Най-добрите картини на Дюрер. "Меланхолия" Дюрер

Албрехт Дюрер (1471-1528), немски художник, график, изключителен теоретик на изкуството, е роден в голямо семейство Унгарският Албрехт Дюрер - старши и германската Барбара Холпър. Семейството живее в град Нюрнберг, разположен в югоизточната част на Германия. Отец, златар, се опита да вдъхне интереса на момчето професия на бижутер, но младият Албрехт пожела да стане художник. И когато най-младият Durer е на 15 години, той е даден на семинара на известния художник на Нюрнберг Майкъл Уолджмут.

Първите стъпки на младия художник

Албрехт се оказал усърден и подходящ ученик, той в кратко време усвоил основните канони на рисуването и написал няколко малки платна. Картините на Дюрер бяха одобрени от учителя. Вогжмут, в допълнение към създаването на картини, се занимава с графики. Нейните гравюри, направени на принципа на дърворезбите, са използвани в книгата си "Нуремберг Хрониките" на немски картограф Хартман Шьодел. Илюстрациите, направени от Волжмут и учениците му, формират основната част от книгата, която слиза в историята като произведение на изкуството. Автор на една от гравюрите в книгата "Танц на смъртта" е Албрехт Дюрер.

Творчески пътувания

През 15-ти век в Германия има традиция на студентски пътувания, през които учениците се запознали с произведенията на майстори от други региони на страната. Такова пътешествие и млад художник Дюрер. Пътуването му трае четири години, от 1490 до 1494-то. В допълнение към германските градове, художникът Durer, чиито картини вече са добре известни, посети и градове в Швейцария и Холандия, придобивайки безценен опит от великите майстори Фламандска живопис и швейцарски специалисти по гравиране. Започвайки пътуването си, Дюрер мечтае да се срещне с художника Мартин Шонгауер, когото смята за шедьовър на изкуството в изобразителното изкуство. По онова време Шонгауер живее в Колмар и гравира медните гравюри. Въпреки това, срещата на двамата художници не се състоя, тъй като Мартин малко преди пристигането си, Албрехт умря.

Базел

Албрехт Дюрер, картини и гравюри, които вече са били известни в кръга на експертите, се срещнаха с брата на покойния Мартин Schongauer, Лудвиг, който също гравиран върху мед. Лудвиг и даде на Албрехт своя опит. Уреди мед гравиране бижута, необходими умения, и те са били Дюрер, тъй като тийнейджър, той прекарва няколко години помага в бижутериен магазин на баща си. Албрехт се премества в Базел, центъра на книгопечатането. В Базел живее още един от братята Шонгауер - Георг. Сътрудничество с тях, Дюрер овладял всички тънкости на създаване на една книга на гравюри, и след известно време започват да се появяват в илюстрациите, книгите на Базел в новия, по-рано неизвестен, стил. Творчеството Durer се подобри, той успешно приложи нови форми. В книгата "Кораб на глупаците" от немски сатирист Себастиан Брюн имаше 75 от неговите графични илюстрации. Също в Базел Dürer създава серия от гравюри за комедийната книга Publius Terence, римски комик. От Базел Албрехт отишъл в Страсбург, където написал известния си "Автопортрет с трънка", който изпращал на невястата си.

Върнете се в Нюрнберг

В Нюрнберг, Албрехт Дюрер, картини, които са написани по-рано в духа на немския вкус, се завръща през 1494 с огромно количество знания, получени по време на четирите години на скитане из Европа. Скоро се оженил за Анс Фрей, прилично момиче, дъщерята на Ханс Фрей, собственик на работилница с точни измервателни уреди. Бракът даде възможност на Албрехт да започне собствен бизнес. Въпреки това, той създава своя собствена работилница в Нюрнберг, той само през 1495 г., тъй като два месеца след брака си отиде в Италия, където се запознава в работата на Джовани Белини, художник на Венецианската училището, както и Мантеня, придържайки се рязко и твърд стил на рисуване Падуа. Впоследствие някои от картините на Дюрер бяха написани по същия начин. Скица на ландшафтен характер, направена от Дюрер по време на пътуване из Италия, по-късно ще бъдат гравюри.

