Символизмът е изкуството на комуникационните символи
Символизмът е нещо като посока в изкуството, който се появи в средата на миналия век във Франция. това арт форма доста бързо спечели най-широката популярност и продължи активното развитие до двадесети век.
Символизмът е един от най-важните елементи на световното изкуство. Въпреки, че се е появила едва през деветнадесети век, нейните елементи могат да бъдат напълно забелязани от древни времена. Например, символиката на християнството е импрегнирана с готически средновековни картини и стенописи. В мистичните призрачни картини, които художниците нарисувани в епохата на романтизма, можете да видите многобройните елементи на символиката.
Тази посока в изкуството обаче се е развила най-много през деветнадесети век като противодействие на реализма и импресионизма. В тази посока се изразява открито негативно отношение към развиващата се буржоазия. Символизмът е израз на копнеж за духовна свобода, фино предчувствие на исторически и социални промени в целия свят и човечеството.
Самият термин "символизъм" е публикуван за пръв път в "Le Figaro" - доста популярна печатна периодика - през 1886 г., на 18 септември. Основните идеи на тази тенденция бяха описани в литературата като известни Френски поет Чарлз Боудлеър. Той вярвал, че само героите могат напълно да изразят финото духовно състояние на поета или художника.
Философските и естетическите основи на символизма започнаха да се развиват почти едновременно в много западноевропейски страни. Основните представители на символизъм - на S. Маларме, P. Verdun, Рембо, P. Валери в Frantsii- М. Метерлинк, Е. Verhaeren в Belgii- G. Gaupman в Германия-R. Рилке в Avstrii- Oscar Wilde в Velikobritanii- G. Ibsen и K. Hamsun в Норвегия. Може да се каже дори, че символиката от края на деветнадесети и началото на двадесети век е напълно зависима от литературата.
Символизмът до известна степен е ехо на романтизма. Естетиката на двата тока е много сходна и свързана. Символът е обект на прозрение, създадено от поет. Той изрази тайното значение на нещата, разкри тайните на съществуването, привлече външния, мистичен, езотеричен смисъл на явленията, скрити от обикновените хора. Символите, нарисувани от художника, се смятали за истински пророчески и самият художник бил създателят, гледачът, който виждал в събитията и явленията някои скрити признаци на съдбата.
Символизмът в изкуството е насочен към духовна сфера, на взаимодействието на вътрешния свят на човека, неговата личност и индивидуалност, с външния свят. Съгласно концепцията за символика, реалният свят съществува извън видимия ни свят и може само частично да бъде отразен в него. Това е изкуство, което действа като посредник между тези светове, е средство за трансформиране и тълкуване на духовната страна на живота.
Символизмът е влязъл в литературата, живописта и архитектурата на много страни, повлиявайки значително световното изкуство. Символистите полагат основите на сюрреализма с желанието си за новаторство, космополитизъм и многобройни експерименти.
- Поетична символика в литературата
- Кубизъм в живописта от двадесети век
- Каква е когнитивната функция на изкуството
- Стилове на рисуване или как изглеждат художниците по света?
- Жанр във визуалните изкуства. Артисти на жанра
- Какви са отличителните черти на руската живопис на ХХ век?
- Импресионистични картини - шедьоври на майстори от миналото и нашите съвременници
- Това, което отличава модернизма от реализма: сравнение на двете посоки
- Символизъм - какво е това? Значение и тълкуване
- Ацтекски символи: Татуировки
- Голотата в живописта: история и модерност
- Символите са ... Концепция, пример
- Слънчев импресионизъм и картини на Лоран Парсие
- Импресионизъм в литературата
- Съвременни тенденции в изкуството
- Изкуството на древния Рим. Някои насоки
- Какво е реализъм?
- Стилове в изкуството, техните видове и особености
- Реализъм в живописта. Основната идея
- Френските художници са импресионисти. създаване
- Символизъм в живопис на руски художници