Споразумението е ... Как да създадем споразумение за качество?

На първо място, трябва да знаете, че споразумението е творческа дейност

Какво е споразумение?

Това е един от творческите процеси, по време на които са написани допълнителни части за избрания състав. Това ви позволява да подчертаете естеството на произведението. Може да се каже, че аранжорът е човешки оркестър. За да създадете качествено подреждане, трябва да имате известни познания по инструментариума (от симфоничен оркестър до инструменти за синтезатор). Аранжиментът е композирането от страна на музиканта на нови партии, хармонизация, търсене на необходимите акценти, работа по темпото, динамика и изрази. Управлението и смесването са важен етап. Без тях звученият саундтрак е невъзможен.

Работете по стила

Авторите, които имат готов материал, пишат мелодия и хармония. Това създава подреждане на песента. Преди да започнете да го пишете, трябва да решите за стила. Изборът му е много важен, тъй като това е в основата на бъдещата работа. Разбира се, излизането извън границите на този или онзи стил е приемливо. И в чиста форма практически не се прилага. Можете спокойно да добавите вашето виждане и да разнообразите творчеството на създадената музикална картина.

Как да обработваме мелодия?

Качественото подреждане на музиката зависи от експресивните й компоненти. Едно от тези средства е мелодия. Тя може да бъде оставена без никакви промени или да се добавят към нея гласовете. Те обаче не трябва да се злоупотребяват. Най-добре се използват за дълги ноти. Желателно е да напишете под-ехо над или под мелодията с друг инструмент. Поради различен звук от тембър, границите между тях са по-добре усетени. Можете да оцветявате мелодията благодарение на хармонията. Не използвайте прекомерно акорди. Когато пишете инструмент, трябва да запомните, че мелодията може да премине от един регистър в друг. Основното нещо е да не забравяме, че имате основна мелодия.

Какво да правя с хармонията?

Когато хармонизирате мелодиите, акордите трябва да използват разнообразие. Много е скучно, когато подреждането на песента се състои само от триада. Въвеждането на обаждания, седмата акорди и неадордовете ще направят композицията много по-красива. Украсете мелодията с несъвместими звуци, уроци, задържания и други моменти. Много е важно да следваме гласуването. Необходимо е да се обмисли за кой глас е написано споразумението. Не се препоръчва пренасищане на фактурата, особено на местата, където се извършва мелодията. В този сегмент можете да вмъкнете ритмичен съпровод или педал. Не е полезно да използвате тук самостоятелни мелодични фигури. Много по-добре е да ги вдигнете нагоре или надолу по октава.

Формата - важен фактор за постигане на целостта на състава

Когато се създава музикална уредба, е необходимо тя да се организира в добре обмислена и усетена форма. Необходимо е да се погрижи колко части ще бъдат използвани и как ще бъдат поставени. Всичко това зависи, разбира се, от развитието на музикалната мисъл. В основата си има песнопения, рефрен и инструментален фрагмент в композициите. Аранжорът трябва да може да създава качествени теми за загуба. Трябва да се имат предвид стилистичните характеристики на песента. В разширените студиа се канят да представят определени партии от професионални музиканти. Това анимира споразумението. Присъствието на музикално мислене и творчески подход ще създаде истински шедьовър.

Компютър - главният асистент при създаването на споразумение

Към днешна дата може да се създаде модерен режим (в допълнение към студиото) на персонален компютър. Той трябва да бъде снабден с необходимия софтуер, без който записването е невъзможно. Всеки музикант трябва да знае определени програми и техните способности. Повечето хора използват програмата Cubase. Тя е много удобна, изключително популярна и се смята за най-мощното музикално приложение. Благодарение на тази програма е възможно да се работи напълно с аудио и MIDI. В началния етап можете да работите с инструменти за VST. Те са софтуерни модули, които могат да се използват на платформи на различни редактори. Сред тях са Cubase, FL-Studio, Nuendo и Sonar. Изборът и броят на виртуалните инструменти директно зависи от избрания музикален стил и текстура. В някои случаи се използват такива инструменти, които са неподходящи за използване в други. Важно е да постигнете най-красивия и висококачествен звук. Съставянето на музика, писането на изразителни части изисква наличието на творчески способности.

Така, договореността е разграждането на композираната музика в много различни инструменти. Например, има интересна мелодия и акорди (хармония). Аранжиментът, като се има предвид оригиналния музикален материал, създава различни партии, например, за рок група. Качеството на крайния състав зависи пряко от неговия създател, който трябва да има определени знания, умения и опит.