muzruno.com

Живопис "Мадона" Мунч. описание

Едуард Мунк (1863-1944) формулира своето кредо като желание да напише живи хора, дишащи, страдащи, обичащи - "хората да свалят шапките си, преди да влязат в църквата". В израз на силни човешки емоции липсваше средства за класически реализъм, той открил нови начини в изкуството, в много отношения преди своето време.снимка Madonna munka Търсеше нови художествени средства за рисуване, преформулира класическите предмети по нов начин. Ясен пример за това търсене беше картината "Мадона". Мунк е вдъхновен от тема, родена преди хиляда години, но резултатът е работа, която е от значение за всяко време.

Прекурсор на експресионизма

В своето развитие като художник Мънк преминава периоди на очакване с различни подходи за отразяване на света около него. Той има произведения, създадени по класически, реалистичен начин. Той рисува пейзажи в импресионистичен стил, преживява силното влияние на френските символисти. В резултат на това капитанът е създал свой собствен творчески метод, който не му позволява да се позове на конкретен ток. Най-близо до работата на великия норвежки е картината на Gauguin и особено на Ван Гог. Но те наистина са обединени само от силата на енергията, излъчена от техните творби - особеността на живописния начин и особеностите на художествения анализ на света са твърде очевидни.Снимка на Мадона

В този смисъл картината "Мадона" Мунк съдържа всички признаци за уникалността на картината му. Те включват безпрецедентна откровеност в неочаквана интерпретация на класическата парцела, който е наречен скандално, лаконичен състав и уникална техника за изображения. Smooth, ковък и сферографитен линия фон, в който скритата несъщественото за реализиране на обща дизайнерски детайли - по този начин, има всички най-важните неща на капитана, който е приет, за да видите признаци на ново изкуство на ХХ век.

Това ли е тази Мадона?

Проблемът дали картината "Мадона" Мунк е изображение на Богородица или не е пламнала веднага след като написа първата версия на платното през 1893 г. Единствената индикация за божествения произход на изобразената жена е ореолът над главата й, а необичайният - червен цвят. Известно е, че на пръв поглед картината е наречена художникът Kvinne som elsker - буквално - жената прави любов. Името, което по-късно се появи, отнасящо се до класическите творения, известни от ранното Средновековие, до великите произведения на майсторите от Ренесанса, добавя нова дълбочина към оригиналния дизайн.Мадона картина на Едуард Мънк

Една от причините за избора на господаря на такъв сюжет и как картината "Мадона" Мунк отговаря на религиозния възглед на художника, изследователите от неговата работа обясняват трагичните събития от младостта си. Роден в семейство, където баща му, военният лекар Кристиан Мънч, се характеризира с болезнена религиозност, Едуард първоначално дълбоко приема християнски постулати. Но след смъртта на любимата си по-възрастна сестра София, след като гледаше молитвеното подиграване на баща си, който не можеше да помогне на умрелия, той най-накрая беше разочарован от традиционната религия. И Мадона в неговата картина стана само символ, а темата на платното беше животът и любовта - женска и мъжка.

"Фриз от живота"

През 1903 г. в една от залите на Берлинската сецесион - изложби на художници, които отхвърлят традиционния академичен изкуството - Munch първото изложено от първите творби от цикъла на картини, който си мислеше, беше за покриване на основните етапи от живота, основните аспекти на човешкото съществуване. Той го нарече "Фризът на живота" и продължи да работи върху него почти през целия си живот.

За художника редът за поставяне на платната е важен, който е бил окачен на няколко раздели. "Мадона" - картина на Мунч - е била нарисувана от него за "Фрийз" и е препратена към раздела "Раждането на любовта". В допълнение, имаше и други: "Разцветът и упадъкът на любовта", "Страхът от живота" (на който известният "Scream" (1893)) - и "Смърт".



Точният състав на секциите не е запазен и се възстановява от мемоарите на съвременниците, но фактът, че темата за връзката между мъж и жена е един от основните компоненти на "Фриза", е известен и от майсторските текстове.

Моментът на любовта

Общо са създадени пет варианта на картина - литографски и изпълнени с маслени бои. Всеки от тях - не само сляпо повторение, но постепенното развитие на темата, добавянето на идеята с нови нюанси и подробности. В един от графичните варианти художникът очертава картината със символично представяне на животодобивния флуид, като в крайна сметка поставя малък човешки плод. Фактът, че "Мадона" - картина на Мънк, изобразяваща жена в момента на любовта, става ясна още по-ясно.Снимката на Мадона беше нарисувана

Но дълбочината и обемът на наистина велики картини не позволява твърде прецизни интерпретации. В шедьовър, позовавайки се на най-високото ниво - "Мадона" - снимка на Мънк. Е показан в нея жена - земята и да живее - така заоблени и горещи линии изобразени тялото си, така че ясно страстта в очите и контура на лицето й, позата изглежда естествено, ако приемем, че пред нас - да лежи, а не стои модел. Защо картината излъчва такава драма, защо ембрионът на бъдещия плод на любовта прилича на мъртвец? Обяснете това общо мрачен обещание, която идва от работата на художника, притежава счупен психика, твърде леко - ръката на великия майстор с кола по-висока мощност.

Мислителят и Пророка

В творбите си сега виждаме знаците на глобалните световни катаклизми от 20-ти век. През последните десетилетия на живота си той е известен успех и признание, и е починал през 1944 г. в родния си Норвегия, страна окупирана от нацистите - други ценители на изкуството - проповедник на ясни и прости истини, на език, достъпен за едноклетъчни организми.Снимката на Мадона е изобразена

Негови картини, изложени рекордните цени на търг, а с тях идват невероятна история: "Мадона" - картина на Едвард Мунк, през 2004 г., е била открадната от музей в Осло от двама въоръжени грабежи, с опция за още един шедьовър на майстор - "извикаме". За цяла година местонахождението им било неизвестно, въпреки че разбойниците били открити и осъдени. Имаше информация за последната им загуба. Но платната се връщаха в музея, макар и малко повредени.

Основното предимство на творби като Мадоната е, че те дават възможност да намерят отговорите си на най-важните въпроси на битието, но само на онези, които задават такива въпроси, и на тези, които търсят такива отговори.

Споделяне в социалните мрежи:

сроден