени камъни.

Защо е толкова важно да се овладее тази техника?

От grisaille - картина въз основа на тона на предаването с помощта на сенки, светлина и цвят, се препоръчва внимателно да се проучи напъпилите художници. Както казват опитни художници, не е трудно да се определи палитрата от обекти. Но ясно виждайте как един обект е по-светъл или по-тъмен от друг - това е истинско изкуство.

В допълнение, използването на тази невероятна техника прави възможно изграждането на правилния тонален мащаб. И това се прави с помощта на специална тонална скала, състояща се от приблизително 5, 7 или 9 полутона. Всичко това може да се научи, като се научи как да привлече в стила на grisaille. И само след като изучим тази техника, трябва да отидем при прилагането на многоцветен акварел.

Рисуване (grisaille): сортове

Този тип технология може условно да се раздели на два вида: артистичен и образователен. По-специално, първата ви позволява да създавате невероятни неща триизмерни картини с помощта на многоцветни бои. Но вторият вариант се извършва или с дебел молив или въглища. Между другото, техниката на обучение се използва за създаване на основни скици, които с течение на времето са боядисани с различни цветови нюанси.

Смята се, че с помощта на гризайл е възможно да се разчупи условна форма (на хартия) на няколко вида повърхности. Това може да бъде странично, горно, реколтно и челно изображение. В същото време някои майстори предпочитат да направят акрила на гризли по време на тренировъчните сесии на начинаещите художници (монохромен). Други, в допълнение към него, се опитват да използват акрил, масло или темпера. Препоръчва се също да се използва мастило, течен разтвор на каркас или сепия.

Идеалната цел в този случай е използването на три цвята и бои, които са избрани от техния цвят интензивност или насищане. И първият от тях, като правило, се използва в сянката на допълнителни описания на излъчвана от обекти, а в следващия - за целите на осветителни тонове, а последният - за да се покаже яркия блясък и светлите области на изобразените обекти.

Как започва обучението?

Обучението по техника на гризли започва с традиционни и прости съвременни продукции. Трябва да се отбележи, че когато ги композирате, най-добре е да използвате най-често срещаните модели и обекти. Например, могат да бъдат плодови плочи, вази за цветя или предмети от домакински съдове. И едва тогава можете да преминете към по-сложни елементи, например към фигурите на хората.

Как действа?

Чертежът в стил "grisaille" се изпълнява, както следва:

1. Скица се прави в молив.
2. Нанесете лек слой боя - само няколко удара, с изключение на светлите места на предмети.
3. Работата изсъхва.
4. Докато изсъхва, студентът трябва да намери сенките във фигурата. Той ги рисува по по-тъмен тон.
5. След изсушаване са посочени местата с полутон.
6. В последния етап най-осветените места и акценти се осветяват със светъл тон.

Смята се, че след няколко такива класове студентите развиват чувство за последователност в работата си. С една дума, grisaille се счита за първата стъпка на най-голямата стълба на съвременната живопис.