Снимки на Белини Джовани с описание

Джовани Белини (1433 - 1516 г.) - изключителен художник на Ренесанса, най-младият син на венецианския художник Джапопо Белини. Първият наставник на Джовани бил неговият баща, известно влияние върху креативността на началото на проектант е предоставен от по-големия брат Gentile.

Връзка с капитана

Най-важната роля в създаването на младия художник играе известният художник Андреа Мантегна, който влезе в семейство Белини през 1453 г., става съпруг на сестра Джовани Николосия.

Личните отношения между новородените роднини бързо се превърнаха в взаимен професионален интерес, свързан с живописта. Андреа, като най-светлият представител на тосканската и флорентинската школа по живопис, успя да предаде на Джовани целия си опит. След като през 1460 г. Андреа става дворцов художник на херцог Гонзага, уроците му са периодични, но влиянието на майстора остава значимо.

учебни предмети

Картините на Белини Джовани от първия период на творбата му се отличават със специална ориентация на темата за сюжета. Той избра "Мадона и дете". Впоследствие художникът ще напише много мадони Венециански стил, всички те ще бъдат замислени и погълнати от мислите си. Почти всички картини на Белини Джовани са маркирани с печат на задълбочена интроспекция на героите. Най-добрата "Мадона", написана от него през 1460 г., се счита за "гръцка мадона".

Беше създадено платно с размери 82x62 сантиметра с елементи на класически иконопис, мадона напомня на Дева Мария, но с по-голяма жизнерадостна експресивност. Бебето в ръцете му е изобразено в по-материално измерение.

Картините на Белини Джовани, посветени на Мадоната, въпреки че носеха сянка на святост, все още бяха доста земни. Художникът не се стреми да даде на героите си библейски дух, а се оказа неволево, защото темата на образите беше тясно свързана с канониите на теологията. Освен това през Средновековието религиозните вярвания доминират във всички сфери на обществения живот, а само онези художници, които следват църковните закони, са били търсени. Всички останали бяха обявени за еретици.

святост

През 1462 г. Джовани започва да създава четири големи триптички за църквата във Венеция, инсталирани върху семейните олтари на Скуола. Снимки на Белини Джовани по това време вече бяха загубили твърдостта на изображението, характерно за началните художници, композицията стана по-мека, по-гладка. И макар че главният му ментор, Андреа Монтайн, проповядваше точно твърдостта на рисунката, Джовани се отклони от този постулат. Разработил е свой собствен стил на писане.

Нидерландски методи

В периода от 1470 до 1480 години. Белини е повлиян от известния майстор на портрета Антонело да Месина, известен с техниката си да използва метода на чисто маслена живопис. По този начин Да Месина взе от холандските художници. Той отрече темпера, предпочитайки маслени бои, които според него са в състояние да предадат най-пълно дълбочината на насищане на светлината.

Белини Джовани, чиито картини вече съдържаха цветни сенки, стана последовател на ученията на Антонело. Платната "Плача на Христос" (1480) и "Мадоната със светиите" (1476) са пример за трагичното величие, отразено в начина на живопис. В изкуството на Белини от онова време се проследява преходът от ранното Възраждане към епохата на Високо Ренесанса.

"Мадоната със светиите"

Картината е нарисувана за църквата Сан Джоббе във Венеция и е олтар на Сакра Конверзион. В изображението се виждат елементи на иконопис, мадона се издига на трона пред църковната апсида, околните светии са в състояние на медитативно съзерцание. Дълбоко обмислена местоположението на героите, има взаимосвързаност на светиите. Мадона е извън пространството, дадено на другите - тя има свое собствено ниво.

Църковният образ на картината на Белини Джовани "Мадоната със светиите" се отличава с равновесна композиция, осветена от духовността на героите, потопени в медитация. Художникът се опитва да съчетае свещената склонност на сюжета с колоритни рокли и това се управлява в най-голяма степен - съдържанието на платното е органично и се подчинява на намерението на автора.

"Езерото Мадона"

В края на петнадесети и шестнадесети век Белини Джовани, чиито картини вече били смятани за пример на високото изкуство, създава едно от най-значимите му творби. Това е "езерото Мадона", което създава впечатление за неуловим контакт между живота и смъртта. Оттук и неизбежната религиозност на платното, дълбочината на мира и чистотата. "Свещената алегория" (друго име за картината) се събраха на венецианската тераса главните герои на свещения смисъл, които са взаимосвързани в контекста на мнението на художника. Това е Божията Майка, извисяваща се на мраморен трон - женските старейшини - Себастиан, пробити от стрели - бебета мозаечен под. Зад перилата са апостолите Павел и Петър.

Белини Джовани, "Мадона и дете"

Един от най-добрите известни картини Понастоящем художникът е в най-големия музей в света - Метрополитън (в Ню Йорк). Платно с размери 89х71 см представлява ренесанса. Снимката е сравнима по популярност само с "La Gioconda" на Леонардо да Винчи, който се намира в Лувъра в Париж.