гравюри

След завръщането си от Италия Албрехт Дюрер открива работилницата си и отделя 10 години за производство на гравюри от дърво и мед. Сътрудничество с колеги Нюрнберг майстори - Ханс фон Kulmbach и Ханс Shoyfelinom, доставени Dürer гравюри, илюстриращи издания на Пиндар и Goltselya Koberger. Произведенията на Албрехт са от дълбоко тематично естество, качеството им е на високо художествено ниво. Дюрер се смята за ненадминат майстор на илюстрацията на книгата. През 1498 издателят Koberger публикува книгата "Апокалипсис", която включва 15 гравюри на графичен дизайнер, включително "The Four Horsemen" и "Битката на Архангел Михаил с дракона". Картината "Апокалипсис" на Дюрер се смята за неговата най-добра работа. Темата, обединяваща 15 парцела в едно цяло, бе блестящо отразена от художника. Всяко гравиране е като продължение на предходния и предхожда следващия. И много по-късно, през 1514 г. той е създаден тайнствен гравюр върху мед, наречен "Меланхолията". Дюрер изобразява отегчен ангел, който очевидно има и емоционални чувства.

живопис

"Апокалипсис" донесе славата на Албрехт Дюрер в световен мащаб, а "Меланхолията" Дюрер е включена в златния фонд на изобразителното изкуство. Следващата голяма работа на художника е книгата "Страстта на Света Бригита", която включваше 30 гравюри. В допълнение към работата върху илюстрациите на съвременните книги, Дюрер създава и гравюри за произведения на древни автори като Аристотел и Теофраст, Аристофан и Лучан. Внимавайки се с графиката, Албрехт не си тръгва и рисува, картините Durer се появяват периодично в полезрението на широката общественост. Също през 1497-1499 той рисува портрети: Албрехт Дюрер-старши, баща на художника, избирател на Саксония Фредерик III, Осуалд ​​Крел, агент по продажбите. Едно от най-забележителните творби в картината на Дюрер е картината "Поклонението на маговете". Следват "Дрезденския олтар" и "Седемте страдания" - обширен полиптич.

Венеция

През 1505 г. Дюрер се завръща в Италия. Във Венеция, той пише "Празникът на Светата Броеница", но на снимката не е бил създаден на традиционното платно и като член на борда на топола, с цел да го поставите в църквата Сан Бартоломео близо до германската търговска къща Fondaco дей Тедески. Снимката е поръчана от изтъкнати немски търговци. Понастоящем "Фестивалът на розовите венци" се намира в Националната галерия в Прага. Епохата на това време бе белязана от творбите на велики майстори - Титиан, Палма Векио, Джорджоне. Албрехт Дюрер обаче гравитира работата на Джовани Белини, който за него е пример за неподражаем цвят. В крайна сметка, той се сприятелил с италианския художник и по негово искане, пише един от венецианските си картини - "Мадона с Chizhik". Друго произведение, създадено по време на престоя си във Венеция, Дюрер, "Христос сред лекарите", може също да е бил посветен на приятел на Албрехт.

Болоня

Независимо от приятелството си с Джовани Белини, Дюрер е уважаван и уважаван човек във Венеция. Общинският съвет възнамерява да задържи талантливия художник, с годишна награда от 200 дука. Предполага се, че Албрехт Дюрер ще участва в градски проекти. Планът на художника обаче не включваше заседнал живот, той се опитваше да научи нещо ново за себе си и за това беше необходимо постоянно да пътува. След известно време Дюрер бил в Рим, където се надявал да се срещне с император Максимилиан. Срещата не се проведе, а Албрехт отиде в Болоня, за да посети университета и да се срещне с учени. Той се интересуваше от въпроси на перспективата, след като изучаваше как би могъл по-рационално да гради картините си. Консултации с математик Lukoy Pacioli, и след това дълги разговори с архитекта Донато Брамане попълва багажа на знанието на художника и картините на Дюрер стават все по-грандиозни.