"Разпятие"

На платното, създадено през 1503 г., художникът рисува екзекутирания Исус Христос. Картината е доминирана от стриктна перспектива, която се движи в разширено пространство. Органичното взаимодействие на обемите омекотява стреса на участъка. В картината на Белини Джовани "Разпятието" могат да бъдат проследени живописните техники на "Chiquecento", за които художникът често ще се позовава в бъдещата си работа.

Разпъването на Христос се отразява на фона на атрибутите на исляма, в далечината се виждат минарета и сгради в ориенталски стил. Кръстът е погребан сред изоставените гробищни паметници, на земята има човешки черепи. Общата ситуация е депресираща, около - не е душа. Исус, разпнат на кръста, е категорично самотен.

Живопис като културно наследство

Снимки на Белини Джовани с описание на сюжета, индикация за периода на създаване и други данни са в най-големите музеи в света. Всички те са част от световното културно наследство и принадлежат на цялото човечество. Дори тези картини, собственост на частни колекционери, са включени индиректно в списъците на ЮНЕСКО като неразделна част от световната култура.

Специалните издатели произвеждат музейни каталози, представящи произведението на Джовани Белини, - картини (с имена, дата на произхода, хронология и условия за съхранение). Книгите съдържат и биографична информация за художника, историята на живота и смъртта му.

шедьоври

По време на дългия си живот, художникът пише тридесет и девет творби, много от които са в колекцията на световно известни музеи.

Ето някои снимки на Белини Джовани. Списъкът е впечатляващ:

• "Мъртъвният Христос, подкрепян от ангели", 1460 г., Венеция, Музей Корер.
• "Мадона и дете", 1455, е в музея на град Павия.
• "Св. Джером проповядва лъв", 1450 г., Бирмингам, Барбър институт.
• "Гръцката мадона", 1460 г., галерията на Бреа, Милано.
• "Молитва за купата", 1455 г., Лондон, Национална галерия.
• "Пиета", 1455 г., Бергамо, Академия Карара.
• "Внасяне в храма", 1460 г., Венеция, галерия на Кверини Стампалия.
• "Преображение", 1455 г., Венеция, Музеят на Корер.
• "Пиета", 1458, Милано, галерията на Брера.
• "Триптих Свети Себастиан ", 1464 г., Венеция, галерия на Академията.
• "Полиптий Свети Винченцо Ферер", 1466 г., Венеция, църквата Сант Джовани Паоло.
• "Олтар Пезаро", 1480, е в музея на град Песаро.
• "Коронацията на Мария", 1479 г., Песаро.
• "Свети Теренце", 1480 г., Песаро.
• "Свети Георги", 1481 г., Песаро.
• "Мадона със светиите: Свети Йоанбол", 1478 г., Венеция, галерия "Академия".
• "Мадона", 1475 г., Венеция, Музеят на Корер.
• "Мадона", 1479 г., Ню Йорк, Метрополитен музей.
• "Мадона", 1483 г., Бергамо, Академия Карара.
• "Мадона", 1487 г., Венеция, галерия "Академия".
• "Триптих Фрари", 1488 г., Венеция.
• "Свети Марк", 1465 г., Мурано.
• "Светото интервю", 1490 г., Венеция.
• "Портрет на млад мъж в червено", 1490, Вашингтон.
• "Портрет на млад мъж", 1500, Вашингтон.
• "Портрет на Condottier", 1487, Вашингтон.
• "Портрет на Доге Лорадино", 1501, Лондон, Национална галерия.
• "Свещената алегория (езерото Мадона)", 1498 г., Флоренция, галерия "Уфици".
• "Мадоната на поляната", 1505, Лондон.
• "Пиета", 1514 г., Венеция.
• "Мадоната на трона", 1506 г., Венеция, църквата Сан Закария.
• "Светии", 1513 г., Венеция, църквата Сан Джовани Хризосто.
• "Голи на огледалото", 1516 г., Виена.
• "Плача на Христос", 1510 г., Венеция.
• "Празник на боговете", 1514 г., Вашингтон.
• "Портрет на Теодоро де Урбино", 1515 г., Лондон.

Повечето от шедьоврите на Джовани Белини са в Италия. Те са собственост на музеите във Венеция, Бергамо, Флоренция и други големи градове. Няма снимки на известния художник в Рим. Това вероятно се дължи на факта, че по време на Висшия Ренесанс папският трон се радваше на услугите на по-вековни художници и Джовани едва започва кариерата си. Освен това картините му, въпреки че носели елементи от икони, били все още напълно земни, а Ватикана се нуждаел от стенописи за църкви и катедрали в библейския стил.

Някои произведения на Джовани Белини са в най-големите музеи в света, като например в Митрополит в Ню Йорк или във Вашингтон. Шедьоври са много в Лондон.